邪惡不存在悪は存在しない(2023) 惡魔不存在/惡不存在/EvilDoesNotExist
導演：濱口龍介
編劇：濱口龍介
主演：大美賀均/西川玲/小坂龍士/澀谷采郁
語言：日語
類型：劇情
上映日期：2023-09-04(威尼斯電影節)
日本 106分钟
邪惡不存在悪は存在しない(2023)的劇情介紹
邪惡不存在悪は存在しない(2023)的影評
《邪惡不存在》：濱口龍介文本的對仗密碼 #半斤硬話#是一檔短節目，将在#半斤八兩掄電影#的長節目間隙、每月不定期更新。原本，半斤在第一期要分享的影片文本是《碼頭風雲》，但是因為剛剛又重看了《邪惡不存在》，就趁熱先端上來。本期節目後，各位聽友可以先抽空看《碼頭風雲》預熱。1 ...
在導演訪談裡，濱口龍介說，邪惡就是 "假裝了解自己不知道的東西"。他說得有道理，但是這也不能成為他電影中充滿了無知的理由。因為回避一個問題和承認對于結果的無知并不是等同的。而在這部電影中，濱口不僅僅沒有提出問題， ...
濱口龍介“蒙吉式”轉身《電影手冊》2024年度十佳神秘主義元素、生态電影配樂引導電影叙事，作者導演的新突破最喜歡的一部濱口龍介，對《夜以繼日》真的喜歡不能。。。喜歡樹林鋸木頭時木頭的視角，傷害與危險。16min時我還在想為什麼鏡頭會 ...
（本文思緒很碎，對很多片子有劇透）一、先談本片的結局，看看濱口是如何談論他的結局的，以下是原話：1）“比起有意要用那樣的方式收尾，我是先自然而然地寫出來了。在那之後我經曆了一個過程，是要讓自己去理解那個寫法。雖然自己内心的想法并沒有 ...
基于兩次槍聲和男主頭痛的啟發 片中有兩次槍聲，都是在打完水的時候聽到的，接而就是男主的腦袋都痛了一下。一開始我以為是男主有什麼疾病，導緻他頭痛還會忘記接女兒。但是後面轉念一想，是不是這兩次就是給結局的鋪墊？男主聽到槍聲會敏感，表現為頭痛（有點類似于一種中槍狀态） ...
濱口龍介2023年在威尼斯的新片《邪惡不存在》（Evil Does Not Exist）中有一場戲非常精彩：即來自城市的房地産公司職員與鄉村中的村民在開發宣講會中引發言語沖突的片段，是本片的一個故事拐點，本片也是近年少見的，将鄉村建 ...
真是一部難評的電影。《邪惡不存在》是一部冰冷的電影，延續了《駕駛我的車》的電影質感，以及這種質感帶來的孤獨感。就比如村民大會那場戲，一群人坐在一起，其實每個人都是孤獨的。電影中不斷的将視角切換其實也營造了這種感覺。看到有友鄰評價說車 ...
真是一部難評的電影。《邪惡不存在》是一部冰冷的電影，延續了《駕駛我的車》的電影質感，以及這種質感帶來的孤獨感。就比如村民大會那場戲，一群人坐在一起，其實每個人都是孤獨的。電影中不斷的将視角切換其實也營造了這種感覺。看到有友鄰評價說車 ...
整部電影緩慢又溫暖又壓抑，真是一種混亂的感覺。我理解的是，女孩在看受傷的鹿，職員本來想快點去找女孩，但是穿紅色衣服讓小鹿受驚了，父親情急之下把他弄暈，但鹿還是把女孩撞死了（傷），父親将職員扔在原始森林裡（必死）。戴老師介紹，這位導演 ...
不安的小鹿 @SIFF 26th邪惡不存在，指的是一種泛性惡，你我皆有濱口龍介将鏡頭聚焦環保議題，水污染的探讨似乎在影射核污水排放。事實上在人與人之間的沖突後，接下來的叙事有意地帶入“惡方”的視角，通過展現他的難處來消解觀衆主觀性的看法開篇以一 ...
在這個電影節遍布邪典各種大尺度輪番上演的年代，看到一部如此清新平時如同冰山融化成的河流一樣的小片，怎麼說呢，refreshing。濱口實在是太善于着眼生活的細微之處了，公司職員被劈柴打動的時刻，全場的觀衆都跟着感動地笑起來。人類本就屬于一些沒有頂棚的地方，勞動帶來原始的欣喜。選址在小鹿飲水的地方，本該擔心的，就是愚蠢啊不，勤勞的人會不會傷害動物，而不是翻過來啊，笨蛋。
#Biennale80我覺得到沒必要深究結局啥意思，就是給石橋英子拍mv索性拍了個電影罷了，配樂存在感很強，标題也是在長野縣采風時突然想到的。值得注意的是濱口開始把鏡頭向下，從之前小資nonsense開始逐漸構思起真實的生活和進展，三星觀望一下
邪惡可能來自冷漠的公司領導，開槍的獵人，也可能是感受到威脅并且孩子受到傷害的父親。他看到了男職員對于這片地和生活在這裡的生物的冷漠，将對這群人的不滿發洩在男職員身上。于是在沒有人的森林盡頭，Evil exist，但是Evil doesn't exist。
濱口龍介還是那個濱口龍介，前面有多輕盈，最後就有多窒息，邪惡真的好像不存在。
這一屆主競賽的一股清流。鹿隻在中彈且無法逃跑的時候才會攻擊人類。可惜他勒死的不是獵人，而是一顆子彈。
#FNC# 很歐洲電影，如此抽象又如此直白，将劇作抽空為結構的極簡主義像是一種為避免露怯而創造的掩護，創作原點亦決定了石橋英子的音樂替代影像占主導地位。對片名的擴充性闡釋或許是“邪惡之根源不可見”，獵鹿人與資本家作為元兇完美隐身後，被當作工具或子彈的底層民衆自然而然就承受了所有傷害；影片的第一次視點轉移非常有趣，仿佛一種對二元論的打破，随着攝影機進入人造城市的語境内，濱口前作當中多次出現的種種元素（媒介、兩性關系、表演）忽然借由對白呈現，我們能以此為途徑來管窺濱口的創作者立場，所謂的生态平衡系統不僅僅是針對人與自然，或許也可以将階級或法律或一切囊括其中。最準确的評述要等到"Gift"的釋出。
RMN的即視感好強。可見的隻有創傷的痂，後疫情之痛的邪惡幽靈“不存在”，憑對話和連綿的生活軌迹勾勒出它擴張的形狀。直接導緻悲劇的男主的遺忘，這也是喪妻創傷劇變後他尚未擔起監護責任的“惡”，依然非常的invisible。上下遊的比喻、虛無的資本推動、不可見的獵鹿聲、最終“中槍鹿-女兒”與“男主-社員”的對位和暴力，都是清晰的；濱口此番處理人與人之間的dynamics更加符号化，具體的東西和微妙細膩的現實魔法變少了。
這…隻能說過譽了…