恶,又露獠牙。
河南禹州,7岁女童的眼睛突发红肿,竟是被三名男同学强塞纸片,数量多达几十张。
辽宁大连,13岁男孩对同小区的10岁女孩,杀人藏尸,事后还向其家属惺惺作戏。
一个现象,已经膨胀到我们无法忽视的阶段:
孩子,对孩子的戕害。
幸好,国内的关注正日益聚焦。
前有针对未成年人犯罪的《少年的你》,余震犹在。
后有即将上映的它。
而且这次,更黑,更狠。
《误杀》
今年贺岁档最先露头的作品,也是Sir目前最期待的作品。
文本、阵容,双保证。
改编翻拍自印度高分悬疑片《误杀瞒天记》(豆瓣4w人评,8.5)。
监制陈思诚,“唐探”宇宙缔造者,中国最成功的商业类型导演之一。
主演之一,他最熟悉的肖央。
此外,谭卓、陈冲两大演技派女星“左右护法”。
导演柯汶利,马来西亚华裔,奥斯卡最佳实景短片提名。
以上这些人凑一起,基本保证,不会差。
但最让Sir眼前一亮,是电影刚放出的前期物料:
三款海报、两支预告片。
信息量高得吓人。
Sir敢说,野心大了——
陈思诚怕是要打造一个比“唐探”更肃杀,更成人的电影世界。
铁锹、公路与剪刀
陈思诚最爱干什么?
把对世界的洞察,埋在复杂线索的角落里,让你随着电影抽丝剥茧的同时,感悟层层深入。
用悬疑,拆解人性。
而通常,这种拆解,在电影上映前就开始了。
《误杀》的所有物料,围绕预告片中一句话。
在Sir看,就是电影的题眼:
“有的孩子是孩子,有的孩子是禽兽。”
谁是孩子?谁是禽兽?
禽兽,还是孩子吗?
答案,又要在海报里找。
三款海报,由简入繁,犹如电影的启示录,善恶轮廓逐渐清晰,意味也随之触目。
第一款 玩概念
儿童黑白简笔画,寥寥几笔临摹出一桩残忍凶案。
父亲牵着女儿,旁边一个男孩头部流血,躺在地上。
铁锹也沾着血,是凶器?
还打算把男孩埋在树下?
想简单了。
这幅画里没出现的作者本人,才是关键。
结合剧情梗慨,父亲还有一个小女儿,她画的?她是证人?
这个小女儿至关重要,Sir先按下不说。
第二款 迷影向
公路尽头,路面被一个男人拉起来。
细看,公路竟是用电影胶片铺成。
男人拿着剪刀,作势剪断。
剪掉什么?可能是真相。
再说一个版本。
看路边有什么?
——黄色私家车,孤独的绵羊。
剪掉什么?
可能,是被蒙在鼓里的人,待宰的羊。
第三款 全阵容
父亲肖央站在中间,独白是:
我没有什么本事,能做的,只有挡在你们面前。
前两款海报的关键因素隐约可见——
铁锹,凶器。
陈冲脸上浮现蜿蜒公路,公路尽头是真相,抑或更混沌的迷局?
肖央左手的手表与剪刀人的,是同款。
毋庸置疑,他拿铁锹动手,事后又编织谎言?
还是没那么简单。
前面海报有一个元素没有出现,羊呢?
但看肖央的手势,像谁。
——没错,基督。
拼凑起来,又是另一个版本的故事:
孩子是羊,但父亲,在当地的阶层生态里何尝不也是一只羊?
羊,承受罪行,流血牺牲。
而父亲,又是羊羔唯一可以倚靠的庇佑者,牧羊人。
在《新约》中,集羔羊与牧羊人的隐喻为一体的,只有基督。
三款海报下来,主题凸显:
当正义迟到之时,故事就像被扭曲、剪辑的路面,成为善恶循环往复的莫比斯环。
保全亲人,只能靠父亲亲手完成。
救赎,让他充满神性;
流血,让他只能以暴制暴。
究竟谁是杀羊人,让人性如此扭曲,分裂?
是另外一只“羊”。
羊、狼和牧羊人
该说说最新曝光的预告片,标题倒也不怕剧透,“失手版”。
Sir逐帧分析,揪出了一点让人兴奋的尾巴。
夜晚,水泥地。
在手机电筒刺眼的光照下,意识模糊的女孩,衣服被撕扯着。
伤人的,是警察局长(陈冲 饰)的儿子;地上的,普通家庭的女儿。
都是孩子。
但又是地位悬殊的孩子。
“我不管你是谁的孩子,如果你再敢碰我的女儿,我就跟你拼了!”
母亲(谭卓 饰)愤怒地吼着,却到底敌不过一个青春期荷尔蒙冲动的男孩。
又一次的屈辱眼看就要发生。
手起,镐落。
女孩儿快意反杀之后,迎来的,不是惩恶扬善的宣泄。
是恐惧。
是第一次作恶后被迫尝到血的恐惧。
是正当防卫之人得不到应有正义的恐惧。
毕竟,倒地的这个,是警察局长的儿子。
这下,一家之主——李维杰(肖央 饰),麻烦了。
面前有两个选择——报警或逃亡。
只不过,看上去横竖都逃不过一辈子的负累。
但,只有这两个选择吗?
看英文片名:Sheep Without a Shepherd——没有牧羊人的羊。这是印度原版没有的名字。
作为外来打拼的华人,循规蹈矩,所求不过是一家温饱平安。
是一群弱小无辜的羊罢了。
出事之前,他们只能当羊,也只想当羊。
谁是牧羊人?
以警察为代表的当权者,他们有法律、也有武器。
但是警察局长的儿子“坏了规矩”,打破生态平衡。
那警察局长到底是保护自己的“羊”,还是保护李家呢?
牧羊人缺位且自利,羊只能默默受其害吗?
父亲李维杰只能被推出来——
不仅做牧羊人,还要做更多。
因为,警察局长正带领一支蓄势待发的狼群,乌云压顶。
一份被鲜血浸染的沉重的罪,两个因为孩子而受了伤的家庭。
以命相抵的高智商乱斗,正式开启。
当陈冲挺着腰板,步履带声地检阅下属时,Sir毫不怀疑,观众的爽感,就是从层层重压之下,李维杰的破局开始。
局的那头,是势必要找出真凶的警察局长,更可怕的是,她是一个失去孩子后,发狂的母亲。
狂怒下的权力,将刮出一场不达目的不罢休的暴风雨。
除了老练的刑侦手段外,她可以软, 用同为母亲的身份,向李维杰的妻子哀求。
她也可以硬,拳头和枪她样样都有。
甚至,就算威胁孩子也在所不惜。注意,第一款海报中,并没有出现这个小女孩。
她要找的,就是一个定罪的证据。
所以在局这头,李维杰一丝纰漏都不能存在,他要构建的,是一个绝对没有犯罪可能的故事。
处理尸体,最不会被发现的,反而是尸体最多的地方——坟墓。
家人之间统一口供,强光一打,从模拟审问环境开始。
制造不在场证据,他还需要切实的人证和物证。
时间紧迫,局势越来越复杂。
在密闭的故事空间里,发现没有,几个主角的身份都被碾压到变形,变态。
李维杰,一只老羊,面前是妻儿的清白;
警察局长,养尊处优、理所当然的牧羊人,面前是孩子的离世;
李的妻子,贤惠的母羊,为了帮助丈夫,为母则刚。
最终,所有人都只能变成嗜血的狼。
反击,撕咬。
夸张吗?
回头看看,这就是我们当下的环境。
开头所说的两桩真实案件。
认真看你会发现任何一个出现在字里行间的人,都已经不再是一种身份。
孩子、家长、老师、校长、执法者、独裁者、私刑者……
阴差阳错,成了现实寓言。
肖央、谭卓和陈冲
身份的对调、错位。
这样的爽戏,得找hold得住的演员。
就预告片来看,Sir对三位主演有信心。
先说父亲。
从任人宰割的羔羊,转变成救赎家人的牧羊人。
肖央,眼前一亮。
一个眼神:眼皮半耷,松弛;眼珠凝视,警惕。
说完了他羊一般的被逼无奈,他牧羊人一般的狡黠谨慎。
这不是Sir印象中的肖央。
《男艺伎回忆录》《老男孩》,肖央从“筷子兄弟”的mv爆红,主题曲出没于大街小巷的商场和理发店。
是演员?更像是网生艺人。
收割一波情怀之后,他还是没能在观众心中找到稳固的位置。
广告导演出身的他,导过,演过,不管角色大小,大都也是千篇一律的喜剧片。
直到《唐人街探案2》。
不得不说,陈思诚在“唐探”系列,打破了一批演员的固有形象,挖掘出他们的暗黑气质、逼着他们演得“不像人”。
△ 张子枫、潘粤明
而肖央在陈思诚的定位下,演员的骨骼有了,轮廓清晰了。
他演的宋义,一个替妹妹“血亲复仇”的老实人。
他微胖的脸,要邪,就于不动声色之中悄悄露出残酷。
当刘昊然揭露他杀人的事实时,他的第一个反应,是玩笑;然后,确认对方所知;最后,聊起两人的生死相交。
用冷静与松弛,反衬出其爱与恨隐藏之深。
有了上次在纽约唐人街的练兵,再度与陈思诚合作。
这次饰演李维杰,任务加码。
除了复仇,还有布局、是父亲、丈夫、从羊变成牧羊人,是罪犯,也是救世主。
如果把演员阵容比喻成乐队,肖央就是控场的主唱。
就预告表现看,他没跑调。
接着,两位母亲。
李妻和警察局长,牧羊人与母狼正面开杠,所凭的都是一腔母爱,为子疯狂。
谭卓,柔且韧。
她不逞强,她害怕,她慌张,因为她最在乎的孩子、丈夫都在身边,她不能失去。
她韧,为了女儿,她可以奋不顾身去和高大的男孩肉搏,也可以扛起重压帮助丈夫完成计划。
而陈冲,Sir刚聊过的演员,这次角色大有突破。
上来就面对一个母亲最沉重的打击——儿子没了。
贵气、体面、优雅都不要了。
她也要凶手伏法,哪怕是失手,内心深处就是要:
一命换一命。
一出场,冷硬。
梳得干干净净,盘起的头发,让面部的轮廓尽显刚毅。
但你细看她的表演——
一身军装,说话短而有力,但眼角和嘴角,被资深戏骨控制到,都是向下弯曲的弧度,流露得则是即将崩溃的情绪,承受不住,本能的悲伤。
还记得许知远《十三邀》中,陈冲坦言做女孩、做女人的不易,轻描淡写但又力拔万钧地说,都会过去的。
这一次,她演一个复杂的母亲。
权力和地位让她可以淡化性别身份,更像是一个父亲,更像是一个男人。
她有资格、也有能力变成“狼”。
演员,是Sir看中《误杀》的最大因素。
不仅因为他们够强,足够撑起这场张力炸裂的悬疑大戏。
更因为,他们掌握着电影背后的“尺度”。
演员的身份预设明确——
父亲,母亲。
凶手,受害者,牵连者。
强权,弱者。
但演员的表演,却承担着这明确身份之间,人性游离的灰色地带。
回看Sir开头提到那句台词:
“有的孩子是孩子,有的孩子是禽兽。”
陈述句,但之于我们,更是疑问句:
孩子成为禽兽,父母之过,社会之过?
当有孩子犯罪,有孩子受罪,正义的速度、尺度应该怎么算?
当羊的家庭里不得不出现牧羊人,无法割舍血亲挚爱,环境是否做好准备接纳?
不用急着回答。
12月20日,《误杀》公映。
看过电影,你给出的答案,一定不会简单、容易。
正如正义的“诡异”之处——
它从来不在裁决与结论。
而是每个人在黑暗、痛苦中靠着一点希望,去挣扎、去突围、去维系时,找到方向。