《门徒》是笔者现目前见到的最好的一部讲述毒品问题的片子。
本来《门徒》这部电影是一直静静地躺在笔者想看的片单里面的，但是笔者观看星爷的《国产凌凌漆》发现到袁咏仪竟然是那么的美，英姿飒爽，眼神迷人。当然了，《国产凌凌漆》是星爷继《逃学威龙系列》后又一部星爷式无厘头喜剧，延续了电影使用美人的风格，那一张凌凌漆和李香琴在一张桌子上吃饭的场景，定格了一个美好的时代，也祝福张智霖和袁咏仪继续他们的甜蜜爱情。在看过《国产凌凌漆》这部电影，笔者对袁咏仪产生了兴趣，也正是对袁咏仪生平的浏览，得以发现了尔冬升凭借《新不了情》捧红了袁咏仪，这才回到尔冬升导演。当看到尔冬升导演作品里面《门徒》的时候，笔者心动了，也算作是一种再次相遇吧，能够看到这样优秀的作品，可算作大饱眼福了，鉴定一部作品是否优秀的一个办法就是看这部电影能不能引人深思，以至于让笔者现在能够产生思考。
...《扫毒系列》里面更多是是刻画兄弟之间的感情，强调了忠诚和背叛；《湄公河行动》立意的起点较高，有一定的大局观和较为开阔的视野，强调了社会地区问题；《追龙》聚焦毒枭跛豪的奇幻人生，甄子丹刻画人物形象丰满逼真，同时融入民族矛盾元素，强调了个人主义色彩；而《跛豪》这一部老片子同样是在刻画跛豪，比起精致的《追龙》，更为现实和残酷。对比下来，大家可以发现《门徒》里面对警察、毒贩、吸毒者有着更为细致和真实的刻画，这个三角关系之中再加入平常人，开头结尾落在为什么会吸毒这个问题的时候，就是对电影主旨的深化，而片尾小女孩和阿力的拥抱就是对问题的解答，这就是与其他毒品题材的电影有着本质区别。
现在笔者来讲述一下警察、毒贩、吸毒者这个在片中呈现的三角关系。
警察：
这个群体角色就是维护公平正义、守护人民生命财产安全的代名词。在片中，扫毒组用七年的时间跟进林昆的案子，可见香港警方的耐心和细心，这是正面形象刻画。当海关和阿力在做毒品的工厂外面进行打斗的时候，就是扫毒组和海关之间的利益冲突，这就是争功，这就是现实，这就是在凸显人性幽暗的一面，为追名逐利可以变相扭曲人性，披着羊皮干着狼事。片中海关头目把手伸进工厂的大门里面找门卡，那只到处摸门卡的手，摸的不是门卡，摸的是心里面极具膨胀的欲望，当手被斧子砍下的时候，多么具有视觉张力，那就是反噬。
阿力，勇敢、坚韧、聪明、善良。这个人物角色被吴彦祖演得还算不错，能够看出来他和其他毒贩有着面相上的差别，这不是帅不帅的问题，而是脸上的气色问题，阿力的气色反映了他心中不灭的力量和追求，以及对警察的忠诚和信任。这种气色在昆哥看来可能就是一种绝对的危险，吴彦祖如果能够把阿力向好的一面压一压，向坏的一面升一升，会让阿力这个角色更加出生入化一点。
...片头阿力出于怎样的原因才会救助阿芬呢？笔者其实不相信阿力帮助阿芬是完全出于好心，倘若阿芬要是没有几分姿色，这种与吸毒人发生联系的麻烦谁都不想惹，阿力既然在做毒贩，就应该深知这一点，怜悯之心和恻隐之心对毒贩来说就是致命一击。阿力给面包、去阿芬家中做客、请母女吃饭、拿钱让小孩读书、帮阿芬戒赌、最后临去泰国前把阿芬和小孩一起接到家中，这一切一切的动机如果都是出于好心的话，是解释不通的，陌生人之间的好心不足以解释以上一系列事情的动机，缘浅不会拉近两个人的距离。所以，回到阿芬的姿色，如果阿芬长得不够那么清秀，不够那么妖娆，阿力可能理都不会理这一家，至于阿芬和阿力有没有滚床单的事情，不好说，片中没有交代，如果放在现实的话，几乎不可避免擦枪走火。而小女孩，在一定程度上刺激了阿力内心柔软的地方，毕竟小孩子是无辜的，小女孩在阿力心中的地位可在片末收养小女孩这个行为中体现出来，阿力的收养行为是出于道义而非义务
...阿力有一个地方做得非常的狠，这是毒贩可能才有的残忍，那就是借着贩毒的事情在新加坡逮捕了阿芬的老公，“地狱见”算是给阿芬报仇了吧，看起来真的非常解恨。
片末，阿力问自己，吸毒是源自空虚，那到底空虚恐怖，还是毒品恐怖呢？他举起针管正要准备吸毒的时候，就是在告诉我们，空虚比毒品更为恐怖。在昆哥和阿芬死掉之后，很难说阿力不空虚，至少他的两个爱人都因为他的工作而离开了他，前者因为毒品，而后者也是因为毒品，要说阿力没有对昆哥小姨产生情感的话，是错误的，泰国那一晚的邂逅就是最好的印证，至于他和昆哥之间所谓的假戏，假戏真做不是没有可能，而昆哥和阿芬最后死在了阿力面前，其中到底有没有情感成分，在阿力举起针管的时候，就是最完美的回答。阿力到底会不会黑化，不过一念之间罢了。
...毒贩：
昆哥，《门徒》这部电影里面的大毒枭角色形象一改一贯的浮夸奢靡的风格，雪茄、跑车、美女、美金、赛马、保镖等等都没有，内地导演对这些元素的运用并不好，能够把这些奢靡的元素放在一起深化主角形象的电影，还得是《恶人传》里面马叔的形象。就大毒枭林昆来说，充满了烟火气息，身边没有成堆的美女，反而是一个完整的家庭，一位并不美丽的老婆，和普通人一样挤在公立医院里面，让人感觉这样一个大毒枭看起来表面竟然和普通人并无二致，当你看到林昆一家和阿力住进泰国酒店喝香槟的时候，在听到鱼露一人一碗的时候，再听到800万美金做押金的时候，你就知道，原来低调这个词语突然间就充满了内容，这就是电影里面一种对比的艺术手法，极具视觉张力。林昆这样一位久经生死场的大哥，在电影里面可以这样深入浅出，这才是表演的技法呀，颇有几分大隐于世的感觉，这可能是对现实最好的刻画，不露痕迹，恰如其分，刘德华就是天王。
...片中，完整交代了毒品的整个利益链条，在金三角制毒，分销到世界各地，在香港把仓库、工厂、运输三者用中间人联系起来，彼此互不联系，全靠中间人，这样的毒品交易模式在昆哥哪里已经趋于成熟。最后把仓库、工厂、运输集中起来的人，是阿力，这集中的方法是便于警方取证，对毒贩来说分散的方式虽然慢，但是规避了被抓的风险，所以，事实证明昆哥还是输在了阿力的手上。
关于怎么拍意外，片中给了很好的解答。当镜头切换到工厂被海关查获，阿力和老头翻窗逃走的时候，老头的侄儿被海关吓到惊慌失措，跳窗不小心就变成了跳楼，一下子把意外真真实实的刻画出来，人在惊慌失措的时候，才最容易出意外，这一场景已经超越了许多电影里面所谓的意外。
...工厂被查获，阿力和老头还有侄儿，一起把毒品原材料倒进下水道祈求判轻的心理，就是一种自保的心理，这种自保的心理状态很容易让毒贩直接的信任纽带彻底断裂，如果背叛可以自保的话，毒贩是会义无反顾的求全自己，所以，在这个层面上，毒贩之间的信任纽带是脆弱的、敏感的、松散的，稍有不慎，就是大难临头各自飞。至于《破冰行动》中东叔的塔寨模式还算是建立了比较牢固的信任纽带。说到底，毒贩是游走悬崖之上的亡命之徒，于他们而言有钱赚没命花才是最大的悲哀。
吸毒者：
吸毒者是片中三角关系的直接受害者，是因为有了吸毒者再有贩毒者，还是因为有了贩毒者再有吸毒者呢？笔者猜测，是需求导致供给。对于吸毒者这个群体，笔者套用鲁迅先生的一句话：“哀其不幸，怒其不争”，吸毒者至少已经丧失了生而为人的意义，在他们的眼中，世界的价值体系已经发生了根本性的转变，一切的一切哪里比得上一时的飘飘欲仙？几十当量的多巴胺被开闸成几百当量的多巴胺，一时兴起，过后又是巨大的悲痛和沉重的愧疚。阿芬到底是悲哀的，本来遇上阿力算得上是一种福分，奈何福薄命浅，自己的老公又把自己拉向了无尽的深渊。小孩穿上校服的那一刻以为是走向正途的开始，却是掩人耳目来贩卖毒品的外衣，让生活变得艰难的不是别人，是自己，我们不该对吸毒者抱有一丝的幻想，那一丝丝的幻想只能换来更入骨的伤痛。
片中对吸毒者的刻画，采用的惊悚电影的拍摄技法，比如刻画阿芬吸毒时的场景，就用到对脸的长镜头，而且面相是打光后的惨白，比如阿力来阿芬家中做客时阿芬吸毒的场景，第二天醒来照在阿芬脸上温暖的一束阳光让观众不寒而栗、心惊胆战，还有阿芬最后一刻的恐怖。现实世界里面吸毒者的恐怖可没有许多电影那样来得轻描淡写，事实反而是让人毛骨悚然，这就是最真实的人吓人。
...至于阿芬和她老公的爱情，纯粹是互相伤害，害人害己，没想到二人还有结晶，孩子是那么的可爱，可惜生错了地方，好在起死回生，被阿力收养，否则又是一个苦难的人。
笔者已经基本阐述了片中警察、贩毒和吸毒这个三角关系。
现在回到片头讨论的问题，为什么会吸毒？片中解释是因为空虚。何谓空虚，空虚的反义词是充实，那么我们对空虚就有了比较清晰的认识了，就是不充实，就是心里面没有东西，没有什么重要的东西是可以摆在心中的，没有快乐，没有念想和希望。人在空虚的状态之下，容易丧失生而为人的理智，也更容易精神崩溃、价值崩塌、道德沦陷，在这种密密交织的巨大悲痛之下，吸毒貌似就有了产生的原因，所以，片头给了吸毒的原因，源自空虚。
片中还问道，是空虚恐惧还是毒品恐惧？这个问题在片中已经作了回答，那就是阿力最后没有回到警队，最后坐在沙发上用针管准备吸毒，这个时候可以认为阿力的内心也是空虚的，他的昆哥，他的两个女人都因为毒品相继离开了他，他内心坚守的意义到底意义几何在他内心之中已经开始发生动摇。如果说阿力会黑化的话，那么笔者相信，一定是在泰国的时候，昆哥已经把金钱和女人都给了阿力，在这个关键点上，谁是谁的卧底说不准。
...阿力的价值坚守，会不会崩塌才是巨大的考验，当然了，片中在这里是按照公序良俗推进的，所以结果是清楚的。
...所以，解决吸毒的问题，就变成解决空虚的问题，阿力和小孩的拥抱告诉了我们答案，是爱。
