此前关注很久的一位维吾尔族博主推荐了这个电影，一个讲述新疆木卡姆艺术传承的故事。她说从影片开场就一直在流泪，因而我也决定买票走进影院，但是……看完之后心情还是蛮复杂的😮‍💨


很遗憾地说，这部电影辜负了我的期待，它完全呈现出一副样板戏的陈旧调子，甚至还是完成度不怎么高的那一档，我愿意多给一颗星，完全是出于，它展现了这片土地的民族性，而这正是当下，我们的文艺创作中所缺乏的宝贵内容。


一个明显的问题，是编剧老师缺乏基本的剧作意识，既然选择了戏剧式结构来编排故事，就要思考清楚人物的内核、锚点以及以此作为支撑的戏剧动作。可是在最后的呈现中，角色的内在逻辑是混乱的——吐尔迪大叔的核心困境是什么？他的儿子以及开篇的婚礼场景对他的作用是什么？人物关系也是缺乏张力的，万桐书这个代表了观众的“陌生化”视角，却更像是一个缺乏主体性的，意识形态工具符号。


主创的意图是清晰的，他想写两个不同世界的人因为木卡姆艺术而成为知音的故事，这是一个颇具“当下性”的主题，是通过艺术来打破巴别塔的隔阂，从而走向“共同体”的隐喻。其中有两个相当动人的段落，一个是吐尔迪大叔和万桐书使用不同的民族乐器演奏同一段旋律；一个是万桐书孩子的夭折，这都是能够跨域民族的内容，但可惜，前面缺乏有力的铺垫，主创也没有发挥出这两段应有的的戏剧力量。


说到当下性，再补充一点，在新历史主义以及女性主义流行的今天，对于连晓梅的塑造还是如此刻板，永远抱着孩子，站在男性身后而缺乏能动性，这是我不能接受的。


身边很多人，包括我的女友，在观影过程中都流下了眼泪，这当中有相当一部分是少数民族同胞，我表示理解。因为审美一定是直觉向的，是高度依赖于个体生命体验的情感活动，这种不假思索的直接“关照”，是不会说谎的。但是换个角度来看，是他们的个体实践经验，是他们同本民族地域文化的亲近性，补全了影片的文本，在某种程度来说，这是影片第一结构——剧作的缺憾，而我作为一个汉族疆三代，天然的疏离感让我能够更加关注到这种缺憾。

还是很可惜吧，人物和历史没有真正在场，因而那份民族性也缺乏了一份力量，但在当下，它依然具有文化意义，社会意义，我也愿意去为它讲两句话，希望未来，像《我的阿勒泰》这样水准的作品，可以越来越多。