詩人BARDO,FalseChronicleofaHandfulofTruths(2022) 詩人(或少數真相的虛假編年史)/中有，部分真實的僞記事/詩人，或少數真相的虛假編年史/Bardo(OrFalseChronicleofaHandfulofTruths)/Bardo(ofalsacrónicadeunascuantasverdades)/拘禁/Bardo/Limbo

# 79威尼斯# 岡薩雷斯從不會讓影迷失望，三個小時像是一首戲谑荒誕卻又充滿人文情懷的贊美詩，大幅奇幻長鏡頭加上觸目驚心的遠景群像令觀者和人物一起置身于不同的場景中遨遊，通過和上一代以及下一代的對話揭示出絕對的真理：再成功的人生也隻是無意義事件的累積

态度嚴肅，結構嚴謹，批評與自我批評嚴厲。既有藝術，又有思想。 很多隐喻和象征，neo魔幻現實主義與超現實主義之集大成。這次不追求一鏡到底改追求轉場，真假虛實切換得如夢遊仙境。開場大家還能笑出聲，後來越來越沉默，一顆心漸漸斑駁。雖然很zz，但背後大家與小家的家園情懷又令人潸然淚下（我和身邊的小姐姐都流淚了

#79thVeniceCompetition#其實多多少少還透着點導演倒胃口的油膩自戀，但這個華麗炫目的場面調度和場景設計看起來實在太享受了。在伊納裡圖身上看到了費裡尼/庫斯圖裡卡/姜文類導演那種基于強烈才華自信而溢出屏幕的影像激情。男主和老婆那段極其精彩的室内追逐戲毫無疑問是我全年看到的最佳鏡頭。

5.1 佩服拿着美國資本使勁怼美國，也喜歡一些沉浸式的多人長鏡頭，但。。。。。整部電影的自戀味都快溢出來了，高投資下的伊納裡圖完全迷失了自我，将無法産生聯系的社會背景和私人生活硬生生擠在了一起，一番花裡胡哨卻撇不見半點真情，各種文本亂塞如此臃腫不堪又滿是廢戲，全是符号，沒有内容。還有，真别再說什麼“每個導演都有自己的《八部半》”了，絕大部分時候都像本片一樣庸俗得沒法看。

是不是每個成功後的導演都要把當年沒有展示過得任性拿出來折磨一遍普通觀衆？雖然攝影美術導演調度樣樣精緻，但真得很視覺疲勞啊。

所有移民都是失去祖國的流浪者，在去國與懷鄉的現實自虐中提取詩意。“詩人”是AGI自憐自艾的魔幻現實主義，它的畫面是精緻的，運鏡是一流的，但創意是陳舊的，像無數nostalgia電影的融合體。幸好174分鐘被重剪了，否則我真的會謝...

比索倫蒂諾更懂得如何制造強悍的image，卻也更加鋪張、空洞、淺白、乏味。對立的景觀堆砌比比皆是，摩肩接踵與形單影隻、生龍活虎與油盡燈枯、暮霭沉沉與燈紅酒綠。運鏡像極了掃地機器人，左搖右擺、尾随旋轉，最後拉一個大遠景定調，如導演站在權力之巅暢談人生感悟。以抽象的冒充具體的，以宏大的代替微弱的，警惕這類電影。

通篇盡是費裡尼和塔可夫斯基的痕迹，主題上也是《八部半》和《鏡子》的延續，黑色幽默和魔幻現實又有佐度洛夫斯基的身影，珠玉在前又不知節制，讓人無比疲憊。在這個年代，宏大叙事和詩電影已經失去它們曾經純真的含義了，再精美的場景和昂貴的開銷也不可能重現它們第一次出現的飽滿，因為它們與太多的影史相關。