NYFF60,小影厅Francesca Beale Theater第一排,加上全片都很晃,而且很多特写,看得我头晕想吐(倒不是内容看得不适,真的就是身体不适????),所以我的身体可能当时反而被弄到了一个适合本片的感官场域。不过Verena Paravel开头还真的警示了观众:“你觉得(内容)不适就闭眼吧。”
首先,片名来自Andreas Vesalius的书De Humani Corporis Fabrica,一本1543年出版的划时代意义的人体构造书。
某基百科对此书的介绍第一段很有意思:In 1543, Vesalius asked Johannes Oporinus to publish the book De Humani Corporis Fabrica Libri Septem (On the fabric of the human body in seven books), a groundbreaking work of human anatomy he dedicated to Charles V and which many believe was illustrated by Titian's pupil Jan Stephen van Calcar.
导演(Lucien Castaing-Taylor,语速很快英国机车皮衣酷教授风格)讲本片最最初的构想,是因为De Humani Corporis Fabrica有七个部分,所以片中想到7个国家拍摄7种高精尖的医学技术,并且全片将只展现人体内部,但是“马上就放弃了,因为不现实”。这个最初构想更像某种精心设计的赫尔佐格netflix纪录片。
阴差阳错,巴黎某医院机构某管理者对他们项目感兴趣,也看过他们之前作品,竟然开放了下属医院任其拍摄,于是”这种机会不可能会放弃了”。
我在看片的过程中也经常想到本片和其它纪录片如netflix的
进行对比,因为上面这个纪录片肯定是有医院参与,更像是很传统和典型的医者仁心pr纪录片。“戏剧冲突”更类似“真人秀”。
但是本片则是概念先行,甚至是感官/视觉先行,是一种没有科学研究的人类学研究,是一种视觉和感官的人类学探索。导演甚至本来想拍医院场景也用医用摄像机,但因为技术和金钱限制,最终特别制作了一个小巧的“唇膏袖珍摄像机”来代替,方便拍摄和“靠近”被拍摄者和物体,且不太干扰医院工作,“隐秘”,画面还带上了raw/lofi的质感。而医学摄影的素材本身也是完全脱离任何discovery频道的套路,变得抽象(因为我们对自己身体内部的认知本身就是抽象的,我感觉)。
原始素材据说300多小时,第一剪10多个小时,最后变成了2个多小时(我个人觉得还是很长,因为坐在第一排)。
拍摄地点有精神病房、停尸房、医院停车库、不同医院不同科室,但是剪辑也是抽象和感性的,没有一个具体的主线(医院)或者人物,唯较明晰的“人物”的可能是穿插在手术、医务工作日常、医学摄像素材之间的精神病房的阿兹海默(?)老人和某个一直想出院的病患。没有一个具体的医生描写,最具体的角色可能反而是宏观意义上“医院空间”本身。
印象比较深的几个场景有:对男性生殖器进行的某种神秘”突击步枪“手术、剖腹产和婴儿的脐带、被切割下来的乳房/肿瘤、停尸房放着fm音乐的流水线工作、眼球手术(@布努埃尔)、脊柱钉钉子、前列腺切除手术多位男医生互相吐槽。
片尾非常迷幻,但是其实是要展示法国医院一个我们都不知道的迷之传统,也是本片除了人体/科技/抽象之外另一主题:医务工作的神圣和日常二元性,“我们都以为医生是神圣的,但是为了让医生能够回归到某种正常状态,法国医院一直有某种传统”,所以这一个结尾其实不那么抽象,具体“传统”的细节可以详见下面文章: