2020年那個春天，承載着太多。所以2個小時的電影，創作者們充分運用了留白手法，引你回憶，拉你穿回那個本該舉國歡慶的日子……
電影開始用擁擠的超市、堵塞的隧道，關閉的閥門，以及後來消毒液彌漫的街道……
一幕又一幕，噪雜與靜寂交替，逆行者身影頻現，電影用緊湊簡約的鏡頭帶我們倒退了幾百個日夜——那裡有無數人的無數個不眠之夜，以及悲傷成河。

電影裡讓我記憶深刻的平凡英雄很多，在此我要談的是讓我意難平兩個人——護士曉曉和鋼琴老師葉子揚。他們都留在了那個春天，他們沒能親眼看到2020櫻花的“枝頭爛漫，堆雲疊雪”。
電影記錄他們的鏡頭并不很多，但鮮明可親的性格，典型的情節安排，加之充分留白的處理，讓我淚灑當場。

視覺留白悲無限
曉曉，這個愛笑大大咧咧的姑娘，她出現的那麼突然，離去的卻更加倉促。
電影前一刻以不回的信息鋪墊，觀衆的心剛要提起來，緊接着遺像就猝不及防“砸”了過來。
對于曉曉的離世，電影主要采用了視覺空間的留白。攝像機從高處拍攝，長長街道上武哥的身影慢慢遠去。此處，我的哽咽難以自持。
她們離去的背影，和之前武哥載着曉曉來的畫面形成對比:一個是由遠及近，兩個人歡聲笑語；一個是由大變小，孤影載遺像淚灑風中。
鏡頭裡又長又窄的路，一如那時的前途未知。
無需渲染，出現不過幾秒醫護人員們的幾排遺像，傳達了太多。有細心的觀衆發現，後排遺照上的醫生，就是電影開始勇哥送來醫院的那位。


聽覺留白痛難言
鋼琴老師葉子揚出場不久，觀衆就被告知他是個絕症病人。但随着他和武哥溫馨的互動，我們似乎忘記了這事。
他們的相遇是特定的緣分。看不清的前路，困境的扶助，孤獨的兩顆心在日常叮咛呵護裡慢慢靠近。
可是後來，一邊是空屋裡節拍器上不停擺動的手機，一邊頻頻發消息沒有回音，不斷冷下來的她的心。
當江邊孩子們的歌聲響起，電影用聽覺留白的方式，借某人物之口告知了這個悲傷。
電影的最後，微光裡，葉子揚的虛影出現在了紅色大橋上。
至此我的思緒又飄回了前篇:伴着武哥的哭聲，葉老師給武哥講他爺爺告訴他的話，以及他給她讀了一首名為《詠死》的詩。


叙事留白哀思長
對于曉曉和葉子揚的離去，電影并沒有直接呈現，叙事留白給了我們太多有淚的想像——
曉曉是怎樣染病的？最後的時候她痛嗎？害怕嗎？有誰陪着她？又是誰通知了她的家人？
葉子揚是否又突然暈倒在冰涼的地闆上？暈倒之前他在做什麼？彌留之際他是否還有意識？
作為重要支線人物，電影無法告知太多。唯留觀衆想或是不想。
電影是一種創造。它由導演、編劇、演員等塑造主體輪廓，餘之就是觀衆的“塗抹”了。在什麼地方“上色”，上什麼“色”……這是觀衆的自由。
例如，對于武哥和葉子揚的離婚問題:有觀衆可能認為是情節的安排而不在意；有觀衆可能聯想——武哥離婚是否對方出軌或婆媳問題？葉子揚離婚是否因他的腦瘤……
人世不幸各有不同，三言兩語怎說得過來，所以電影就把這些留白給了觀衆！


“畫家因筆造境，以手運心。”
電影創作者用聲形創境，以心傳志，留白留情——
“說好了不散”，可怎有不散的宴席。
路還那麼長，我們還得努力好好活。

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