这不是一篇标准的影评，脱离系统的影评写作已经差不多快一年了，两年前主动动笔过一次写的还是阳光普照。。。再次动笔就是悲情城市，所以严格意义上说，这根本不是影评，只是读后的一些感想。
这部作品一直没有看，对侯孝贤并不是特别感冒，但是这一部刷新了我对于他的认知。。。对于悲惨人生的刻画，每一处都是真实，记录感极强，作为观察者的敏锐，侯孝贤称第二，没人敢称第一。
冷静客观的镜头，冷到令人发指，所有的镜头都是固定镜头，所有的冲突全部弱化，放弃了所谓的戏剧冲突，冷静客观的看待抗战结束后的中台关系，政党之间的矛盾，和，一个家族的命运。。。这些无法用三言两语来概括，讲讲印象深刻的两段戏
宽美所在的医院，接待很多国民党的伤兵，所以他们要学习普通话，镜头给予普通话上课的教室时，一半是遮掩着的，并没有给观者看到历史的全貌，刻意的疏离，其实在表达导演并没有身处在真正的环境中，他没有经历过这样一个时期，并且也在表达，历史的真相从来都不是全貌，就个人判断而言，此处的弱化处理是对于历史最真实的刻画，对于那一个特殊时代的客观呈现
在影片后半段的林文雄的打戏，在冷静克制的镜头下，文雄中枪而倒，没有特写，没有慢动作，没有音乐，什么都没有，就是那样倒下的，突然的倒下，重重的落下，脆弱的生命，就此离开世界。。。刚看到这一幕时，不禁想起了贾樟柯的天注定，男孩从工厂宿舍楼纵身一跃，一样的真实，一样的突然，令人毛骨悚然，鸡皮疙瘩一阵一阵的，回味无穷。
悲情城市的音乐充实着史诗感和凄凉感，但是侯孝贤又弱化处理了，完整的配乐，只有在开头和结尾中得到释放，反观当代的一众好莱坞商业大片，配乐是络绎不绝，此起彼伏的 ，不禁感叹，作者电影的稀缺是时代的遗憾，也是电影艺术的遗憾。
曲目的开头，是低声细语的，没有明显的起伏，简单的乐曲构成，但却是蓄谋已久，是蠢蠢欲动，感受到时间流逝的滴答声，感受到流水常常流动的漂浮声，最后一点一滴，pong！！！爆发出来！！！
曲调进入高潮部分，犹如站在云天之巅，俯瞰芸芸众生，气势磅礴，朵朵祥云在空中飘柔变化，除形成万丈光芒，普照大地。。。浑厚而又空灵，雄壮而又悲伤，俏皮而又慎重，变化而又无形。。。无法形容。。。（怪我才疏学浅）看到时代的悲伤，看到个人的命运，看自己的民族，就这么一步一个脚印，成为了历史长河里的一粒沙子，此曲百听不厌，值得反复揣测，这种有中华民族特色的曲目，只会越来越少，凤毛麟角
聊完视听的特殊，讲讲梁朝伟的表演，一句话概括，他是华语文艺片中最优秀的男演员（王家卫的御用男主，李安的大赞赢家，戛纳评委的高度肯定。。。）确实是最棒的，梁朝伟饰演一个聋哑人，真挚的表情写在脸上，任何语言在足够丰富的外在表现面前，显得苍白无力而毫无意义，仅仅只是靠面部表情，传达出多种情感，印证了一句老话，只可意欲，不可言传。
当他得知要与暗恋的宽美，正式确立关系时，他害怕于不敢面对现实，他无助于聋哑人的身份，逃避于自己还没做好准备，拒绝于别无选择的请求，挣扎于内心深处的暗恋。。。最后化为无言的阵阵呐喊声中和真实的表情中，透露着心酸。
再如最后一幕，夫妻二人面对镜头，虽然二者都面无表情，但梁朝伟的那双眼睛，真是老天爷赏饭吃，一双写满故事的双眼，可以激起任何人内心的波涛汹涌，明亮而又苍老，随着定格的出现，眼睛也被永远定格，拍完照片的三天后，他再次被国民党抓去了，那双眼睛仿佛具有预示性，在推动剧情发展的路上，就暗示了这一悲伤的结局，老四惨遭国民党的追杀。。。是那双眼睛告诉我的，是直觉的双眼告诉我的。。。
最后一段，借用一下导演的金句，作为总结
侯孝贤曾说：“我觉得总有一天电影应该拍成这个样子：平易，非常简单，所有的人都能看。但是看得深的人可以看得很深，非常深邃。”
