《秒速五厘米》这部片子，我之前一直想补，但是又听说是BD，就一直也没去补，上周去看了《铃芽之旅》，于是决定将新海诚的一些作品都回看一下，第一部选择的就是《秒速五厘米》。
这里我要先说结论，那就是，在回看《秒5》的时候，我发现，从《秒速五厘米》到《言叶之庭》到《你的名字》到《天气之子》再到最新的《铃芽之旅》，诚哥的感情戏的描写，是越来越差劲了，越来越没味道，甚至在最新作当中，我都感觉这个爱情线都没有存在的必要，两人相互表达爱意的方式，居然变成了“没有草太的世界我活不下去。”嗯.......（失去语言）反观《秒速五厘米》，这时候的诚哥，对那种细腻感情的描写真的是绝了，从对话，独白，字里行间，再包括各种空镜头的运用，就是可以很直观的感受到，新海诚文学系出身的底子是真的好，我当时再看第一章，樱花抄的时候，男主一路做电车去找女主那段，真的是绝了，用那种细腻的文笔，去展现一个初中生当时的那种情感变化：“期待-不安-担忧-焦急-绝望-害怕-震惊-喜出望外-安心”，这么多复杂的情感，却以一种有点克制的手法，有序的娓娓道来，实在是写的太好了，我在看这段的过程中就已经被新海诚的文笔折服了，也是在这个时刻，我就突然意识到，这种细腻的情感把握，为什么在他后期比较新的作品当中就比较难以看到了呢？
刚刚提到了《秒五》中第一段樱花抄对少年那种细腻情感的描写，太空人则是对少女情感的细腻描写，描写的最好的，大概就是早苗在准备表白的那天，才真正的意识到，男主根本没有在看她，一直在望着飘渺的远方，他所展现出来的温柔，却恰好是心里距离的体现。
最后，第三集秒速五厘米，男主考回了东京，找了工作，也找到了女友，但是突然意识到，自己的内心和灵魂早就是空洞的，失去了某些最重要的东西，虽然整体篇幅不多，但是那种怅然若失和惶恐感，也有所体现，让我感到说不出的胸闷和压抑感 ，同时也对这种，“成长”感到害怕。如果说，在时间和成长当中，我们必将丢失某种“灵魂”，那这样的成长，是我绝对不想要的。
所以总的来说，新海诚在这一部《秒速五厘米》当中，对“私人”的情感的描写是把握的很好的，其中也离不开他所选择的表达方法，第一人称的独白，三段影片当中，都参杂了，或者说，绝大部分都是第一人称的独白，这种像是“自言自语”像是“低语”一样的表达方式，非常的温和，搭配细腻的情感把握，可以实现非常好的效果。
而这种着重于对情感的表达，或者说用内部情感来推动外部情节发展的手法，在日本作品当中非常常见，新海诚的这部《秒速五厘米》和《言叶之庭》当中也有不少的运用，我还是蛮喜欢的，反观后面的《天气之子》和《铃芽之旅》，它的情感多是外部情节推动所产生的，比起情感本身，更注重的是描绘外部的情节有多么的“跌宕起伏”，而外部情节所带动的情感，也是为了进一步促进外部情节的，也就是说，新海诚后面的作品当中，比起内部的情感，他将重心更多的放在了外部的情节上，情节比角色内心情感的地位要重，这大概就是为什么，新海诚后期的作品当中，情感描写越来越差的原因之一吧。
聊完这些，还想说说，影片最后的那一段闪回，这个效果我觉得也是做的满不错的，这种闪回其实也是和开头樱花抄里面一些插叙手法的呼应，并且通过这种闪回，重复和补齐了前面故事当中的一些细节，搭配一些空镜头和配乐，虽然并没有进行强烈的情感渲染，但是那种“错过”与“失去”却展现的淋漓尽致，而且回过头来，再回看两个人的经历就会发现，命运的捉弄人之处，以前看评论很多人可能会说，两个人最后在火车面前错过十分的可惜，但是，在我看来，就算在那边，两个人相见又有什么用呢？即使两个人内心都还在牵挂着或者说想念着对方，但是大概在很久很久以前，两个人就已经“错过”了。
《秒速五厘米》这部片子，我之前一直想补，但是又听说是BD，就一直也没去补，上周去看了《铃芽之旅》，于是决定将新海诚的一些作品都回看一下，第一部选择的就是《秒速五厘米》。
这里我要先说结论，那就是，在回看《秒5》的时候，我发现，从《秒速五厘米》到《言叶之庭》到《你的名字》到《天气之子》再到最新的《铃芽之旅》，诚哥的感情戏的描写，是越来越差劲了，越来越没味道，甚至在最新作当中，我都感觉这个爱情线都没有存在的必要，两人相互表达爱意的方式，居然变成了“没有草太的世界我活不下去。”嗯.......（失去语言）反观《秒速五厘米》，这时候的诚哥，对那种细腻感情的描写真的是绝了，从对话，独白，字里行间，再包括各种空镜头的运用，就是可以很直观的感受到，新海诚文学系出身的底子是真的好，我当时再看第一章，樱花抄的时候，男主一路做电车去找女主那段，真的是绝了，用那种细腻的文笔，去展现一个初中生当时的那种情感变化：“期待-不安-担忧-焦急-绝望-害怕-震惊-喜出望外-安心”，这么多复杂的情感，却以一种有点克制的手法，有序的娓娓道来，实在是写的太好了，我在看这段的过程中就已经被新海诚的文笔折服了，也是在这个时刻，我就突然意识到，这种细腻的情感把握，为什么在他后期比较新的作品当中就比较难以看到了呢？
刚刚提到了《秒五》中第一段樱花抄对少年那种细腻情感的描写，太空人则是对少女情感的细腻描写，描写的最好的，大概就是早苗在准备表白的那天，才真正的意识到，男主根本没有在看她，一直在望着飘渺的远方，他所展现出来的温柔，却恰好是心里距离的体现。
最后，第三集秒速五厘米，男主考回了东京，找了工作，也找到了女友，但是突然意识到，自己的内心和灵魂早就是空洞的，失去了某些最重要的东西，虽然整体篇幅不多，但是那种怅然若失和惶恐感，也有所体现，让我感到说不出的胸闷和压抑感 ，同时也对这种，“成长”感到害怕。如果说，在时间和成长当中，我们必将丢失某种“灵魂”，那这样的成长，是我绝对不想要的。
所以总的来说，新海诚在这一部《秒速五厘米》当中，对“私人”的情感的描写是把握的很好的，其中也离不开他所选择的表达方法，第一人称的独白，三段影片当中，都参杂了，或者说，绝大部分都是第一人称的独白，这种像是“自言自语”像是“低语”一样的表达方式，非常的温和，搭配细腻的情感把握，可以实现非常好的效果。
而这种着重于对情感的表达，或者说用内部情感来推动外部情节发展的手法，在日本作品当中非常常见，新海诚的这部《秒速五厘米》和《言叶之庭》当中也有不少的运用，我还是蛮喜欢的，反观后面的《天气之子》和《铃芽之旅》，它的情感多是外部情节推动所产生的，比起情感本身，更注重的是描绘外部的情节有多么的“跌宕起伏”，而外部情节所带动的情感，也是为了进一步促进外部情节的，也就是说，新海诚后面的作品当中，比起内部的情感，他将重心更多的放在了外部的情节上，情节比角色内心情感的地位要重，这大概就是为什么，新海诚后期的作品当中，情感描写越来越差的原因之一吧。
聊完这些，还想说说，影片最后的那一段闪回，这个效果我觉得也是做的满不错的，这种闪回其实也是和开头樱花抄里面一些插叙手法的呼应，并且通过这种闪回，重复和补齐了前面故事当中的一些细节，搭配一些空镜头和配乐，虽然并没有进行强烈的情感渲染，但是那种“错过”与“失去”却展现的淋漓尽致，而且回过头来，再回看两个人的经历就会发现，命运的捉弄人之处，以前看评论很多人可能会说，两个人最后在火车面前错过十分的可惜，但是，在我看来，就算在那边，两个人相见又有什么用呢？即使两个人内心都还在牵挂着或者说想念着对方，但是大概在很久很久以前，两个人就已经“错过”了。
