《七月與安生》和《再見,我的靈魂伴侶》在影片質量上幾乎沒差,劇作與演員的表演也更有所長,但坦白的說,我更喜歡《再見,我的靈魂伴侶》一些,因為她更純粹、更自由、更女性。
在改編《七月與安生》的時候,韓版明顯的削弱了李安生(安微笑)這個人物,同時對林七月(夏恩)進行了加強,讓二人在力量感上幾乎持平,沒有誰引導誰、也沒有誰左右誰;另外韓版還減弱了故事中所有男性人物的存在感,将視角還給女性本身,在《再見,我的靈魂伴侶》中振宇比《七月與安生》的蘇家明存在感小了很多,他成了一個矛盾的具象,而不是矛盾本身,微笑和夏恩以及她們對各自人生意義的追求才是。
當然,在經由上述改寫之後,故事的情節可能變得不多,但意義卻由一個個微小的變化彙聚成更為清晰的“女性主義”傾向,當把微笑和夏恩的十四年友情和盤托出,同時過濾掉諸多雜質之後,二人間友情的角力和各自生活的岔路就成了影片唯一書寫的對象,當夏恩逃婚尋求自我、微笑握住安夏恩的手不放的時候,一種更強大的女性力量噴薄而出,這不是歌頌、不是贊揚,隻是告訴你世界上有人這麼做了,這種态度我是很欣賞的。
作為韓影,煽情和眼淚是必不可少的佐料,通過觀看《再見,我的靈魂伴侶》你會發覺這種技能已經在韓國成為電影工業的标準之一,而效果也是出奇的好。
總之,這是女性力量感更強的《七月與安生》,也是更純粹的隻與女性有關的電影。
【更純粹、更自由、更女性】
© 著作權歸作者所有
近期熱門文章(Popular Articles)
該作者其它文章(Other Articles)
命運凝視,過往不再
“生猛瘋格”是《大風殺》類型元素中的一個,甚至可以說是不重要的一個,然而,要在檔期生存,勢必需要一個“賣點”吸引觀衆眼球,“生猛”被從衆多元素中拎了出來,也就合理許多。但,我認為《大風殺》的主基調還是“文藝”(犯罪文藝片),那些殺戮 ...
“拆”字為頭 “暖”作尾
搶了手機店的“眼鏡”和“大頭”一路狂奔,逃至一處老舊小區内,小區的牆面上遍布“拆”字,“拆”有兩個意像——摧毀與新生,這就是影片《無名之輩》要描述的小人物的無奈掙紮和末世希冀。小人物的無奈掙紮,遍布命運的捉弄。“眼鏡”(胡廣生),不 ...
《綠魚》:當老港片邂逅詩人李滄東
北京國際電影節挑選李滄東的《綠魚 》(4K)進入緻敬片單,對我而言是一個很大的驚喜,一方面,它是我所喜愛的導演李滄東的作品,另一方面,這部充滿老港片調性的《綠魚》,與李滄東詩意化叙事很搭,看它,就像是一并重溫了80年代的港片和李滄東 ...
《遺傳厄運》:一部不事張揚卻餘味十足的“慢恐怖”
北影節為恐怖同好選了一部很好的片兒——《遺傳厄運》,這是一部不事張揚卻餘味十足的“慢恐怖”,整個觀影過程,前半段像是毫無目的的漫遊,追随鏡頭在女主安妮零破碎的家庭内遊蕩,一半無趣,一半寡淡;到了後半段,那些寡淡與無趣成了拼湊完整“恐 ...
我們與惡魔的距離~
《看見惡魔》這類題材的作品,大多數情況下會被處理成感官意義上的爽片,金知雲顯然深谙此道,但他同時又有着更進一步的能力,在爽利之餘,還能重重的在觀衆腦後敲上一錘。故事的主線圍繞李秉憲飾演的金秀賢與崔岷植飾演的張京哲之間“獵人”與“獵物 ...