我略知她一二2ou3chosesquejesaisd'elle(1967) TwoorThreeThingsIKnowAboutHer/我知道的關于她的兩三件事/我所知道她的二三事

戈達爾的電影晦澀，滿是自我的呓語，卻頗為迷人。每覽其片，必是夏時之感，初次拜晤其作正是五六月間，電影院悶熱難擋。本片：畫外的竊語，對鏡直白，社會時事，字幕闆分結構，聲音的有無，色彩、鏡頭，背景聲一如既往。

看戈達爾的電影總是激勵我要多讀書，不然看了也是我略知它一二。。。

戈達爾的名作，論文電影，結構蒙太奇，聲畫關系實驗。大量誇張的色彩使用（大約是60年代範兒），字幕闆的使用。同時又有主題的溢出，順手探讨了包括越戰在内的豐富社會文化，以及語言與電影語言的關系。預告片的靜音也很有趣。

在有詩意的同時也有政治性，這一點一定要鮮明的表現出來，這是誰？這是最為詩人，作為畫家的我，發出的憤慨！

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該驚歎的地方太多了 一貫的面對鏡頭的獨白 放大号的标題 城市建築的穿插畫面（為什麼連建築工地都這麼美！） 關于戰争 關于城市的擴張 關于語言 思考所及之處即是鏡頭所見 翻滾的咖啡 燃燒的煙 一個環形鏡頭 我也隻是略知戈達爾一二而已呀

單純論劇情的“好看”，本片比不上戈達爾其他新浪潮時期作品，但鮮豔奪目的色彩調配（高飽和的藍白紅黃綠，五顔六色的電路電容、服裝店、洗車行、波普插畫等工業化圖景）讓至少一半的畫面都足夠悅目。和[男性女性]一樣十分論文化，也都具有部分紀錄訪談的特質。有不少絮語和思考拾零，關于語言、情感、人的有限性及日常生活的枯瑣，還有越戰與資本主義等政治話題。技法上基本同質于此前作品，無太多實驗性，依舊是布萊希特式間離：間或插入巴黎各種工地建設的畫面；此前的霓虹燈或字幕卡這回換成了各種學術著作書名，偶有廣告或标志牌特寫；女演員時而直視鏡頭自白；聲畫的分離或聲音的中斷；輕聲旁白；電影海報（[随心所欲]和[雨月物語]）；有幾個構圖有蒙德裡安的構成感。比較有意思的是對咖啡杯裡的泡沫多段拉近的特寫。（8.0/10）

前半部分展示法國新郊區的美與醜，近于《紅色沙漠》，Antonioni更為體驗式，戈達爾更為符号化（非簡單化）。後半部分，視覺動力漸漸減弱。焦慮僅僅靠不時的彈球聲維持，不可避免地陷入《随心所欲》及《中國姑娘》裡的長段對話中。是模拟生活的節奏抑或僅僅是創作的困倦？

（借鑒了《虎膽忠魂》中的氣泡，《出租車司機》又借鑒上兩部。）“在有詩意的同時也有政治性。”還是那句話，不是拍關于政治的電影，而是政治的拍電影。戈達爾延續了維爾托夫的政治傳統，朗西埃又重新發現了戈達爾的政治。一個中産已婚妓女的一天。政治性的反思生活，支離破碎，獨白，有力量。