大都会Megalopolis(2024) CaesarFilm

他当然是电影王国的皇帝，我爱他各个时期的作品，爱的要死，俯首称臣。对于一个高处不胜寒，活在自己孤傲阁楼里传奇，我甚至完全能预期也能容忍他的失败。只是没想到他真的和现世，和人如此脱节。他终究只是帝王，一个权势的上位者，一个野心家，但他不是天才，他不是奥逊·威尔斯，《大都会》也不会是《不朽的故事》。

当然可以有一千种角度去批判它，但不可改变的是有些东西是无法撼动的，而本片的有些已经达到了一定的数量级；科波拉把电影带回了阿尔贝冈斯的年代，如掏心掏肺般穷尽自己所能，只为创作属于自己的理想国。

不好意思，生活那么疲惫，孤独，空虚，我这样的小牛马，哪有时间精力做梦创造美丽新世界呢？在戛纳看完后出来被美国媒体采访了，我只好说：我看不懂，也许是因为我来自东方吧。

太超前了 烂惊我了

B. 一场庞大、混乱、疯狂而华丽的溃败，像是重演建造巴别塔又分崩离析的神话。在类型杂糅、语调横跳、符号堆叠的极繁主义狂欢背后，科波拉通过对亚当·德赖弗的“恺撒”的投射，完成了创作者的使命宣言和自我封圣的仪式：真正引领时代的艺术家必将遭到普罗大众的质疑、跳梁小丑的陷害，为了艺术牺牲，又因为艺术涅槃。对“受难”过于符号化的塑造让它进一步滑向精英主义的自我感动，但当视听近乎摧枯拉朽地主宰着观众时，我们或许也不得不承认，电影这座“大都会”需要他的造物主。2024.5.16 Debussy

很久没有看到爹味正宗得如此精良诚恳不加掩饰的大制作了。

拍得像是我以前做建筑时找外包渲染公司渲染的给市政看的项目介绍视频

科波拉的《一步之遥》，但远比姜文过火太多太多，甚至考虑到这个项目的真正寿命，他或许也是最早一批看破娱乐片“主题乐园”性质的导演。在他眼中能够暂停时间的超能力不靠化学和变异，而来自于掌控民众的政治魅力。光线如同雨后般空蒙，洗脱了刻满人类罪行的金碧辉煌。感官上迷失和矛盾遍布于每格画面，科技昌盛与沉疴荒蛮并行其道。为了找到这种奇诡叙事的载体，他创造了一种新的语言——脱胎自戏剧舞台的荒诞与现实腔调下的细腻温存，二者的对立融合取得了冲向观众席山呼海啸的效力。除却这种语言之外，居然想象不到还有如何摆脱庸常创造世界的导演手段。哪怕抛开一切不谈，单就处理分屏的技巧也值得反复揣摩思索。一种既不属于过去也不属于现在的电影语言，拍摄一部既存乎于过去又存于乎未来的电影