前天,白玉蘭的入圍名單公布。
作為初選評審之一的飄飄(允許我先飄三秒),看到最終入圍名單,先是開心。
毫無意外的,正午陽光制霸全場。
《都挺好》《大江大河》《知否》三部爆款,拿下55個提名中的22個。
不愧是行業大佬,服氣服氣。
而演技類的獎項,提名者也都交出了職業生涯中的代表性角色,基本沒有注水。
但話說回來,演技這個東西,一千名觀衆就有一千個最佳。
五個提名名額,自然無法做到盡善盡美。
這不,小猴子楊紫,因為未被提名女主,好像有點小失落,雖然感慨完就秒删。

粉絲紛紛喊冤,說她是本屆白玉蘭遺珠。
但飄飄看來,楊紫雖在《香蜜》中貢獻了不錯的演技,但還不至于說是“遺珠”。
飄飄心裡的遺珠,是他們——

馮遠征(《老中醫》)。
《老中醫》這部劇,評分一路高開低走,原因全是硬傷——劇情不通、剪輯混亂。
結劇時,已跌到不及格。

但,在一片罵聲中,唯一未被否定的,是演員們的演技。

其中,飄飄最心水的,當屬男二号馮遠征。
他飾演的趙闵堂,圓滑世故,傲嬌自戀,又膽小怕事。
這不是個偉光正的角色,但馮遠征演得毫不讓人讨厭。
說來說去,還是因為他演得“夠市井”。
馮遠征一張嘴就是吳侬軟語,活脫脫一枚從隔壁弄堂走出來的上海男人。
對自己的老婆,那真是言聽計從。

某天,正向老婆吹噓自己的本事呢。
說到來勁處,自然地一個戰術後仰,滿心歡喜等着老婆誇獎。

哪成想,彩虹屁沒等來,反被老婆戳穿私藏小金庫。
無言以對的趙醫生,先是愣住,然後瞬間被吓到彈起。

起身瞬間,腳也沒敢停下來,一路向外蹭着躲。
和老婆解釋的時候,全身縮着,肩膀慫着。一看就知道,平時肯定沒少受這“氣”。
說到“細細”二字時,雙手還跟着比劃了一下,這個細節非常用心了。

趙闵堂雖是膽小怕事之輩,但在民族大義面前,他拎得清清楚楚。
臨死前那場戲,日本人要求他們交出私改藥方的人。
為了不拖累同伴,趙闵堂主動站出來承認。
但,出來戴罪隻是他的本能反應,他是沒有做好心理準備的。
眼神閃爍,内心慌張,呼吸急促,說話顫抖。
以上種種,完全符合他膽小怯懦的性格。

面對可預知的結局,他是怕的。
可他明白,“怕不怕都得死”。
所以即便大難當前,也隻能挺着一股氣,“不能給中國人丢臉”。

最後一幕,他背對着摯友和徒弟,向他們告别。

他知道摯友沒有看低他,徒弟沒有跟錯他。
閉上眼,狠狠地欣慰了一下。

心願已了,他笑着說“妥了!妥了。”
一句大聲說給他們,一句小聲留給自己。

而後淡然赴死。


劉鈞(《知否知否,應是綠肥紅瘦》)。
《知否》這部劇,讓趙麗穎二度提名白玉蘭視後,也讓小公爺朱一龍得到男配提名。
但劇中很多寶藏演員,演技完全不輸這兩位年輕人。
盛纮便是其中之一。
他最重視家族聲譽,卻疲于應對兒女妻妾的家庭瑣事。
想四面維護,卻有心無力,處處不落好。
演員劉鈞,把這個角色定義為鴕鳥一樣的“軟核爸爸”。
他寵妾滅妻,疼了林小娘二十多年,可小娘對他,更多的是算計,是把他當做為自己和女兒謀取富貴的踩路石。
為了讓自己的女兒墨蘭攀上高枝,她不惜唆使墨蘭和豪門子弟偷情。
不料東窗事發,險些毀掉整個家族聲譽。

盛纮為此找林小娘質詢,哭着問她:為何讓自己的女兒,做出這等羞恥之事。
沒想到,林小娘将她和自己這二十多年的“愛情”,同樣視為“苟且”。
盛纮的眼神,瞬間呆住,是不敢相信的震驚。他一直真心愛着這個女人,以為林小娘會同樣真心待他。

他以為林小娘是在說氣話,于是彎下身子,帶着委屈的哭腔,又向她問了一遍。

但林小娘沒有給出他想要的答案。哪怕是說假話再哄哄他,也不願了。
被騙了二十多年,他恨得咬牙切齒,氣得渾身顫抖,忍不住要打她,卻又下不去手。
像怕傷着她似的,窩囊地将手緩緩收回。

被玩弄了半輩子的痛苦,看清真相後的憋屈,不知如何是好的慌亂,以及心底殘存的對這個女人的愛,他拿捏得非常到位。
但當林小娘用家族名譽激他為墨蘭提親的時候,他的火氣被徹底點燃了。
怒目圓睜,毫不猶豫,反手就是一個狠狠的耳光。

故事最後,在墨蘭大婚當日,他主使手下對林小娘行刑,将她打傷,不治而亡。

他就在行刑現場,卻全程背過身去。
聽着林小娘聲嘶力竭的呼喊聲漸漸微弱,他為她留下最後的眼淚。
冷徹骨髓的恨,扒開了門第權貴的獠牙,觀者無不寒顫。

楊立新(《大江大河》)。
《大江大河》作為2018年評分最高的國産劇,不能不提的就是“廠鬥戲”。
特别是楊立新飾演的水書記,人設複雜,身居高位,内心頗有城府。
韬光養晦的時候,一切靜好;奪權争利的時候,霸氣狠厲。
楊立新用不斷變化的眼神和微表情,讓觀衆傻傻分不清他究竟是正是邪。
師徒二人攤牌的那場戲,經典到可以把每一幀拿來分析。
當時徒弟宋運輝(王凱 飾)懷疑水書記貪污,他小心地抛出這個話題。
水書記在那一刻的本能反應,是不自在的。
嘴巴一下子抿得非常緊,咽了咽口水,挪了挪身子,别過頭想了幾秒,才敢直視宋運輝的眼神。

随後他索性将話題剝開,宋運輝被架在弦上,幹脆挑明了問。
水書記料到宋運輝不敢做什麼,開始用師徒關系壓他,“底氣十足”地否認。

但越是心裡沒底,便越要虛張聲勢。
随着宋運輝刨根追問,水書記也漸漸招架不住。說自己“身正不怕影子斜”的時候,明顯是心虛的。

宋運輝看出了他的隐瞞,提醒他調查組可能會來廠裡調查。
水書記聽到這話,明顯害怕了,但他仍咬着不松口。
此時的他,眼神是散的,已經不敢看向徒弟。

在宋運輝關門離開後,水書記的眼睛還在轉,呼吸還是不穩。
他還留在那個劍拔弩張的氣氛裡,帶着觀衆入戲。

不過幾分鐘,楊立新就把水書記從謹慎,到反擊,到心虛,再到掙紮的階段演得一氣呵成。
隻靠微表情和眼神就能完成的情緒轉變,完全可以吊打一衆小生。

當然,飄飄雖然為他們沒有獲得提名感到惋惜,但話說回來,他們也不差這個獎來加身。
幾十年的從藝經曆,已讓他們成了觀衆心中的無冕之王。
馮遠征主演的《不要和陌生人說話》,是多少8090後的童年陰影。

安嘉和的家暴形象實在深入人心,為此還有人專門去紮他的車胎洩憤。

但,如果你說他被安嘉和這個角色框住,打入地獄,那就錯了。
他靠演技翻身。
《天下無賊》的搶劫犯,《非誠勿擾》的相親男,不過一場戲份,他演得讓人過目不忘。

楊立新呢,在《我愛我家》裡塑造的賈志國,也是一代人不可抹去的記憶。
二十多年過去了,這部片子仍舊被當做中國情景喜劇的巅峰。
相比影視,他在話劇舞台上更是施展了幾十年的“變形記”——《雷雨》裡的周樸園、《天下第一樓》中的大少爺、《茶館》裡的秦二爺、《嘩變》裡的伯德大夫……
不同階級,不同心境,卻無一不是經典。

劉鈞,本是一名電工,因為熱愛演戲,半路考學深造。
正,演得了帝王;邪,演得了罪犯。
如果飄飄不提醒,你能把他和《康熙王朝》的順治帝和《重案六組》裡的王顯民對上号嗎?

什麼是劇抛臉?這才是。
三位演員都曾演過話劇,對演戲那可是真真兒的尊重。
不僅是對“戲”尊重,對這個行業也尊重——
劉鈞因為太喜歡盛纮這個角色,殺青時都舍不得脫下戲服。

楊立新曾為《霸王别姬》裡的程蝶衣配音,在他人看來,能吹上天的成績,他隻當是為戲“幫忙”。

其實當時張國榮為了這個角色,已經苦練了許久的普通話,日常交流是沒問題,可,離電影需要的京片子味兒,還是差許多。再加上他的嗓音是一把粗犷低啞的煙嗓,實在不像男旦。
而楊立新為了配出程蝶衣的聲音,特意把話筒調高,仰着脖子說話,出來的音色又軟又沙,又符合人物,又貼近演員的聲音形象。
以至于電影雖然保留了幾段張國榮原音,但即使是狂熱影迷也很難分出二者。

馮遠征老師,平時總是斯文溫和。
但,一聊到目前中國藝術院校的培養方式時,他敢直接撕開其中問題:

且不說表演技巧,就這份癡勁和用心,都值得那些流量明星們好好學習。
我十分懷念小的時候。那時打開電視,不管是TVB還是中央1,都是一群真正熱愛演戲的人,帶我認識這不曾體會過的人生。
而不是現在,盡是些失真的面孔去架空現實,然後自娛自樂。
表哥之前說過,流量明星的冬天來了,觀衆的審美,已經開始偏向有演技的人。
但願這個趨勢,可以一直持續下去。