你要問“近期最火的抗美援朝題材影視作品是什麼？”答案應該是《長津湖》；
但你要是問“近期最火、口碑最好的抗美援朝題材作品是什麼？”那答案一定是《功勳》。
從國慶檔《長津湖》票房大爆時開始，關于影片和《功勳》的對比以及對《功勳》的稱贊就不絕于耳，現在已形成了不小的聲勢，以至于很多年不看國産電視劇的我（上次看相似類型的國劇還是2009年時《我的團長我的團》），都忍不住補完了《功勳》的前六集，也就是現在大家交口稱贊的第一章《能文能武李延年》。
...《功勳》取材于首批八位“共和國勳章”獲得者的真實故事，以單元劇的形式分别講述了八位功勳人物的人生華彩篇章，我們可以理解為用八部短劇組成的長劇——首章《能文能武李延年》播出時間最早，發酵時間最長，又正好碰上了《長津湖》的熱映，機緣巧合下火出了圈。
《功勳》之《能文能武李延年》（下文簡稱為《李延年》）能夠獲得如今的聲勢，歸根結底是因為擁有過硬的品質，這是一切贊譽的基礎。
其中，最核心、最關鍵的一點在于，《李延年》以朝鮮戰争中某連指導員為主角，并高度準确地表現出了“指導員/政委”的重要性與風采，這是以往類似題材中極其罕見的成績。
拿大家反複提到的一場戲做例子：李延年處置逃兵小安東。
...小安東因牽挂未婚的媳婦二妞做了逃兵，他心中把個人命運和國家命運對立了起來，這才鑄成大錯，此時，即便通過強調榮譽和紀律槍斃了他，也依舊會對部隊士氣造成打擊。
李延年的做法是：先把小安東的身世娓娓道來，讓戰士們對他産生共情，進而對遭受戰火的朝鮮百姓産生共情，讓大家切身認識到、感受到投身這場戰争的意義，志願軍戰歌中那句“保和平，衛祖國，就是保家鄉”可謂是最準确的寫照……而後又通過“槍口擡高一尺”槍斃逃兵，讓“死過一次”的小安東重新歸隊，如此有理有據、進退有度的做法，折服了衆人，大大提振了士氣。
類似這樣“逆轉攻勢”的政工行為，在《李延年》中還有不少——隻有真正懂政工并且相信政工的創作者，才能拍出這樣的戲。
當然，除了出色的核心思想表達，《李延年》的制作水準同樣可圈可點，不少軍迷、曆史迷對該劇贊賞有加，因為劇中出現的許多細節，都非常符合史實。
...即便是外行人的我，也能夠注意到：
排雷組在拆雷時，提到了絆發雷、松發雷、壓發雷、詭雷等多種地雷類型；多次出現不同級别的作戰會議，官兵平等探讨具體戰術；炮兵組攻擊時，迫擊炮發出了各不相同的炮聲；戰士會及時使用清水清洗戰友受傷的眼睛；明顯指出反斜面地形能有效減少敵軍炮擊帶來的傷害；戰士們時而分散時而聚集，三三制突擊和集體沖鋒都有體現……
我們常說“魔鬼藏在細節裡”，還有“服化道能展現團隊的創作态度”，當觀衆們看到《李延年》中衣服髒兮兮、臉龐黑乎乎卻精神奕奕的志願軍戰士時，就會明白錯不了。
此外，《李延年》在劇作方面也有不少進步和創新之處，這體現在人物形象的豐富塑造，以及故事線的搭配使用上。
...且不提美軍和朝韓軍隊，該劇還推出了一個台灣特務王覺仁（皮特王），他看似不卑不亢卻又不禁自我矮化的神态，相當傳神。
王覺仁曾是國民黨官兵，認識不少志願軍中的“解放戰士”，并以此公開進行了策反與離間等心理戰，通過這個角色，劇集先後帶出了前線陣地上的諜戰背景、保衛股要求對七連進行政審的變故、羅厚财等解放戰士憋屈的狀态表現、團直屬部隊配合李延年開展“鋤奸行動”等一系列故事。
更令我驚訝的是，《李延年》在成功塑造主角的同時，還把整個配角群像寫得十分鮮活（要知道此類作品非常容易把人拍得臉譜化），以七連戰士為例：
戲份比較多的，比如敢打敢沖的“戰場猛人”陳衍宗、護犢子的八班長滕桂橋、立功心切還酷愛美械的羅厚财、耿直率真的五班長韓冬年、快速成長的“秀才兵”王毓文等，戲份相對較輕的，有踩雷犧牲的排雷兵李源、拼命奔跑傳遞軍情的司号員、單純盡責的通訊員顧本忠、舍生取義炸毀彈藥庫的張紹傑等……各條故事線之間相雜交織、收放自如，還往往都能出彩，令人印象深刻。
...就拿羅厚财來說，人設完整（原國民黨兵、喜歡且擅長用美械），性格突出（機靈、主動、立功心切），正是由于鋪墊充分，人物形象足夠豐滿，所以，即便他在犧牲前用繳獲的坦克與敵人對轟那場戲略有誇張，大家還是能夠接受，因為角色立起來了。
《李延年》是存在一些缺憾和瑕疵，但在現有的優良品質面前都是微不足道……綜合來說，該短劇的質量已經不遜色于許多一流美劇了，況且它還具備了我國文化語言環境下獨有的特色和魅力，因此，無論給它多少贊美之詞都不過分。
以上算是我這些年來寫的第一篇國劇的劇評（破天荒了），但促使我寫這篇文章的真正原因，卻是近來一個十分熱門的話題：《李延年》和《長津湖》的比較。
毫無疑問，按照上述優點來進行對比，前者完勝後者，但我還是要說，假如真的把《李延年》剪成一部電影在院線同期上映，我不懷疑它的口碑能完爆《長津湖》，可是論票房，依然會是《長津湖》勝出……因為它是一部商業片。
...講兩個我的小見聞和小發現吧：
一個是國慶假期時，我帶着女兒去影院看某部動畫電影，與我們一起進電梯的還有兩個成年人，其中一個指着上面那張《長津湖》的海報對同行的另一個人講“我們是來看這部片子的”（影城電梯轎廂裡的海報），但在說完“長”字後卻怎麼都說不出“津”字來，這當然可以認為是一時語塞，可這也從側面反映出，人家對長津湖戰役、對朝鮮戰争曆史，八成是沒多少了解的；
另一個是影片上映後，知乎上多了許多與朝鮮戰争相關的問題（遠比《長津湖》電影相關的問題多），要知道主流媒體從去年就開始高調、積極地紀念朝鮮戰争了，但無論是各級大小媒體集中報道抗美援朝紀念日時，還是電影《金剛川》上映後，民間相關的讨論和知識普及都不及現在《長津湖》熱映時來得生猛——該片目前的觀影人次約有1億，票房落點是奔着中國市場前三甲去的——可見其創造的短期社會效應有多強。
說到底，《李延年》和《長津湖》屬于兩類作品：前者是國家廣電總局重點指導項目，是建黨100周年的獻禮劇，對其品質的把關遠比收視率重要，主創團隊有更高的覺悟和精力去打磨作品；而後者無論頂着怎樣的主旋律名頭，實質上仍是在國内現有環境下，以相應的市場邏輯立項、拍攝、制作、宣發的商業電影……但隻要有進步，就應當予以肯定。
...李延年和小安東的形象，确實更加符合、更能代表多數志願軍戰士，但伍千裡和伍萬裡兄弟的故事，則更容易幫助大衆進入“狀态”，尤其是伍萬裡“在戰争中學習戰争”的成長線，門檻很低，很方便切入觀衆視角，非常适合一些對曆史缺乏了解的“萌新”觀衆入戲。
老實說，前陣子我還有些不忿：覺得部分影迷和曆史迷“拉一踩一”的言行太過分，批評《長津湖》過于嚴苛，總是一副自視甚高、輕鄙别人的模樣……
可現在我想通了，影視娛樂作品本就是讓人評頭論足的，每個人都有自己的想法，隻要《長津湖》能夠帶動更多的人去觀看《李延年》，能促使更多人去了解抗美援朝的曆史、去緬懷“最可愛的人”，那便是功德無量。
類似的邏輯，還可以用在票房失利的紀錄片《1950他們正年輕》身上。
...這部片子以采訪的方式，記述了30多位志願軍老兵的記憶/話語/現狀，九月份在院線上映時，有幾位在片中出鏡的老兵都已經去世了……
聽着有些意難平是吧？可實際上，《1950他們正年輕》幾百萬的票房對于紀錄片來說是再正常不過的成績，市場有市場的規則，隻有真正對志願軍戰士懷有敬意、同時還有錢有閑平日裡有觀影習慣的人，才會特意跑去看這片子，即便影院安排更多“黃金檔期”的場次，炒作的力度再翻幾倍，它能增長的票房也相當有限，更别說能有《二十二》那般成績了。
坦白講，作為紀錄片，《1950他們正年輕》的水平并不算高，但僅憑紀念志願軍老兵的主題和“搶救式采訪”的行為，便足夠赢得尊重和稱贊了——老兵們一直都在那裡，卻鮮有人真正去傾聽他們的故事（片中有位老兵就說，這是他生平第一次接受采訪），這是我們所有人都需要反思的地方。
令人氣憤的是，哪怕面對這樣一部單純、“微弱”的片子，居然還有人往“曆史虛無主義”“屁股不正”“居心不良”的路子上去惡意揣度導演和制作團隊，實在是不可理喻。
...該說我的結論了。
《李延年》影響力仍然不夠大，但它足夠優秀；《長津湖》還有很大的改進空間，但它掀起了一波積極的社會熱潮；《1950他們正年輕》拍得不算好，但它做了一件實事、一件好事。
我們可以實事求是地讨論和評價一部作品的優缺點，但請不要從根本上否定這些作品的意義（前提是立場正确），因為，這類曆史題材作品現在還是太少太少了，我們需要更多的《李延年》《長津湖》《1950他們正年輕》，該團結的地方就得團結，我們還遠遠沒到可以“放肆内耗”的時候。
【PS：今天這篇文，我更多是以一個“三流鍵政者”和愛國者、而非一名影視評論作者的立場寫的，對一部分熟悉我的讀者來說可能會有些陌生，但話都在上面了，希望大家能理解，謝謝。】
