...

“我们知道歌声响起的时候,海峡会变窄,陆地和岛屿会变宽。”
节目的定性和立意已经在第一期有了十分完整的呈现,
两个会场的设置其实也是十分必要的。
人和物来到内地没有困难,
但这种隔空连线的方式才能让两地真正联接起来,
让两个物理空间跨越时空界限,
真正达到让音乐和情感生生不息的目的。

...
...

关于第一期节目的选曲,
豆瓣已经有了非常细致的分析。
以年代为线索,从80、90、00、10年代一路唱来,
表达着隔海相望的思念和双向奔赴的团聚。
这种将家国情怀和流行元素紧密结合的处理方式,
让节目的传播可以引起共鸣,凝聚更多的情感。
港乐大热的时候的时候没想过台曲也会被呈现,
但宝岛始终是不可或缺的另一个重要部分,终于得以完整。
同时作为粉丝要单独为张韶涵打call,
第一期美得像从八音盒里走出来的芭蕾娃娃,????
第二期又是一条灵动的小金蛇,真的很爱。????

...
...
...
...
...

再从舞台设置来看,
第一个舞台是象征生生不息的无限符号,
360度全景也拉进了和观众的距离,
唯一一点就是乐队位置在符号舞台的中间略显拥挤。
第二期舞台就格外亮“眼”了,
眼睛不只能看,也能传递。
一面可以看着场内舞台,也看向远方的台湾,
另一面可以传递台湾会场的画面,也和日月潭相呼应。
而且眼睛????这个符号传递的感觉,
也会比其他形式的舞台背景多些震撼,
真的也是很想拥有它的一根“睫毛”了。

...
...
...
...
...
...

相比于第一期对立意和情怀的呈现,
第二期就是一个非常酣畅淋漓的表演现场了。
第一期中很喜欢马嘉祺干干净净的声音,
也喜欢娜姐和哲哥的合唱,
第二期《舞娘》又把三个风格各异的歌手聚在了一起。
一开始有点想不到《舞娘》会被怎样改编,
但实际上坏特有厚度的声音承接住了魏如萱和华晨宇的天马行空,
好像西域的舞者也需要大地的承托,
空灵和故事感的交融,
让这首歌演变出了不一样的丰富度。
在《舞娘》之后,
本来觉得《天天想你》可能会中规中矩有点普通,
但却意外给人带来了感动,也因此更加厚重。
“天天想你,天天问自己,到什么时候才能告诉你。”

...
...

最后那些街访连带着互动,
把人一下子拉回了那个充斥着台剧和台曲的日子。
港台元素永远是青春和回忆的必需品,
为我们上了关于感情的最初的一课。

...
...
...
...
...
...

期待立意和表演的继续碰撞。

——于第二期观后 2023.03.25