写在前面：这篇影评在严格意义上不算影评，是关于两个角色心理、人格和恋爱关系的剖析，对于叙事、视听等方面不做评价。
不要把电影简化为一条质量坐标轴上的产品，有的好坏感受只能看个人能不能relate到了。—— Parity
其实《涉海》便是这样的电影，属于你能relate便会很爱的电影。如果你是纠结于剧作上细节的严谨性和逻辑性，带着前提性预设去观看它，那你估计不会喜欢，会产生不成立、割裂等观感，这是《涉海》必须面对的一类批评。
但如果你是如下这种，那在我看来你的共情能力非常之差，丝毫没有同理心。
...我不以为然，《狗十三》展示了面对成人世界的压迫后的无奈妥协，《涉海》更多地切入了个人层面的痛苦，以平视的视角去展现离开了那个源头之后，多么剧烈的生之痛在折磨着她，折磨着娜娜。
只有因为原生家庭的阴影而根植在她体内的缺爱感一直顽固存在着，让她处于恋爱关系中会无比的疯狂病态，选择爱的方式异常又自我。
所以用这样的方式来求证和确认，导致她后来迷恋上这种“不变”，只要对方厌倦不关心了，或者是更加爱自我（苗苗怕冷于是不理她），巨大的落差感让她如坠谷底，无法接受，并继续疯狂怀疑这份爱到底还存不存在。
自毁是娜娜自证爱的方式。当她毫不犹豫地拿刀捅向自己，是为了证明自己对苗苗忠诚的爱。如此极端的手段，很夸张是吗？不夸张。她太害怕苗苗不相信她的爱，这背后是对于失去爱、失去亲密关系的深深恐惧。
爱情对于娜娜，是那根救命稻草，也是她疯狂“释放”自我的载体。在原生家庭里未曾得到的爱，渴望在爱情里得到填补，误判能填补她那缺爱的无底洞，于是太容易深陷其中。可她哪里能看透，这些爱如此易碎，只少不多，一碰就碎掉。
但是娜娜拥有最纯粹真诚的爱，交付了最浓烈的真心，她的坦诚与脆弱一览无遗，“混合着伤口和鲜血暴露在外”。包括扔鞋子，是娜娜在爱里迅速沦陷的可爱方式。娜娜爱了很多人，爱店长，爱苗苗，唯独不会爱自己。她也不够爱自己，当一个人不够爱自己，便不会健康地去爱别人。
娜娜的出路在哪里？我找不到，我自己也找不到。我只能看着她死去，在外面无爱的世界里遍体鳞伤后走进了永恒的黑暗，是她的必然也是她的解脱。
我都能想像到她的心理，一遍遍用刀划过血肉的时候，生理上的巨痛在减轻她心理上的痛。她也在感受疼，就仿佛是想强烈地感受到爱一样，也想感受到剧烈的疼痛，这样才感受到活着。如此某种意义上，她死去的方式在让她强烈地活着。
我也能想象到，把自己关在柜子里隔绝外面的世界时，她回到了安全感的巢穴。在那个柜子里，她起码“能做自己”，深深浸润于无解的痛苦。
苗苗和娜娜：疯狂又脆弱的血之花，逃不过枯萎和凋零的宿命
在看电影的时候，我产生了苗苗是天生反社会人格的错觉。在我的认知里，反社会人格是没有情感的，是无心的。直到在他跟娜娜的这段“虐恋”里，我才打破了先前的认知。
当看到娜娜跟别人在一起时，他产生嫉妒，付诸于报复，具有非常强的占有欲和控制欲，后来演变成了对娜娜的虐待和迫害。这是因为他爱娜娜爱的太深了吗？也许有吧，但是他更着迷于抓住别人对他的关注，害怕别人抢走对他的关注。稍有偏颇，便要报复。以至于某一天竟变换了对象，演变成对娜娜的虐待和迫害。
引诱苗苗占有欲和控制欲迸发的根源是他自身，引诱娜娜占有欲和控制欲迸发的根源也是自身，区别在于前者向内求，后者向外求；区别在于苗苗对自己的爱只多不少，对他人的爱只少不多，娜娜背离；区别在于苗苗更爱自己，娜娜不爱自己。
但是他俩之间是有过双向的爱的，有过短暂的情感共鸣，苗苗是娜娜遇到的相对最理解她的人。娜娜需要疯狂浓烈的爱情滋补，需要另一半也疯狂，所以在苗苗这里，娜娜体验到了短暂的从未有过的幸福。
后期的娜娜越来越具有自毁的倾向，娜娜的爱对于苗苗来说越来越沉重了甚至太恐怖了，娜娜爱的方式让苗苗难以负载，难以承受。在故事的末尾，他被吓到落荒而逃。
这朵花畸形地猛烈生长过，鲜艳地盛放过，但最终的结局只能是枯萎和凋谢。没有谁能完全理解另外一个个体，何况是如此具有缺陷的个体。爱导向了孤独，这是宿命。
你理解不了那些痛苦，也同样不会理解那“异样”的幸福。
很喜欢朋友的话：“健康的情感关系当然是好的，但不是每个人都能体验到。情感关系的很多状态是不能单纯用道德去评判的，它本质上是两个互相有攻击性的主体碰撞的结果，所以说人类的爱情是化学反应，并不都一定朝着最安全的方向，但它仍然是真诚的”，对啊，即使很痛苦，但它仍然是真诚的，极度真诚的，幸福和痛苦化为了一体两面。
曹保平：展现的前提是洞察、理解和共情
在我看来，曹保平比《狗十三》走得更远了，他的目光注向了更隐秘的个体和关系。
故事里娜娜对死亡的选择没有考虑到任何人，但是曹保平让我们“这些留在有光处的人，重新理解她的死亡。”
在现实中，那样的人存在着，但是往往隐藏真实的自我，也找不到求救的途径，得不到体谅，更多的是污名化和骂声。
曹保平以平视的姿态展现了，所有几近赤裸。在此之前我从没有在大银幕上见到过哪部国产片做到过，做到这种展现的前提是洞察、理解和共情，而后看到的人被深深宽慰了。有时，理解，就是莫大的宽慰了。
我喜欢的幕后照
11.28补一些其他思考：
我一直看到很多人对这电影批评的点在逻辑上，昨晚得到了一个新颖的角度思考——
他们所谓的逻辑是对于正常人的塑造而言的，这里面的人物都是极致的不正常，极致的人物有极致人物的塑造逻辑。过分强调逻辑本身是否也是一种权力的压迫？
