天堂陌影StrangerThanParadise(1984)的劇情介紹
居住在紐約的匈牙利移民威利(約翰·勞瑞JohnLurie飾)是一個自認為時髦的年輕人,受姨媽之托,很不情願地接待素未謀面的表妹艾娃(伊斯特·伯林特eszterbalint飾)來住所借宿10天。然而在短暫又無聊的十天中,個性的艾娃卻漸漸赢得了威利的好感,也與他的好哥們艾迪(RichardEdson飾)成為了朋友。時間來到一年後,威利和艾迪打撲克赢下了許多錢,他們決定離開這座城市,去克利夫蘭找艾娃。亦是因為無聊,三個朋友在回合後又決定離開克利夫蘭,一起去佛羅裡達度假。然而在佛羅裡達,無聊的時光終于出現了戲劇性的變化,威利和艾迪去賽狗輸光了所有錢,而艾娃卻在海邊散步時,被一個毒販誤認而獲得一筆意外之财。艾娃給兩個夥伴留下了一些錢後,便準備買機票飛回歐洲,而與此同時,威利和艾迪去賽馬又把錢赢了回來,他們能否在機場順利追回艾娃……
本片曾獲1984年洛迦諾國際電影節金豹獎以及1985年聖丹斯電影節評委會特别獎。
本片曾獲1984年洛迦諾國際電影節金豹獎以及1985年聖丹斯電影節評委會特别獎。
至今還沒看過Jarmusch的彩色片兒,這部是早期作品,經典的青春沉悶劇情,各個鏡頭之間的黑屏都沒剪掉,據說這部電影唯一的剪輯,就是把一條條膠片接到一起,再加上鏡頭本身都是沒有移動機位的long shots,除去演員的動作對話,看起來就像一疊兒黑白照片。電影裡三段故事的地點,紐約,Cleveland,從Cleveland到佛羅裡達的公路之旅,也都很像五六十年代美國攝影師(如果Stephen Shore拍黑白照片兒,應該就是這樣的吧)鏡頭下的美國,荒涼寂靜,稍有溫情和幽默,可更多時間是不能解釋的沉默。
吉姆賈木許的鏡頭裡充滿了距離感。人物與人物之間是充滿距離感的對話,他們總是在漫無目的的交談,做着漫不經心的事情,全片幾乎都在用全景來固定場景,一個鏡頭一幕場景,人物之間失去了更加密切的交流,僅存着的是場景搭建起來的人物關系。它是脆弱的,同時也是堅不可摧的,這種情感的存在似乎是這群青年人的群體映照,内心的虛無與現實裡的空洞,讓他們無論如何也難以靠近。大量的固定鏡頭下是人物之間陌生化的表演,它更準确的說是拉開了電影和觀衆之間的距離,電影由内而外散發出來的孤獨和空洞氣氛,似乎直接可以做用到觀衆心裡,我們力圖尋找幾個主人公内心情感的皈依,但是他們似乎總在隐藏和逃避。我們都是孤獨而虛無的個體,在人群裡找不到要走的路。
用現在流行的話就是“一場想走就走的旅行”。。。賈木許的片子調調真是舒服啊,人物說話都懶洋洋的。
個人感覺無聊至極的電影,但是看完評論就給豆瓣大神們給跪了
我也要戴草帽,一頂淺咖啡緞帶,一頂黑色皮帶的。
哎呀我去……看完之後有一種做高中物理題的感覺,全部理想條件,三個不占位置沒有摩擦的光滑小球上抛下落,就從來沒有頻率一緻過,艹
當你來到一個新的地方,可一切都好象一樣。
每幀畫面每個鏡頭都精心設計滴水不漏,極簡主義風格可類比吉田喜重。小津美學式空鏡的傳承。一幕一長鏡,剪輯不存在,或者說落幕即是剪輯。無一特寫,人物表情幾乎欠缺,對觀衆感情帶入的拒絕。空間的移動和身份的遊離,認同感缺失的陌生人,努力相聚最後卻天各一方的諷刺收尾。超贊!