2021年1月18日 星期一 沈陽
難得的休假。疫情之後第一次來到電影院。觀衆人數等于包場。
自先行預告片到12月初的“珍惜”版預告片,這部電影一直保持着神秘感。15秒的先行預告片除了讓易烊千玺的粉絲們心疼之外,對影片的内容隻字未提。這種讓人好奇的預告模式,未來會逐漸成為一種饑餓感宣發模式。讓粉絲去關注,讓路人畫問好。即将在1月29日上映的《吉祥如意》如法炮制,海報、預告片中都看不出一點影片内容。隻有“大鵬導演”四個字格外醒目。這種留白是一種互動,留給人想象的空間。是誰打了易烊千玺,為什麼打完之後要送朵小紅花,都留給觀衆自己去搜索。
去搜索的人中,我是一個。
易烊千玺,我隻能說他是“TF男孩”中最努力的一個,而且也應該未來的發展最好的一個。《長安十二時辰》中的李必,作為一個重要覺得,易烊千玺幾乎是超标完成了任務。他的表演會很用力,但這種用力不至于用過頭的那種炸裂。而是做足了基本功之後的呈現。作為一名普通的觀衆,怎麼去看用力和過力?隻看兩點,一個是眼神,一個是小動作。尤其是小動作。比如說預告片中的這幾秒憤怒。憤怒分為發和不發。發出來的憤怒要比不發的憤怒好表現,易烊千玺顯然是發出來的,但不同于瞪眼睛、張大嘴、青筋暴突。他的眼神和小動作隐藏着大量的信息,外表發而内在有一肚子的話沒有發。我想這種表演也是導演覺得是易烊千玺表演的一個高光點,也能高度概括出影片的核心矛盾沖突。所以我們看到了這一巴掌。
《家有兒女》裡的夏東海,《貧嘴張大民》裡的雲芳,這兩個大咖的加持,一方面能給年輕演員帶戲,另一方面,是這兩個人充滿了家庭感。光看電影海報就能感受到濃濃的家庭味。不用言傳便清晰的向觀衆傳遞了影片的類型,家庭是故事的核心。
韓延作為一個青年導演,從《滾蛋吧!腫瘤君》開始進入大衆視野,這部電影也因為被大陸推送到第88屆奧斯卡而引發讨論。同樣的主題,像是一次自我複制,有了《腫瘤君》的探路,韓延似乎更能摸清觀衆的情感節奏。情感操控也越來越爐火純青。這是除了電影完成度高之外,韓延的有一個特點。但這種情感把握,在《送你一朵小紅花》中顯得有些過力了。因為片中人物塑造的過于飽滿,每個角色都要和主角有個情感上的交代,這就導緻了後半段,被一波又一波的淚點充斥着。因為太密集,觀衆的情感始終被高頻的調動,沒有輕重緩急,這是優點也是缺點。優點很清楚了,因為能如此精準的把握觀衆情緒的導演還是不多的。缺點就是過于發揮自己的長處反而沒有重點了。
說到情感,今年的跨年檔沒有任何一部電影比《送你一朵小紅花》更适合這個前途未知的新年了。這是一碗心靈雞湯,不同于雞血湯那麼生猛也不同于毒雞湯那麼刻薄。這一碗真的來自于文火慢炖。喝一口,是舒服的。
導演第二次把鏡頭對準了癌症患者群體,為一個群體發聲,這是電影社會屬性的充分體現。《我不是藥神》關注了白血病患者,《嘉年華》關注了未成年人,《少年的你》關注了校園霸淩,這都是從創作上有遠見,從立意上有責任的體現。
如果現實中癌症患者身邊真的有這樣的一群人,在關注他們,那他們是很幸福的。他們在本身就很複雜多變的生活中又比常人多了一項最重要的任務就是活着。這是生命存在的基礎。生命,像是一片土地。生活,就是在這片土地上耕種。
種什麼花,得什麼果都需要我們付出汗水與辛勤。而癌症患者們,他們面臨着土地随時消失的命運。土地上的一切也會随着土地的消失而消失,這也是為什麼,韋一航起初喪的原因,如果土地會消失,我們種花種田有什麼用呢?這是一種思考方式,思考帶動行為。切割和所有人的聯系,讓這片土地貧瘠吧,因為結果注定是随時會來的滅亡。
相比與韋一航,馬小遠是個土地中種滿了向日葵的女孩。她會發光。不光是在癌症患者這個群體内,其實我們每個人身邊,都會有這樣的會發光的人。他們的自驅力非常強,也就是在困難面前,他們不需要外力的動員,自己給自己賦能。如果生活本身是寒冷的,他們就像是太陽,他們不僅在寒風中自己發光,還會努力讓周圍人變得發熱。
這是一種力量,相信的力量。
面對張大師,難道癌症患者不知道他是騙子嗎,隻不過是人們選擇了相信。因為相信會給人帶來力量。為什麼越是弱勢的群體越會抱團取暖,因為缺乏力量。寒冷的冬天缺少太陽。
好在,韋一航信遠方的鹽湖,馬小遠信平行時空。他們所相信的東西,都是自己的太陽。給自己提供力量。
也是因為有了太陽,才會讓這土地不貧瘠,反而在土中孕育出了多彩的花和豐碩的果。即使明天土地會消失,即使生命會終結。隻是因為相信,所以太陽光打在微風搖蕩的花田中,即使是一瞬間也是美好的。