影片由伊朗著名导演莫森导演编剧,拍摄于塔吉克斯坦,但上映地区确是在法国。影片文艺的对白和浪漫的情节有明显的法兰西气息,而且出现了亚当夏娃、罗密欧与朱丽叶等西方文化要素,可以看出本片是莫森导演对于法国为代表的西方文化的解构。
整间舞蹈室可以看成男主的内心世界,每个学习舞蹈的女人都是住进他内心的女性。而真爱是应该给那个正确的女人钥匙,让她住进自己的内心,但他却每爱上一个女人,就雕刻一棵树,然后给她钥匙,于是不同的女人住进了他的内心。舞蹈是爱情的象征,男主从她们每个人身上寻找爱情。但影片反复出现的舞者的影子,暗示男主得到的只是爱情的影子,得不到真正的爱情。整个房间以自由的蓝色为主,阳光穿过红色的窗帘将房间里映照成红色,那是虚假的爱情的颜色。玫瑰代表爱情,当玛利亚放上一朵玫瑰,镜头立刻蒙上红晕。当泰莱妮让玫瑰凋谢,镜头中红色消失。玫瑰代表的爱情是短暂的,当它凋谢,内心的那种虚幻的爱情感也跟着烟消云散。
影片的四个女主对应着影片的四种主要色彩:玛利亚穿着黑色,法扎内穿着红色,泰莱妮穿着蓝色,玛拉哈特穿着白色。后三种颜色很明显对应着法国国旗的三种颜色:红色代表爱,蓝色代表自由,白色代表平等,是对西方传统价值的解构。而黑色是和红色对应的颜色,影片中出现过还好舞蹈服之后,穿黑色的玛利亚从背景红色的房间里出来,穿红色的法扎纳从黑色背景的房间里出来,暗示着两种颜色的对称关系。
1.玛利亚、黑色
男主和玛利亚的相遇是在飞机上,整个飞机只有男主一个乘客。两人的相遇充满了一种命中注定的感觉,代表天堂的高空,亚当夏娃般的男人女人,女主的名字是圣母的名字,咖啡的杯子上是代表圣灵的鸽子。女主全身黑色,男主黑色外套蓝色T恤,整个飞机是黑色调,女主背后是代表爱情的红色。黑色是与精神的爱对应的肉体的欲望,这个空间是一个肉欲的空间,两人命中注定般的偶然本质不过是肉欲产生的心跳。当男主用秒表记录自己的幸福时刻,也就是爱情让他心跳加速的时刻,其实不过是高空、咖啡、缺氧产生的生理反应。
玛利亚年轻时遇到过一个喜欢她的男孩,她绝对男孩的感情像是对她的围猎,因为害怕而产生心悸。她的母亲告诉她那是心动的感觉,于是她把那种生理反应错当成爱情的感觉。男主通过做爱获得心悸,玛利亚通过被爱获得心悸,任何迷惑她心灵的男人都能得到她的身体。但是这种被爱其实也同样是因为害怕产生的本能反应,但玛利亚将之当作爱情投入男主怀抱。
男主和玛利亚在分手之前有一段拉手的情节,其实是对身体交合的暗示,手是身体的象征。而玛利亚手里那多花也在拉手的过程中掉在地上,当两人沉醉于肉体的欲望时,爱情的美好也就被破坏了。
2.法扎纳、红色
一个晚上,男主和诗人一起喝酒,红色的酒本身是欲望的象征,暗示着爱本身包含一种精神欲望。诗人告诉他“他们喜欢的是我的诗,他们在浪费我的生命。我的时间由一分一秒构成,生命的本质就是时间。”在这时男主遇到了法扎纳,他决定不再浪费生命,于是追向了她。影片借诗人之口补充了没有排出的画面,两人相遇是在红灯之下,而红灯是欲望的象征。男主对于法扎纳不是真正的爱情,而是一种酒精和红灯之下的欲望,用爱去让时间变得有价值的欲望。
男主说法扎纳的脚步是真正的舞蹈,并用她的脚步创作了自己的舞蹈。法扎纳的鞋分别是红色和白色,暗示平等的爱才是真正的爱情,它像脚步一样在生命中持续,而不是像男主编排的舞蹈一样在音乐停止激情燃尽后结束。
男主和法扎纳在房间喝酒,无论是男主的法式碰杯,还是法扎纳的中亚交杯酒本质都是欲望的碰撞。所有爱上法扎纳的男人在穿过门帘后,心跳就停止了。因为当他们穿过那道帘,爱的欲望就结束了。
当男人和法扎纳在一起时,她从来都不爱他们,当他们离开她,她又爱上他们。法扎纳其实一直爱着这些男人,只是她感觉不到这种爱的存在,所以在帘的另一侧她不会心跳加速。但当和男主分手,她一直抱着他痛哭,在分道扬镳后又把代表爱的红色雨伞给了他。
3.泰莱妮、蓝色
男主与泰莱妮相遇是在他得了急性腹泻的时候,行动失去了自由,所以他与泰莱妮的爱情本质是追求自由。蜡烛代表的是爱情中的激情,两人手持蜡烛代表着共同追求爱情的激情,也就是通过爱情去追求自由。
而泰莱妮本身是对爱情不感兴趣,她认为爱情已经没有了意义,所以在和男主分手后她的反应极为淡然,直接离开。sdl的秒表,医院里的ln雕像,牛奶浴的报纸,都是政治的暗示,她真正关心的是政治。而男主早已经卖掉了自己的ln和弥赛亚雕像,放弃了政治和宗教,只剩下追求真爱和幸福时刻。所以两人的爱情不是真正的爱情,只是为了追求激情和自由。
当两人分身,镜头中出现了代表自由的飞鸟,然后镜头采用航拍,暗示两人在分手后都得到了自由。男主最后把伞给了泰莱妮,暗示他还是爱着她。
4.玛拉哈特、白色
白色代表着平等。玛拉哈特是四个女主中唯一和男主同龄的女主,而且是唯一的法国人,暗示着两人的平等地位。在男主告知了她自己有四个女友之后,她也告知了男主自己有四个男友。两人的关系是法国男女关系的缩影,地位的完全对等。两人之间出现过在舞蹈室喝酒的画面,暗示着两人的关系更多的是因为欲望。她曾告诉男主,做爱是为了忘记生活的痛苦。
舞蹈室内的蓝色墙壁以及蓝色衬衫暗示男主对自由的向往,红色的爱只是阳光透过窗帘投射出的欲望的幻影。所有舞者都是黑色舞蹈服加蓝色裙摆,暗示男主对于他们只有肉体的欲望和对自由的追求。落叶暗示男主的人生进入深秋,也暗示他的内心因得不到真爱而变得萧索。当四个女主都离他而去,窗户被打碎,落叶落了一地,他的内心逐渐绝望。酒瓶中的欲望终将饮尽,最终被落叶掩埋。
“爱到了尽头就会厌倦,我开始恐惧女人的专一。开始的时候是炙热,最后的我就是冰冷的。爱只是瞬间的奇迹,如果奇迹不能持久,那么婚约就不会持久。”
“我相信我们无法承受永恒的爱。每次爱只是一瞬间的激情,都是产生于琐碎的事情。不存在永恒的爱,真正的爱正在从地球上消失。我一生都在寻找爱,但我现在还是孤单一人。”
“罗密欧与朱丽叶的故事只属于过去,我们不能在依赖这些故事。到了自由的世界,一个性自由的世界,可怕的是我们失去了爱。”
西方现代社会的爱情追求的是黑色的肉体欲望、红色的精神欲望、蓝色的自由和白色的平等,于是爱情本身就不再存在了。所有恋爱故事都来自于琐碎的事情:咖啡和缺氧引起的生理反应,诗人感悟和酒精引起的用爱去让生命有价值的冲动,在行动不便是对于自由的追求。爱就变成了一瞬间的激情,瞬间的奇迹。开始是是炽热的,最终必然是冰冷的。这些奇迹和激情无法持久存在,于是那些永恒的真爱就在地球上消失了。而男主把这种短暂的激情引起的心跳加速当作生命中的幸福时刻,并用秒表进行记录。最终他在40年的人生里只有不足40个小时的幸福时刻,其他时间都成了垃圾人生。他感觉自己甚至活得不如一只蝴蝶,因为在它短暂的一生里全部都是那种有用的幸福时刻。但在我们的生命或者爱情中,并不只有燃烧激情的时刻,更多的是那些默默陪伴和付出的时光,而这些才更加接近于真正的爱情以及真正的幸福时光。
真正的爱情应该像是夫妻一同用手风琴演奏的音乐,在一生的陪伴中一直流淌。但现代社会的留声机却把它变成了一手歌曲,在舞蹈结束之后就戛然而止。影片从车内的40根蜡烛燃烧开始到全部燃尽结束,暗示着爱情正成为蜡烛,在燃尽所有激情后陷入黑暗。而开头和结尾都出现的音乐家夫妇告诉我们,这个世界有些人没有那么自由,但是他们还保留着一生的真爱。而我们到了自由的世界,一个性自由的世界,可怕的是我们失去了爱。
性自由的世界,爱的末日
© 著作权归作者所有
近期热门文章(Popular Articles)
该作者其它文章(Other Articles)
金星与太阳
影片拍摄于二战之后,此时sl中央发布了一系列极左的关于文艺问题的决议和批判运动,同时整个文艺界粉饰现实和无冲突论等错误倾向大行其道。sh主义现实主义的创作方法逐渐成了僵硬的公式,题材狭窄,内容雷同,风格样式单调,表现手法千篇一律,概 ...
钟与地球仪
这应该是住院治疗抑郁症、焦虑症和强迫症之前的最后一篇影评。命途多舛时运不济的一年,身体和心理疾病反复折磨着我,让看电影的速度明显下滑,到现在也才看了200部。接下去住院治疗,也不知道精神类药物会不会对大脑造成影响。希望可以治愈我的疾 ...
权力的反噬
非正式影评,短评写不下了绿色滤镜暗示的死亡地狱,背景笑声是青春和爱对于死亡的嘲笑。平移镜头中主角从上方出现到下方,暗示人物权力地位的下跌。边缘化、下坠趋势到离开屏幕暗示主角无法主宰自己的命运。医生代表治愈,但自己也衰老,无法治愈主角 ...
重生与传承
非正式影评,短评放不下了室内室外黑暗暗示着sl解体后的末世。老人代表沙俄,男主代表俄罗斯。开头老人重生,所以森林里的棺材是空的。老人没有看见男主的父亲,也就是sl,暗示它在俄罗斯文化传承中不起作用。白衣代表圣徒,洗礼和祈祷暗示着沙俄 ...
现代生活的狂想曲
无台词,怀旧色调,致敬默片。影片有母亲惯性扫码的镜头,致敬卓别林《摩登时代》。全程快镜头,对应现代生活节奏,只有夜晚才会变慢,只有父亲住院时才进入慢镜头。公路汽车拥堵暗示快节奏带来的混乱,机器人音效暗示人被变成机器。照片暗示家庭生活 ...