去年在马里昂巴德L'annéedernièreàMarienbad(1961) 去年在马伦巴(台)/去年在马里安巴/去年在马里昂巴/LastYearatMarienbad
导演：阿伦·雷乃
编剧：阿兰·罗布-格里耶
主演：主演:德菲因·塞里格/乔治·阿尔贝塔齐/萨夏·皮托埃夫/FrançoiseBertin/LuceGarcia-Ville/HélénaKornel/弗朗索瓦丝·斯皮拉
语言：法语
类型：剧情/爱情/悬疑
上映日期：1961-08-29(威尼斯电影)/1961-09-29(法国)
法国/意大利 94分钟
去年在马里昂巴德L'annéedernièreàMarienbad(1961)的剧情介绍
去年在马里昂巴德L'annéedernièreàMarienbad(1961)的影评
在这部影片中，自我意识向现实的侵入消除了两者的界限，并在朦胧的迷幻世界里融而为一，显现出两者的关系。时间的线性序列被记忆打乱，由记忆所构建出的空间沿着时间的断裂的片段从不同角度出现。除记忆、时间、梦与空间外，语言与文学也可以算是题中 ...
黑白光影的魅力最大至此了。虽然故事十分简单，即三角恋，但在巴洛克的极度繁华中，现实与虚构互相照应，时间与空间互相照应，客观与主观互相照应，造就这部形式远大于内容的影史奇作。与《广岛之恋》相比，此作是其延续更是延伸。《广岛之恋》中，男 ...
可能看懂了一些，但又可能完全没看懂，混乱得很有逻辑，然而就像那个黑衣男子所说的一样，雕像又明确的人物和主题，国王和妻子在处理叛乱，而那条狗也只是偶然经过而已，我想这个故事是有一个现实的结局的，X和A形同陌路，X在幻境中因为A的一天， ...
私以为故事是男主的回忆中女主正回忆着男主的回忆。环形的酒店庭院（画中），女主丈夫的游戏：就像酒店的环岛和四周的通路，不得游戏玄机的男主永远是输，不论先拿后拿，不懂庄园奥妙的人走不出环岛，找不到四面的通路，只能在雕像的永恒凝视下不断循 ...
诡异的音乐；反复低估的在各种门框走廊间的行走，和建筑花纹；摄像机配合旁白如主观视角的呼吸游动，加上戏剧里定住的人，和正在看戏剧状态下“定格“的人戏里戏外空间混淆，脸上死气的表情；混淆这栋古老的建筑如此华丽怪异，冷清肃穆。时停时动的交 ...
7.9分这部形式主义电影极具独特性。①首先它的形式很像一本带有PPT画面感的语音小说作品。只要你的脑洞够大，观众文字空间想象力跟不上没关系，画面咱们可以各种视角的切换配合。②电影最大的优点在于巴洛特风格的建筑以及装修风格，通过慢镜头 ...
前言：此文作为电影哲学课的期中作业，针对罗伯-格里耶编剧、阿伦·雷乃导演的《去年在马里昂巴德》一片进行尝试性解读，结合课堂内容对电影的时间和记忆哲学做一些粗浅的总结。由于笔者本人仅仅处于了解知识的阶段，又碍于短暂的时间，不能且不够对 ...
女主是人的存在自身，是本性的自由，是人的感性的情感。男主是理性，是制度，是社会体制，是资本主义的文明，穿着西装大方得体的资本主义社会制度的儒雅的绅士，是二战以后新的体制。女人的老公是二战前的资本主义经济体制，他不在乎他的老婆，不在乎 ...
希区考克：「《惊魂记》里，角色和故事都是次要，重点是摄影、配乐、各种电影元素的组合。故事的形式要引起观眾共鸣。观眾感动的，纯粹是电影本身。」杰作中的杰作，黑白、构图、运镜、雕光（古典耀光、质地、大曝）声音、配乐、剪辑；以构图为基底， ...
光（人物的大量顺光）、构图（极度对称）、镜头运动（推和横移都用到极致，出色地表现了逼仄的空间）、配角和群众演员的设置（木然、停滞）、声画分立（文字与影像保持各自的独立）曝光过度等造成的间离感（也就是现代派文学与电影的感觉），还有音响（譬如到高潮时突然静音）和音乐（有些诡魅），都值得好好研究。格里耶的新小说不少就是单纯的不带主观感情非叙事的静物素描，由他执笔写的剧本理应更接近影像本身
如果还有人不知道什么叫做文艺片中的文艺片，这个片子恐怕可以拿来当教科书定义：1) 法国新浪潮 2) 黑白老片 3) 文艺片名导 4) 作家电影 5) 叙述时间和空间错乱 6) 言辞优美，旁白/自白巨多 7) 有夸张式拍摄手法，如人物定格和一连串强烈的闪回 8) 情节淡化，一个多钟头就讲了一个男的把一个女的勾引走的事情 9) 含隐喻 10) 形而上之至，不知所云。
最佳读解由德勒兹给出。影片是过去、现在和未来的数次男女于此地的相逢，是两种迥异时间观的对峙：男在时间隧道中展开互不交织的横向并行层次化回忆，没有判断确认，永远在不确定中；女则在三个时间段上进行言之凿凿的纵向确定性否认回忆。两种时间观共融一炉，电影史上独此一份。
究竟是文学作品还是电影作品?
因为真正的影像系统而牛逼，因为剧情的不知所云而装逼，因为多数人都看不懂而傻逼。
事实证明，电影越靠近文学就越自由。
人物如雕像般僵硬，戏剧表演式的走位站位，让人想起德莱叶的《葛楚》。环绕雕像的多角度移动镜头拍摄，戈达尔的《轻蔑》从中借鉴不少吧。镜头与镜头之间，时空是错位，而这种错位在一个长镜头中也集约表现出来。反复的独白，或者相同的动作成了唯一的连结方式。
精美绝伦的旅馆,抽象的花园.管风琴的从头至尾真实与虚幻来回交替
们从未想使本片妥协于什么明确的意义，我们永远希望它带着点暧昧，我不明白为什么现实中复杂的事物到了银幕上就清晰起来了。——阿伦雷乃