斷斷續續從去年這會兒看到現在，看了前42集。簡單對比了之前的幾部昭和奧，一以貫之的風格很明顯，昏暗的光線，詭異甚至有時恐怖的氣氛，深刻的社會反思，都表明盡管它作為特攝劇主要是受到了兒童的追捧和歡迎，但受衆面向絕不隻有低齡群體。
單元劇總體來講比較乏善可陳，主線劇情走向也先後經曆過三次突兀而缺乏意義的變動，這當然主要是與圓谷當時困難的财務狀況有關。但在破碎的劇情中，一個十分典型的“昭和男兒”形象還是樹立起來：勇猛尚武，不接受失敗，不輕言放棄，為了追求的事業犧牲身邊的一切都可以默默忍受。隻不過這個形象除去“獅子座l77星王子”、“流落他鄉的孤獨戰士”等足以喚起影迷的一切個人主義英雄想象的悲情光環之外，與前作的主角本質上并無太大的不同。
本作成功塑造的另外一個人物形象是擔當女主角的山口百子。值得注意的是這是奧特曼系列特攝劇中第一位不屬于地球防衛軍的女主角，這一設定即便是在後世奧特曼系列中仍然十分少見。因為百子在劇中并不承擔戰鬥職能，她的形象就是一位陪伴在鳳源身邊的家庭女性——負責照顧小透和小香，操持家務，照顧經常會生病或受傷的鳳源和兩個孩子。這意味着奧特曼人間體第一次擁有了家庭生活——前作中女性角色的存在多是為平衡地球防衛軍隊伍的性别結構，即便有諸如賽文中團與安奴暧昧的感情元素安排，也隻是作為從未點明的暗線，奧特曼人間體與“普通人”的距離就如同團與安奴的距離一樣，那麼近又那麼遠——《賽文奧特曼》最終話中，團不顧安奴的挽留前去完成自己的使命，兩人的愛情終未能圓滿，這成為衆多影迷心中永恒的遺憾。《雷歐奧特曼》劇中對于百子的安排在一定程度上彌補了前作人間體感情生活的缺失，鳳源與百子的愛情和雷歐與阿斯特拉的親情兩相呼應，使得本作成為系列中對主角感情刻畫最細膩、最飽滿的一部作品。奧特曼-人間體與平凡生活的距離被進一步縮短，超人也有樸素的感情，平凡的個體也可以成為超級英雄——這是本作相比于前作精英叙事的高明之處。不論早田還是北鬥，抑或是團，剛烈直率之下，多少都有些不近人情的死闆和冷酷，這種性格僵硬到脫離“科幻”、走向“魔幻”的程度，使得觀衆很難将劇中人物與現實生活聯系起來，以至于賽文劇中不得不屢屢用旁白來提醒觀衆這可能是發生在身邊的“真實故事”。《雷歐奧特曼》在一定程度上擺脫了這種尴尬，當然，這并不意味着本作就已經徹底告别了傳統：相比于《艾斯奧特曼》中與北鬥星司合體變身，成為了奧特曼人間體也即主人公之一的南夕子，山口百子依附于鳳源（奧特之星一集百子的原話），“回歸家庭”的身份顯然是一個退步，而鳳源在失去百子之後的反應也讓我們相當失望：在迅速開始了一段新生活之後，他開心的笑容明确地告訴觀衆，女性在我這裡隻是配角。不論是否與編劇的專業水平相關，這都表明在本作中引入家庭結構，本質上迎合的仍是“男性英雄-女性伴侶”式的傳統英雄叙事的需要。
不過從另一個角度講，對于《雷歐奧特曼》來說，成也感情線，敗也感情線，由于經費不足、收視率低迷等原因，本作沒能利用好大有可為的感情空間，在後期不得不以“百子罹難”這一令觀衆難以接受的方式，強行讓鳳源-百子感情線退出劇情。至此，《雷歐奧特曼》初期營造的溫暖家庭氛圍與結尾的悲劇情節形成強烈的反差，不僅沒有達到補償觀衆的預期，還起到了反效果，直接導緻了本作放送結束後口碑慘淡，成為了壓垮本就處于破産邊緣的圓谷的最後一根稻草。
