在最近的一個周末,在電影市場被《哪吒之魔童降世》瞬間點燃的同時,與其同期上映的片子無一不顯得黯然失色,這其中就包括音樂題材勵志喜劇《跳舞吧!大象》。

執導《跳舞吧!大象》的是中國台灣導演林育賢,他曾執導過運動題材勵志喜劇電影《翻滾吧!阿信》,這部電影于2011年下半年先後在中國台灣和中國大陸上映,一度因為彭于晏為電影苦練體操而成為彭于晏的代表作,同時也成為了林育賢的代表作。而其後的7年間,林育賢的電影長片導演作品隻有一部票房與口碑雙輸的《謊言西西裡》。所以不難理解在《跳舞吧!大象》的路演過程中,林育賢表示電影的slogan"每一個被生活揍趴下的人,都有赢一次的權利"也代表了他自己的心境,他希望借這部電影讓自己再赢一把。
不過從目前該片的票房和網站評分來看,林育賢的願望又要落空了。

坦白來說,我看《跳舞吧!大象》時能感覺到主創有在用心的付出自己的誠意,然而這種誠意最終演變成一種自我陶醉,整個電影看下來,主題沒問題,内容上也并非完全沒有打動到我的地方,但整體感覺仍然是乏善可陳。雖然說它是爛片稍微有點兒于心不忍,但根據目前的市場反饋實事求是的說,它爛且爛得很平庸,爛得毫無個性。

如果帶着點兒私心來說,《跳舞吧!大象》算是夠得着及格線附近的平庸之作,普通觀衆如果實在閑得無聊拿它來打發時間也未嘗不可,如果剛好被片中的某些情節觸動了心事,還會覺得它好像還不錯。電影中最觸動我的是艾倫這個角色的設置,他的形象如果深究起來可以說是個比較大膽的設定,從他唱着《Monica》去握台下師弟的手這樣的情節來看,編劇在借緻敬張國榮來暗示(其實可以算明示)艾倫這個角色的一些設定。而他的遭遇也反映了當前的社會環境中,依然對某些人某些事懷着惡意和偏見。能夠有這樣大膽的處理,确實讓我精神一振,情感上很難再去判這部電影不及格。

不過該"噴"還是要"噴"的。
鼓勵平凡人和處于困境的人敢于孤注一擲的追尋夢想,這樣的電影主題無論在任何時候都不會過時。當然也永遠有人站在過來人的角度去發出"夢想不能當飯吃"的消極評價,這些人算是人未老心已老的典型。對于我來說,電影的主題并不是問題,而且影片中艾倫和4個女生這5個角色的樣本選取也算得當,各有色彩,這本可能組成一個不錯的群像故事。

在我看來,《跳舞吧!大象》真正的問題是它毫無波瀾和意外,似乎一眼就能看到盡頭。選秀節目中形象不佳的素人組合感動了觀衆卻遭遇了制作方(還是參賽者的老仇人)黑幕,這樣的故事實在是和筷子兄弟的短片《老男孩》如出一轍。而且故事的節奏很平穩,從頭到尾用力平均,即便是插入了插科打诨的搞笑橋段,仍然顯得不痛不癢。當看到煽情的橋段時,我會很冷靜的意識到導演想讓我哭了,然而我并沒有哭出來。看到浮誇的橋段時,我也會很冷靜地意識到導演想讓我笑了,但我最多也就是幹笑兩聲。可以說除了艾倫身上那一點點兒欲說還休的隐秘,影片設置的笑點和淚點都沒有真的給我造成沖擊。

如果說《跳舞吧!大象》還有什麼值得一提的亮點,那或許是片中的音樂以及張信哲的忽然出現。另外就是在路演現場得知本就不瘦的女主演金春花為了滿足角色的設定又額外增肥了30斤,然而這種幕後故事如果不是在路演現場親耳聽到,也就無從感知。另外,片中扮演豔舞女郎的演員,曾在《一起來看流星雨》系列中與俞灏明演情侶,不知有沒有人認出來。

市場是殘酷的,電影從業者似乎永遠猜不透觀衆的口味到底在如何發展。很遺憾,林育賢這次又未能翻身。希望下次他在精進水平的同時,不要丢了這份熱忱。