單日播放量屢屢破億、話題閱讀量破63.9億、讨論量超1224.4萬、豆瓣評分從開畫的4.5分逆襲到6.9分……都是2019年夏《陳情令》的高光時刻。

改編劇愈發大勢，占據着重要的市場份額，2019年7月熱播劇中，就有《陳情令》等5部改編劇。

用影視化的表現手法改編一個文字組合的故事，打破文字與影像之間的次元壁，既還原小說内容又無違和感，最大程度化地吸納更多的觀衆，是影視化改編的難點。

從初期“黑紅”到口碑逆轉，#陳情令#、#血洗蓮花塢 虐#、#陳情令 還原度#等63個劇集相關話題承包熱搜，《陳情令》獲得良好的市場反饋，很大程度上得益于對原著名場面和小細節的還原。

“神仙選角”，情感飽滿

一直以來，還原度都是考量改編劇的重要依據。一方面是由于“原著黨”基數龐大，并且是劇集第一批觀衆的重要組成部分，對播放量轉化的潛力不可估量。另一方面，對沒看過書的普通觀衆而言，其對劇集的評價也會受到原著粉的影響。

更重要的是，還原度的高低，體現着劇方面對原作IP的态度，創作者對原作的故事究竟有沒有感情？對故事中的人物是不是熱愛？直接決定着劇集的品質。

一開播就引起廣泛關注的《陳情令》，早期也不可避免地引發原著粉的熱議，而随着劇情的展開，《陳情令》對原著的還原獲得了粉絲的認可。

首先，《陳情令》當得起一衆網友“神仙選角”的評價，主角和配角都很合适。

肖戰和魏無羨的外形上契合度就很高。原著中形容魏無羨是“天生就是一張笑臉，一副笑相”，正是肖戰本人啊！

另外，劇中人物的成長脈絡與原著中的描述完全重合，早期魏無羨是愛撒嬌的明媚少年，經曆了蓮花塢被滅、亂葬崗種種變故，性情變得陰郁隐忍。除了角色形象要符合，對演技也有很高的要求。

魏無羨小時候流落街頭，吃了不少苦。所以當江楓眠要帶他回家時，他滿口答應。到了江家，連鞋子大了也不願說，失而複得，凡事都小心翼翼，生怕再被抛棄。

是師姐說他不是家仆，是江澄說以後有狗來我幫你趕走，是江家給了他一個家。新的家裡，有好喝的蓮藕排骨湯。

但這個家，他最終還是失去了，哪怕他用盡了所有去挽留。

他記下了虞夫人那一句“你要護着江澄，死也要護着他”，逼着自己強大，承擔起一切，隻身一人，無佩劍、無法寶，也要去對抗化丹手溫逐流，去對抗成百上千的溫家修士。

肖戰的表情和原著中“冷冽的陰郁之氣”、“笑意中盡是森然”的形容可以算是完美匹配了。

“美強慘”的設定，前後的對比虐到了觀衆，也證明了演員的演技在線，以及劇集選角的正确性。

配角江厭離，也仿佛是原著中走出的溫柔善良師姐本人。宣璐的演繹，使得小說中那個一直陪伴魏無羨長大的，會為阿羨炖蓮藕排骨湯的姐姐，音容笑貌都具象化了。

其次，劇中畫面布景也很養眼，有國風古韻。劇中雲深不知處、蓮花塢的場景，一如原著中一般蒼翠幽深、雅緻沉靜。

除了主角的性格還原、多處場地的還原，更有對原著名場面和小細節的還原，讓一開始心存質疑的部分原著粉紛紛“真香”打臉。

名場面還原，細節見真章

開啟回憶部分後，故事按照原著中的走向進行，各種引人期待的名場面輪番上陣。

魏無羨藍忘機初見、蓮花塢被毀江氏覆滅、玄武洞降服屠戮玄武、夷陵老祖上線等戲份，高度還原了小說名場面，呈現出立體的情節架構，更使故事的整體基調得到還原。

射日之征是故事的重要節點，也是助夷陵老祖一戰成名的大戰。射日之征集合仙門百家，清河聶氏，蘭陵金氏，姑蘇藍氏，雲夢江氏，聯率八千修士，劍指岐山，場面恢弘。

劇中對這場大戰的還原令人印象深刻。不夜天城前烏雲壓城，橫屍遍野，渲染了沉悶凝重的氣氛。聶明玦劍挑岐山、江澄滿血複活、藍曦臣回歸、金子軒也趕來，各家與溫氏鏖戰，仙門死傷無數。群像式描寫更顯戰争之慘烈。

一片狼藉之中，魏無羨登場。一襲黑袍，一支橫笛，氣場震懾敵軍。還原了原著中關鍵的射日之征，以宏大的場面給人震撼感。

百鳳山圍獵，金子軒一箭正中紅心，大出風頭，各家唏噓。魏無羨随即蒙眼射箭，一連串動作行雲流水，也與原著中一一對應。

而師姐喚“羨羨”、“天子笑，分你一壇”、十六年後藍忘機憑笛聲認出魏無羨等一句台詞、一處細節的精心還原，使得人物形象更為飽滿，以人物之間的情感打動觀衆。

正因為魏無羨曾經的一句“你說他們姑蘇有雙壁，我們雲夢就有雙傑”，橫生變故後，魏無羨與江澄決裂，觀衆意難平魏無羨從此不再佩劍，從此再無“雲夢雙傑”。

“我想帶一人回雲深不知處，帶回去，藏起來。”藍忘機對兄長的這一番話，既表現出了對魏無羨的關心與維護，又将原著的經典台詞再現，讓觀衆感到驚喜。

這個細節的還原還在微博上引起了轟動，短短51秒的劇集片段被粉絲截取後轉發過3萬次，點贊高達14萬之多。

#我想帶一人回雲深不知處#作為劇中衍生話題，閱讀量破4.4億。

還原這一名場面的第25集播出當天，《陳情令》的日播放量達到1.25億，在網劇播放排行榜上遙遙領先。

雖然無法達到百分百複刻，但《陳情令》對整個故事進行了最大程度的保留，算是圓了原著粉的夢。

“名場面”是成就角色、作品的關鍵所在，更是劇集出圈的傳播利器。在一些重要的情節中，觀衆能找到适當的情緒出口，找到共鳴點。

《陳情令》中，藍忘機藏書閣監督魏無羨抄家規、玄武洞忘羨互動、藍忘機彈琴為魏無羨療傷等名場面不僅推動了劇情與人物的成長，更促成了演員“圈粉”、劇集“出圈”。

影視劇相較小說而言是一種立體的表達，劇集的制作越來越強調細節的延展，還原能否精準，也需要無數的細節支撐。細節是否到位，在觀看過程中反映為倍速觀看，而根據微博上網友的反饋，《陳情令》的高還原和細節處理是“得人心”的，“不會倍速也很少快進”、“有些片段會反複觀看”。

據統計，《陳情令》1至20集，彈幕數量翻倍，觀劇群體的強大粘性可見一斑。将擁有龐大受衆基礎的原著内容和精神内核诠釋出來，在劇情的不斷發展中滿足了原著粉的觀劇期待，《陳情令》最終完成了前期到後期口碑的逆襲，豆瓣評分上升至6.9分。現在已達到7.7分。

理解為基礎，尊重為前提

對于改編劇來說，平衡原著讀者和影視劇受衆的接受習慣和訴求，是十分難跨的一道檻。

而關于還原與創新的“混搭”比例問題，《陳情令》交出了自己的答卷。

“小兔子是不能聽這些話的。”一句新設計的台詞，把魏無羨的可愛調皮表現得淋漓盡緻，成為觀衆大型心動瞬間。

窮奇道雨夜，藍忘機攔截魏無羨的一番新增對白也讓人眼前一亮。兄弟含淚對視讓階段性矛盾沖突達到高點。

保留原著中最核心的内容，滿足原著粉觀感訴求的同時，依照影視劇的創作規律進行改編，讓《陳情令》的改編在微博上獲得了較好的反饋。

第20集“在此恭候夷陵老祖歸來”的戲份一經播出，創下了截至目前為止的全劇最高記錄——64萬條彈幕，單集彈幕數更是在一周的時間内瘋長20萬。

可見，萬衆期待的名場面對劇集熱度刺激非常顯著，“拉新”效果明顯。對于《陳情令》這種受衆面并不廣闊的小衆題材而言，以“真材實料”來提高聲量，配合營銷，确實達到了“出圈”的效果。

在微博搜索“陳情令 改編”，觀衆的态度大多是“還原度相對較高”、“有一些改編可以接受”、“不瞎改編”。

豆瓣上最新的評價，都是“漸至佳境”、“還原度高”、“沒有魔改”。

視頻網站的彈幕裡也是一片和諧。

在暑期檔的一衆劇集中，《陳情令》作為一部IP改編劇，憑借名場面的影視化呈現和适度改編喜提原著黨的認可，也吸引了許多路人粉，顯示出跨圈層的爆款範兒。這背後，則是主創團隊的誠意與匠心。

高還原度建立在兩個基礎上，一是對原著IP的深入理解與滿腔熱愛，二是對粉絲需求的細緻研究與充分尊重。

在《陳情令》官方釋出的片段中，總制片人楊夏面對鏡頭坦言自己是因為喜歡買下了小說的版權，導演也為總制片人對原著的熱情蓋章。

據楊夏透露，前期籌備的兩年時間，包括了人物設定、世界觀二次創作、劇本改編等等。他們對每一個劇中人物的身高、長相、服飾都研究過，制成了人物信息卡片，再根據卡片進行選角，确保角色契合度讓粉絲滿意，也讓原著黨滿意。

以尊重和熱愛為前提，對原著故事理解透徹，才使得主創們能準确出提煉故事内核，在改編上得心應手，還原小說精髓，也弘揚傳統美學。

改編盛行，但精品不常見，很大程度上與部分影視劇制作團隊迷信“大制作+大IP+流量演員”的組合有關。盲目跟風與翻拍，将劇情置于腦後，忽略了内容才是一部劇集與觀衆溝通交流的核心方式。

相比之下，《陳情令》的主創團隊把握了劇情内容核心與觀衆共鳴點，回歸原著，也懂得順勢改編，通過還原名場面和小細節滿足了大批觀衆的觀劇期待，接近“無損”的質感讓阿令成為這個夏季的養眼良心劇。