在«看得見風景的窗»完結的第一時間看完了張巍老師原創故事的這部中劇。

坦白說,我并非中短劇的受衆。因為短劇多數劇情狗血,人設稀爛,套路重複,看十部跟看一部沒什麼區别。但這一部劇颠覆我對中短劇的認知,我一秒倍速也沒開,完完整整看完了,并發自内心喜歡。

故事是近些年流行的大都市歸家,在家鄉的美景與親人的相處中得到療愈,收獲愛情,獲得成長,思考着是否重新出發。容易讓人聯想起«海岸村恰恰恰»«萬物生靈»和«去有風的地方»。

不同于以上三部劇講牙醫,寵物醫生和餐廳經理的職業歸鄉故事,«看得見風景的窗»講的是影視行業歸鄉的故事。

起初我還擔心因為跟影視行業距離太近而感到尴尬和奇怪,但真正點進去看時,隻會覺得這兩個人物可愛,林笠和顧遠拌嘴的戲讓人想起在電影學院生活裡導演系男生和其他系女生拌嘴的時刻。林笠起初裝文藝逼迎合顧遠的戲也不會讓人覺得在諷刺。結局因為有林笠,顧遠拍下自己家人故事的電影,跟家裡人和解,與女主在海島重逢的段落也覺得異常感動。能感受到編劇以及創作團隊對于自己行業的深情以及捕捉身邊人物的強大能力。

看完劇後,思考了一下。想起影視行業當下正處寒冬,異常艱難,可任何一個行業都不會永遠是向上發展,總有低落時刻,就像人生一般。

身邊很多哥哥姐姐為了生活而轉行,歸鄉開啟新的事業領域,在全新的一段生活裡思考是否還要出發。也有很多哥哥姐姐堅持着做這行,像我前段時間看TVB«妙手仁心»的監制采訪,監制說到:“正是因為整體醫療環境不好,你才要當一個好醫生,人生要用長鏡頭來看。”

這也是«看得見風景的窗»寫影視行業能讓人代入,不覺得有逼味的原因,因為足夠當下,足夠動人。而我也在寫類似的歸鄉治愈小說,在看劇時學了很多招。

從前在張巍老師的能一劇本醫生公衆号上看到一段話,莫名覺得貼合此劇,分享給大家,以此共勉:“在漫長的時光裡,八到十年掩埋光彩的未成名期間,我們也許都很難寫真善美的東西,而是在漫長地磨合着假大空,但無論如何,在創造筆下這個人物的時候,我們有選擇的時候,我們應該去直接最真實的東西,發掘其中最特别的部分,去嘗試着打動每一個在乎這部作品的人。”