特意选在一个比较特殊的时间看了紫罗兰永恒花园。也是早有耳闻了。当然谈不上什么久仰大名，毕竟同类型的名作姑且也是看了无数了，不缺这一个。主要是奔着京阿尼的作品去看的。总的来说，这一部作品优点很明显，但缺点也很显著。着重想讲的是它的缺点部分。一句话，这部作品京阿尼既是它登上神坛的原因，也是它饱受争议的根源。明眼人都看得出来京阿尼想通过这部作品实现破圈，乃至于某种现象级热度。但因此它忽略了很多东西，首先一点就是原著太过平庸，无论是原作党还是动画党都是这么感觉，世界观架空太严重，总的来说不好代入。人物形象也太经典一些配角的形象特别难崩，换个皮我都觉得是日本少女乐队或者女高中生了。细细评价，最让我难以接受的或者说难崩的就是京都脸或者说应该是京吹脸。事实上京阿尼一直以它的京都脸而闻名。但是后面进入15年之后，并逐渐使用上了京吹脸，这当然是来自于吹响吧，上低音号。主要是吹响吧，上低音号里面女性角色太多，可以说是百科全书了。但是这种脸型其实不是很好看，脸谱化现象比较严重，或许比较适用于这种校园类型的作品，但是每当它使用在这种近代西欧风里面就挺难绷的。尤其是我是先看的京吹系列在看的紫罗兰永恒花园，京吹三给人带来阴影还是太严重了。特别是紫罗兰永恒花园里面也暴露了京阿尼其实不擅长画男性角色，对于男性角色的定位过于脸谱化，或者说存在于某种偏见认知。而且展现出的效果总觉得有一种女性向的感觉，看着不大舒服。我还是很怀念京阿尼的早期作品和绘画，例如冰菓里面的男女主或者说像Clannad，凉宫春日这种时代的作品。这个时期还没有定型。很多东西看着还很舒服，也可以有自己的选择。还有一点，这种画风使得年龄大的看起来太幼，年龄小的看起来又太显成熟。挺难绷的。用来应对校园番还可以。但是用在这种比较宏大的世界观里面就显得疲软无力。当然，画风只是第一条。它的剧情太过平淡，这是没办法。事实上，不是说平淡的剧情不好，而是说不应该采用单元剧这种流水账的模式，给人一些国产动漫的感觉。单元剧最大的好处就在于每个故事都有自己的灵魂，最大的不好的地方就在于难以推进主线或者说容易互相割裂。当然像葬送的芙莉莲这类型的作品却不一样，因为芙莉莲是有明显的主线的。毕竟是在往北方走的。但是紫罗兰这一部作品很明显，在TV里面主线不显著。感觉上要走物哀路线，但又好像是人文路线。特别是最后几集，风格都进行转变了。除此以外，还有这一部作品的主旨问题。如果说真的要评价的话，那就是对于老手显得太俗，对于新手显得太新。比较吃自己的个人的状态以及看番和人生的阅历。追求爱与人生意义这类作品并不少见。问题是在用什么方式讲好。事实上，女主太难代入了，这个“人偶”这种代名词有时候让人挺生气的。虽然说，京阿尼已经在尽全力来展现出它的核心论题，但事实上每一个单元剧都有自己的主题，又牵扯到了和战争乃至于科技的因素。这个并不好。不是说不能够多元化，还是说一定要有核心的要义，“爱”当然能够解释一切，但这不是说只要有这个东西就能够无所不包。举个例子，像Clannad里面很明确的，它的核心是人生的经历，当然包括结婚生子甚至工作，像冰菓除去爱情线，它的核心应该是推理剧情，男女主的感情线是建立在推理剧情的发展过程中。越是简单的命题，也就越是需要丰富的内容来进行支撑。人生需要经历来支撑，感情也需要波折来支撑。“爱”是一个抽象的概念，或许说单元剧能够通过巨大的数量来支撑这一个概念，但是有时候不如讲一个核心的论点。数量是同量但不同质。与其如此，不如追求同质的东西，这样或许会更有说服力。
当然还是得要避讳一些东西，特别是日本的一些二次元作品。因为日本的二次元番剧说句老实话，是出了名的对政治和历史，军事战争不那么顺理成章或者说有什么深刻的洞察力。毕竟京阿尼的大部分作品都是小家碧玉型的，一旦置身于宏大的命题战争里面，就总有一种以大拖小的感觉。更何况日本近代史战争本来就没有留下什么好的印象。所以说，综合而言，紫罗兰永恒花园单论TV而言最多就是一部高开低走的作品。之所以没被这么评价，还是多亏了它的外传以及剧场版支撑。但这也并不意味着它是一部神作，最多最多就是一部佳作。
有人评价说紫罗兰永恒花园是一部艺术品，单论画面而言或许是如此，但是一部真正的艺术片，除了画面本身更需要有内涵的支撑，这种内涵既是作品本身带有的也是它能带给我们的，以及我们因它而所思考的产生的。可以说紫罗兰永恒花园并没有跳出传统的爱与人的意义这种底层逻辑，对于历史或者说一些其他的命题并没有得出什么合理的创新与突破。从这一点上而言，并不完全是艺术品吧。所谓主旨的东西，就是不会把主旨明面上讲出来，就是不会去强迫你接受的东西，而应该是个人自己看出来的，或者说个人通过这部作品感受出来的。在看番的过程中，总觉得紫罗兰永恒花园这部作品在刻意引起人的感情，或者说窥视人的内心。这类情感的引发不是基于共鸣，而是基于某种强迫性的外在力。像clannd里面通过人的悲欢离合来展示人生，通过细节来诠释意义，又像葬送的芙莉莲里面，通过再走来时路以及辛美尔是怎么说的来引发人的感情。一部好的作品或许就是这样子，是读者自己发现的感情，有没有感情取决于我自身，当然也受你给了我什么影响。
进入20年代，我认为京阿尼可能需要进行新的转型，应该尝试在画风，人物塑造，原著类型内容，表达方式进行一些新的创新或者说尝试。能够更加注重于对于历史、世界的某些大的思考，能够对本国传统文化，本国传统历史进行一些新的解构。这里可以举例，山田尚子执导的《平家物语》，就是日本本国历史和传统文化的一种很好的诠释。以前一直觉得奇怪，虽然说日本二次元一向以本国传统文化做标杆，或者说文化输出。但是日本的二次元总是充斥着一种媚外的情节，也充斥着一种对于历史和政治的一种无知以及短视。过于沉浸在个人的小日子之中，这样子不是说不好，而是说长久以来难以有进步。我还是更加希望多出一点，探讨一些新内容的新形式的二次元作品，也希望京阿尼能够在这方面有所突破。既不放弃自己传统的长处，例如像轻百合作品《利兹与青鸟》里面对感情的细腻描绘以及童话的引用，也能够探索一些新的领域，充分利用好二次元的虚拟形式。这也是个人的一点看法。期待京阿尼的新时代发展。