从日本电影的万神殿中，我们确实能感受到他们喜欢称之为 "属于自己国家的元素 "的某些线索。 说得更清楚一点，我们确实需要从沟口健二的《雨月物语》和黑泽明的《泥醉天使》中，总结出那些说教式的道德包容情节在日本电影文化中的某种传承。
而这一次，以擅长黑帮、黑道电影而闻名的北野武，选择了不以一种特别粗暴的方式来展开故事，相比之下，这有点幼稚，但却耐人寻味。
我们很难说出北野武作品中那些我们所期待的撩人的电影技巧，而且这也不是他真正热衷的东西。 我认为北野武是一个真正想讲故事而不是玩技法的人，从内到外，最诗意的片段并不比那些电影大师们（在自由的天空中骑车）那么晦涩难懂。
但我们确实看到了北野武在处理学校和校外的孩子们的片段时的一些迷人之处，我认为这可能是整部电影中最真挚的部分。 让-雷诺阿（Jean Renoir）认为，电影中的窗户可以成为电影的基本主题（虽然这很像诠释学），人物可以透过窗户看到外面的世界，但他们无法真正接触到窗外的自由或任何东西，自由与限制之间的斗争（让-吕克-戈达尔在其 1962 年的VIVRE SA VIE中实践了这些观点）。 北野武所做的，是在教室里的学生和隔着玻璃的两个外人之间创造了一种完美的隔离，后来我们看到他们如何戏谑地玩弄这些限制，用一个假的老师玩偶在庄严的系统上跳舞，学生们笑了，但他们只能在座位上笑，没有动作，这就是我所说的自由与限制之间的完美隔离，它适用于那些奇特的儿童颓废题材。 我们还从他引人注目的构图（野孩子站着，老师坐着）和师生之间的直接剪接中看到了类似的线索，他肯定知道自己相信什么，也知道我们在感知什么。
但后来他们进入了格斗俱乐部。 因此，从现在起，我们可以把《热辣滚烫》（2024 年）、《百元之恋》（2014 年）和《坏孩子的天空》（1996 年）拉到同一个舞台上，然后我们就会看到《洛奇》（1976 年）跳出来，说你们都蔫了。 Max Skladanowsky 的作品 DAS BOXENDE KANGURH（1895 年）也表达了同样的意思。 年与年之间的比较简直是无稽之谈，但我还是想指出，《热辣滚烫》的严重问题并不在于抄袭（虽然也有抄袭的成分，但大家都在抄袭，经典在现代人眼里会焕然一新），而在于乐英打拳的动机是虚无缥缈的，可笑的，滑稽的、 相比之下，《坏孩子的天空》在这部分做得近乎完美，但我们也没有什么可抱怨的，怎么能指望一个从未学过任何电影技巧的脱口秀喜剧演员（这其实一点也不重要，导演需要读书来学习一切艺术知识）能拍出一部好电影呢？
说回电影，《坏孩子的天空》就像罗西里尼的《德意志零年》中的小鬼试图毒死父亲和自杀一样，进入了一个舞台。 一部有孩子的电影，怎么可能不寓意深刻、耐人寻味呢？ 我想我们在这里是通过一个窥视孔（因为北野武没有所谓的 "遮片 "画框）来窥视那些孩子进入社会，面对体制外的体制、权力外的权力、等级外的等级，然后他们可能长大了，或者放弃了，这就是说教的部分。
出租车司机是影片中最精彩的部分，它阐释了你无论在哪里都无法逃避，这个世界是艰难的。
Susumu Terajima的表演堪称完美，我现在还能回忆起他在RAN中的表演。 后半部分的拳击部分越来越多余和无趣，有点过于说教，但结尾处令人印象深刻。
