吟游诗人Ашик-Кериб(1988) 历劫鸳鸯(港)/TheHoaryLegendsoftheCaucasus/TheLovelornMinstrel/AshugiQaribi/AshugKaribi/AshikKerib/აშიკ-ქერიბი
导演：谢尔盖·帕拉杰诺夫
编剧：GiaBadridze/米哈伊尔·莱蒙托夫
主演：YuriMgoyan/索菲柯·齐阿乌列里/拉马兹·迟希克瓦泽/康斯坦丁·斯捷潘科夫/BaiaDvalishvili/VeroniqueMatonidze/DavidDovlatian/LevanNatroshvili/SlavaStepanian/NodarDugladze/多多·阿巴希泽
语言：阿塞拜疆语/格鲁吉亚语/俄语
类型：剧情/爱情
上映日期：1988-10-01(纽约电影节)
苏联 73分钟
吟游诗人Ашик-Кериб(1988)的剧情介绍
谢尔盖·帕拉杰诺夫，1924年生于前苏联格鲁吉亚的第比利斯，父母都是亚美尼亚人。从小就显示出他对色彩的敏感和天神一般的绘画天赋。除了绘画，从小他就对电影和音乐有着浓厚的兴趣。1945年，他21岁，求学莫斯科是他一生的转折点。他进入俄罗斯电影学院（VGIK）导演系学习拍片。这是一个历史悠久的著名电影学校，为欧洲大陆贡献了大批电影大师。之后成为老师杜甫仁科的助手，杜甫仁科是苏联诗电影的祖先，塔尔科夫斯基和帕拉杰诺夫都得益于他的教诲。
根据俄罗斯作家莱蒙托夫的故事改编。一个游吟诗人在路途上花了一千个白天和黑夜，随时随地尽其所能为人们带来快乐。他的流动的生活方式看似毫无目的，其实不然。他希望在一千个日日夜夜之后，能够挣到足够的钱举办婚礼......如果新娘还在等他的话。
WanderingminstrelAshikKeribfallsinlovewitharichmerchant'sdaughter,butisspurnedbyherfatherandforcedtoroamtheworldforathousandandonenights-butnotbeforehe'sgotthedaughtertopromisenottomarrytillhisreturn.It'stoldintypicalParadjanovstyle,inaseriesofvisuallyravishing'tableauxvivants'overlaidwithTurkishandAzerbaijanifolksongs.
根据俄罗斯作家莱蒙托夫的故事改编。一个游吟诗人在路途上花了一千个白天和黑夜，随时随地尽其所能为人们带来快乐。他的流动的生活方式看似毫无目的，其实不然。他希望在一千个日日夜夜之后，能够挣到足够的钱举办婚礼......如果新娘还在等他的话。
WanderingminstrelAshikKeribfallsinlovewitharichmerchant'sdaughter,butisspurnedbyherfatherandforcedtoroamtheworldforathousandandonenights-butnotbeforehe'sgotthedaughtertopromisenottomarrytillhisreturn.It'stoldintypicalParadjanovstyle,inaseriesofvisuallyravishing'tableauxvivants'overlaidwithTurkishandAzerbaijanifolksongs.
吟游诗人Ашик-Кериб(1988)的影评
爱意飘渺，神迹降临
看到有人把吟游诗人和石榴的颜色作比，认为后者更好而前者烂俗，我只想说他们描绘的是诗人不同的生命阶段，呈现的是不同的社会背景，且后者还带有对时代的隐喻，在这种不同下，石榴的颜色中的寂静美是不会出现在前者中的。况且，每位导演的每部作品如 ...
#重看#以一个等待千日的爱情故事为外在形态，真正要赞美的是亚美尼亚民族独特的文化之美---无论是绘画、建筑、歌谣、舞蹈、诗篇、宗教诸多文化层次的高水准（虽并不承担丰富的叙事功能），还是深具仪式感的日常行为（赋予承载乡愁的属性），都在这块饱受创伤的土地上蓬勃生长。当诗人与诗琴合二为一，他就此被神指引，踏上九九八十一难之路，目睹人间婚丧嫁娶，见证战争践踏，亲历强权碾压，这些苦难无疑是导演想传达的心声。
确实比[石榴的颜色]好懂（大概是有莱蒙托夫原著），某些镜头竟然有运动有景深，这部电影倒是可以用“camp”作为关键词来解释（其实就是浮夸嘛……），整体视觉风格与老帕七八十年代搞的拼贴艺术（collage）是一致的。台词全靠配，对话不张嘴，音乐确实很棒。
艺术家或知识分子的“愚者”形象在苏维埃时期是一种关于异议的隐微书写，也是东正教文化之中挥之不去的沉重之痛，流浪诗人的传代，又在吟诵之中死去，他们拒绝表演，在被迫害，被放逐，被排除在“神之外”的时期，失语症成为了他们高贵的行为艺术。
如果早先的《石榴的颜色》以庄重预演了诗人的死亡，那么在《吟游诗人》中，帕拉杰诺夫戏谑地完成自己的最后的作品，所有的空间和模糊，虚化的主观镜头都被应允，某种程度上，“活人画”的美学原则正在解构，它对应了影片中的“奇迹降临”。
当Blue Mosque里可笑而淫秽的“父亲”形象愚蠢地宣布他的死亡时，诗人终于误打误撞地获得了自由，在影片的结尾，白色的灵鸟伴随摄影机的出现，这位惨遭迫害的导演最终以一部元电影的方式告别银幕。
献给塔可夫斯基，两位同样生不逢时的苏俄大师。
这个天方夜谭式的故事取材自诗人莱蒙托夫的作品，叙事性不强但极富诗情画意，里面的歌舞和意象洋溢着浓厚的民族特色。这是导演亲自完成的最后一部影片，影片结束时帕拉杰诺夫将它献给和自己一样擅拍电影诗，一样无法被苏联当局接受的塔科夫斯基。塔科夫斯基和帕拉杰诺夫是惺惺相惜呀。
又是一部石榴的颜色，石榴由红变白，似乎是上天对新人充满肉欲的恋情的洗刷，很有趣的是我妈居然都觉得这部片子好看，这种最直觉的画面表达力才是电影真正动人的地方，那头老虎实在是长得太搞笑了，我在电影院里笑个不停结果被一个很严肃的文艺青年骂了，哈哈。