家書LettersHome(1986)的劇情介紹
PiècedeFrançoisMerle:11février1963,SylviaPlath,poétesseaméricaine,sedonnelamort.Unelonguecorrespondancelareliaitjusque-lààsamère.
家書LettersHome(1986)的影評
私人共鳴體驗(短評為思考)
電影結束,影院關燈,我也從觀衆席的黑暗中回到自己的陰影裡。從希爾維亞的文字裡,從香特爾的影像裡,我體驗到了前所未有的感動,這種感動沒有虛無那麼深沉,更多是過往的回憶時不時入鏡,将觀影變成屬于我自己的二次創作。我身上爬滿了沉積的褐紅色 ...
結尾
"As of today – I have decided to keep a diary again – just a place where I can write my thoughts and opinions w ...
賽裡格與賽裡格的話語構成了兩條頻率不同但互相纏繞的音軌,母親與女兒互為對方的半身,宛如畢加索的鏡中少女。伴随着舞台環境的極簡化處理,豐富的畫外音使《家書》更為接近那類檔案電影,聲音喚起影像,複雜音軌之間的碰撞創造出重巒疊嶂的幻象。書信、女性房間、輕聲哼唱般的絮語是阿克曼電影中的常客,自我投影、自我書寫、自我毀滅也是她永恒的主題。
好像看了個低清版本的nt-live,對白處理怕不是《寒戰》的靈感來源。
三個關于母女的雙重奏:台前是兩位塞裡格、文字是兩位普拉斯、幕後是兩個阿克曼;80年代的阿克曼是完全屬于音樂與舞台的,簡單的陳設也可用聲音來彌補,塞裡格侄女Coralie将普拉斯的信件以利刃般的聲音讀出(不同于阿克曼自己在《家鄉的來信》中幾乎被地鐵淹沒的聲音),兩位演員輕易切換的混沌視點也是一種“你中有我”,法語的“S”在耳邊制造高頻劃痕;因此即便是最陰郁的話語也被賦予活力,這便是阿克曼/普拉斯生命力的究極矛盾,但在創作中,她們相信自己是快樂的。
這片都看不進去真的不用看阿克曼了
和上帝對話之前,先擁有一間自己的房間吧
雙聲道的複調格式營造了一個被縫合同時又是被斷裂的時空,母女交織的對白是另一種“聲畫分離”,她們的靈魂和身體在撕扯中達到深情擁抱,在跳出現時情境的書信格式中共同完成女性在婚姻家庭中對自我追求的書寫,絕望如重溫鐘型罩;這是一間女性呐喊的房間,是對渴望擁有屬于自己房間的一封封信,某種程度上和《家鄉的消息》一樣是來自另一空間的輸送,最終抵達“死亡這件我很擅長的事”。
阿克曼,沒有什麼她不能拍的。這部是德菲因塞裡格和她的侄女(也是大美女)讀了一個多小時西爾維娅·普拉斯的家書。享受啊。怎樣,漂亮的人在那發呆一個多小時我也樂意看
如果平時号稱關心婦女、飽覽群書且是影展常客,連西爾維娅·普拉斯x香特爾·阿克曼都看不進去,不妨反省下自己是不是真的有想象得那麼包容開闊,還是把這些當作裝點自己精神門面的花瓶。都 2023 年了還在扯這一點都不電影,又開始抑止女性創作了咯?高清戲劇電影也是電影,戲劇的命也是命!