之前毫无技术含量地炮轰本季动画质量之差，回过头来稍微理性分析一下。从过于宏观的角度能扯上好多，拣点个人觉得比较容易厘清的东西说说吧。上一次认真写一些非宅可能看不懂的东西时还没注册这个号呢，想写些正经东西笔杆子反而有些生疏。
不改变其中任何观点，首先是作为全开党最直观感受到新番普遍难看的现状，自2020年日本动画行业海外收益首次高于本土收益后，大家都明白了以中国视频平台为代表的海外平台引进收入成为了日本动画界收入来源不可或缺的部分，虽然中国市场对日本动画的需求正在下降，但丝毫没有影响到日本动画行业的市场扩张，当然这次市场扩张不同于以往。
疫情的持续肉眼可见地对动画业带来长期打击，势在必行的市场扩张与产能严重不足同时来临，形成了如今日本动画行业非常极端的状态。以本季举例，【Lycoreco】最初是想做成美少女版【John Wick】的，但企划初期就很明确告知预算不够，但好歹从上到下是有让其成为霸权级别的野心的，宣发也非常成功。各种条件对比下，你是海外引进负责人，你选美少女war game，还是受众只有阿宅的【舅舅】，答案很明确。
如今【舅舅】直接延期到下季度，还是建立在幸运地被海外引进捎上了，意外地成为了黑马，它能继续播下去又意味着下一季可能会少一部新番播出，或者又多了一部边角料。没有人开天窗，根本做不下去。就是这样，资金全部集中大公司，头部作品预算越来越高，多少预算都敢给，因此你大可对大会社这几年的作品保持信心，至于那些填缝的会社和作品，根本没人做，中尾部动画预算十数年未见的低，也就难免难看的新番扎堆，全开党倍感煎熬。
再说说A1同期播出的【契约之吻】，一些简单对比后就发现为什么【莉可丽丝】能够大获成功。两部原创在故事设定上还是有一些很直观的相似之处的，就连枪械考证都是同一个人，但【契约之吻】是很明显的旧行业标准动画，典型的动画式拍摄手法，很有类似【超电磁炮】【灼眼的夏娜】等轻改既视感，以两作共同的重头戏【美少女卖萌】的手法作比，【契约之吻】是角色卖萌→镜头特写几秒→切换画面，但【莉可丽丝】的处理方式，非常【轻音少女】，非常山田尚子。
【轻音少女】牛在哪儿？2022年的【少女卖萌】应该怎么做？足立慎吾研究得很透彻。
不妨先从近现代美少女定位说起。现代意义下的美少女，在【凉宫】之前没有类似定义，最具代表性的高桥留美子笔下，都是通过符号化女性来解析男女关系，【阿滋漫画大王】本质亦然，但经历了【美少女战士】的JK文化开端，【心跳回忆】实现全员水手服，同时代日剧诸如【不良少女刑事】【水手服与机关枪】，此时新时代美少女定义已初步形成，团地时代和婴儿潮使得校园题材逻辑引入，泡沫经济，毕业即失业的状况又直接造成了【校园恋爱】题材的出现。而随着科技进步，性需求从真人转向虚拟，GALGAME兴起，key社闪亮登场，恋爱逐渐商品化…诸多时代因素的共同推动下，京都动画开始了新的卖萌逻辑开发，【凉宫】则是美少女从符号化到生活化的开端，且这个开端相当闪耀，软萌、无口、傲娇这些美少女的属性如何在动画中合理体现，【凉宫】提供了日后数十年的模板，到了【轻音少女】时期，京阿尼对美少女校园题材的理解已经到了业界绝对领先水平，加上对key社三部曲的成功动画化，积累的不仅是gal改动画叙事风格炉火纯青，更有对美少女角色主打动画塑造水平质的提升。
此时再说山田尚子对【轻音】的升级与在【Lycoreco】里随处可见的【轻音】既视感。
1.山田尚子作为女性监督，把握女生心事细节十分在行，虽然足立慎吾铁直男，但他同样做到这一点。
2.山田尚子和京都动画在占比不多的音乐part，做到了滴水不漏，又在女孩生活细节同样不出错的同时，让观众接受了女孩儿们喝茶玩乐偶尔玩音乐的设定，达到一种举重若轻的境界。【轻音】把音乐和美少女做得足够优秀且认真，【莉可丽丝】则是明面上重在war game轻在JK文化，但在JK文化上足够考究，war game作为外壳也足够把观众忽悠得一套一套的，同样达到举重若轻的水平。
3.【轻音二期】里，路人甲乙丙丁不再只是一个个背景，每个跑龙套都有自己的生活，这点【Lycoreco】很相似，但在2011年，那是开创性的。
4.最最最重头的当然是拍摄手法，在前文提到的美少女卖萌的拍摄手法上，【莉可丽丝】区别于【契约之吻】的正是模仿了山田尚子的【生活化】，随便重温一集轻音，你就能看出来了，【莉可丽丝】的制作有着同样的现实级别信息量。场景构成写实而复杂。在复杂的场景中，人物不停转向，表演点切换很快，摄像机跟着人移动，让动作更加自由与多样化，这不是典型的动画拍摄方式。话说到这里又可以回到开始的论点，这样的拍摄手法导致构成上极其复杂，活儿会分得很散很细，想要做到不穿帮，空间关系，空间设计这些细碎的点都需要一再磨合确认，不了解业界现状的观众一定感叹日本动画产能之夸张。
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