這部電影《飛行家》貼着“浪漫現實主義”标簽的東北故事，沒有宏大叙事的波瀾壯闊，卻用最樸素的日常，撕開了理想與現實的拉鋸戰，讓觀衆在笑淚交織中，重新審視每個普通人心中那份不曾熄滅的夢想微光。
影片的底色是東北式的粗粝與真實。蔣奇明飾演的李明奇是被現實擠壓的普通人，身上帶着生活最直白的痛處，或許是柴米油鹽的拮據，或許是無人理解的孤獨，或許是理想與生存的尖銳對立。東北的凍土孕育了堅韌，也沉澱着傷痛，這種刻在DNA裡的特質，讓影片的現實叙事格外戳心。
影片最動人的地方，在于它沒有讓現實的沉重壓垮浪漫。李明奇為了實現“飛天夢”用簡陋的材料拼湊制作，用笨拙的方式計算航線，看似荒誕，卻用着最樸素的信念對抗世俗的質疑。這種“不切實際”的堅持，恰恰成了影片最珍貴的浪漫。東北人骨子裡的喜感在此刻化作對抗悲傷的力量，那些插科打诨的調侃、苦中作樂的豁達，讓沉重的現實多了一絲暖意。
影片用這個東北小人物的故事，深刻探讨了理想與夢想的本質差異。夢想或許是瞬間的靈光一現，是“我想飛”的純粹渴望；而理想，則是将這份渴望沉澱為日複一日的堅持，是在現實的反複捶打中，依然不願放棄的執念。李明奇的“飛天夢”始于夢想的悸動，但支撐他走下去的，是理想的重量。他不是活在幻想裡的瘋子，而是清醒地知道現實的殘酷，卻依然選擇為理想買單的勇者。這讓我們明白，理想從不是遙不可及的神話，而是普通人對抗平庸的武器，它可能無法改變生活的底色，卻能讓我們在瑣碎的日常中，保持對生活的熱愛與期待；它可能不會帶來世俗意義上的成功，卻能讓我們在回望人生時，擁有“我曾為熱愛拼過”的坦蕩。
在這個人人都渴望“成功”的時代，《飛行家》給了我們一個溫柔的提醒，理想的價值，不在于是否實現，而在于堅守的過程本身。在追逐理想的路上，收獲了比飛翔更珍貴的東西，對生活的熱愛，對自我的認可，以及在掙紮中從未褪色的真誠。就像東北的冬天再寒冷，也終會迎來春暖花開，普通人的理想或許看似微弱，卻能在堅持中彙聚成照亮前路的光芒。
《飛行家》最終告訴我們，理想從來不是少數人的特權，而是每個普通人心中最珍貴的寶藏。它可能藏在柴米油鹽的瑣碎裡，藏在無人理解的孤獨裡，藏在一次次跌倒又爬起來的倔強裡。就像影片中的李明奇，在東北的凍土上，飛出了屬于普通人的理想史詩，那不是跨越天際的壯舉，卻是對抗平庸、堅守自我的偉大。而我們每個人，都可以成為自己生活中的“飛行家”，在現實的土壤上，讓理想的翅膀，逆風起飛。