現代啟示錄
　　一次關于人類文明的尋找
　　第一章 文明與野蠻
　　威拉德上尉身處賓館，畫面與雨林被燃燒、直升機的盤旋疊化（映），直升機的螺旋槳聲音取代電風扇的噪音，威拉德在房間焦躁不安大汗淋漓（這裡多使用特寫、中近景扭曲的鏡頭）戰争帶給威拉德的有如其他帶給人類的欲望性欲、殺戮……
　　上尉終于接到了一項任務，順着湄南河尋找庫爾茲上校并殺掉他，在錄音帶的叙述中庫爾茲的照片他開始懷疑這次任務的合理性。（疊映、對比、反諷與對仗是這部電影最突出的技巧，也是最能反映這部電影風格的技巧）
　　第二章 湄南河沖浪與河流兔女郎
　　直升機在湄南河上空盤旋，蘭斯是加利福利亞最好的沖浪手他像所有瘋狂從衆且癡迷的青少年投入到這場戰争運動中就像你我再一開始不知道為何而做，他們做了于是我們也跟着做了。
　　機槍在掃射、雨林在燃燒，直升機裡卻放着古典樂《女武神》，最終一片美好的沖浪場地被制造了出來，在這片沖浪場地周圍散發着亮光（物體、自然景物、人物邊緣的高光，與高調光柔和光的使用也是這部電影最常用的技巧，自然與生活在這片河流的人應該是溫和美好的因為戰争和尋找陷入這片土地的人是自然被異化的人類社會的産物、他們終究會回歸自然還是毀滅？高調光的使用，在這裡也可能把戰争和自然隊列，生于自然的人卻異化于自然。）
　　蘭斯像他們其他所有人一樣在尖叫歡愉，上尉卻在冷靜的審視仿佛與周圍所謂正确荒誕社會的格格不入，晚霞被自然投射在上尉臉上，直升機又開始盤旋而上尉他們繼續延着湄南河河流逆流而上尋找他們虛無的人生。
　　
　　在一個夜晚，他們抵達了湄南河的一座小島上面的兔女郎在誘惑着士兵，上尉隻想得到汽油給了分發物資的人一拳（這裡的行為會和之後形成對仗。）上尉冷靜的旁白仍然在審視着成為正常的荒誕，審視着這場為了慰問士兵的兔女郎秀會場發生了騷亂士兵扒着起飛直升飛機的起落架隻為和兔女郎爽他們中有的掉進河流有的掉了褲子。在這一夜後他們繼續行駛，上尉讀着庫爾茲上校的資料對周圍存在的懷疑逐漸加深兩岸的山野和霧将他們包圍，下了一場雨船也感到疲憊，兔女郎的直升機停在了另一座小島，現在上尉隻想用汽油換他的船員和兔女郎的一夜春宵……
　　第三章 船上濫殺、種植園法國女
　　上尉讀着庫爾茲的資料，（庫爾茲的形象在全片的高潮才出現，導演利用子彈時間使觀衆也在腦海中制造他們所認為的庫爾茲的形象，當庫爾茲真正登場的時候他的神性與魔鬼的一面被放大。）光籠罩在一艘平民船上，蘭斯胡亂開槍平民船上的越南女人屍體他們士兵的周圍散發着柔和美好的光人類欲望是美好的嗎？戰争是美好的嗎？如果是為什麼有那麼多死亡？如果不是，光為什麼會籠罩在引起戰争的神性的人身上？
　　當船行駛到法國人的種植園，法國女人赤裸着身體隔着一層紗回答了問題。人都有兩面一面魔鬼一面神性，可是看似回答了又沒有回答就像是她隔着層紗布由清晰到朦胧模糊的印象。
　　第四章 庫爾茲
　　上尉最終找到了庫爾茲，上尉給上校讀着詩和報紙表示在這片原始野蠻的地方他是自由，孩童向上尉投來溫暖的光，上尉最終殺死了庫爾茲他也成為了庫爾茲……
　　意象形式技巧與風格
　　霧
　　本片中經常出現船行駛在霧中的情形。人物在霧中的迷失，人類文明在曆史與自然當中的迷失。
　　陽光
　　光線總是撒在人物、景物以及物體邊緣，看似美好的是一場荒誕離奇的夢境。
　　直升機
　　直升機龐大的軀殼在雨林盤旋被屠戮者的渺小和無助，直升機之下燃燒的雨林人類似乎可以淩駕于其他人類和自然之上；直升機的屍體橫亘于湄南河之上主角在直升機屍體之下顯得渺小屠戮者最終被屠戮人類身處野蠻與荒蕪之下。
　　湄南河
　　河流是孕育文明的象征，當主角逆流而上發現人類文明誕生于河流最終又會毀于文明。殺死庫爾茲的任務，變成了對自身的尋找再到對文明野蠻與和平真相的發現對人類存在的懷疑……
　　形式
　　對仗（對照）
　　蘭斯，蘭斯是加利福利亞的沖浪手，他來到戰場不知道為何而戰，像其他人一樣就像是幼兒時期的人類荒蠻無知他們隻是為了而活着簡單的取悅無節制的欲望。
　　威爾德上尉，想把精神與靈魂寄托于戰争的悲劇人物，他與周圍正常又怪誕的文明社會格格不入他審視着他們，他延着湄南河尋找着“真相”。
　　庫爾茲上校，他是美好文明與魔鬼野蠻的複合體，在越南人緬甸人一些逆流而上的美國人眼中他是神一般的存在他總被一群單純的孩子簇擁是文明捏造出來的偶像，他專制暴政在暴戮的時候屍體和人頭被挂滿在雨林，他文明溫良客觀又理性他讀詩看報認識到人類存在的荒誕與虛無同時又孕育着他們孩子們像崇拜神一樣總是簇擁在他周圍，他成為自然與文明的複合體當他老去的時候需要被新的偶像替代于是威爾德成為了他，就像是奧林匹斯新神最終替代了舊神，舊的時代被新的時代取代文明在自然中不斷更替誕生于野蠻又回歸野蠻。
　　他們三個人形成了一種對照，他們成為了彼此又最終複合成一個、一種精神與靈魂。
　　技巧
　　疊映（化）
　　開頭賓館内與雨林的屠殺與燃燒疊映。
　　佛頭與行駛在河流雨林的船的疊映、人與自然的疊映……
　　這些疊映形成了強烈的對列與沖擊講述了人在人類社會中的異化、人類社會在自然界中的異化沖突與矛盾看似不可調和又最終會融彙于野蠻與荒蕪的文明盡頭。
　　聲音
　　聲畫對位，野蠻的殺戮播放的确是古典音樂。士兵死的時候，是家人希望他安全回家的來信的閱讀。聲畫的對位主題的不和諧與統一也顯示出一種異化與沖突。
　　色彩光線
　　光線喜歡使用高調光，色彩使用高飽和度這種在浪漫愛情片中使用的色彩光線在戰争片中使用是反常規的，也起到了和上面提到的相似的反諷的作用。
　　明暗布光與剪影布光，配合導演到最後高潮才顯露出來的庫爾茲的形象營造了角色神性與魔鬼的一體兩面。
　　演員
　　扮演威爾德的馬丁辛，有着一副憂郁的面孔他總是對自身存在充滿懷疑他想逆流而上尋找最終卻也沒有找到答案。（馬丁辛憂郁且輪廓分明的臉龐感覺特别适合這樣一個角色，是這部電影的亮點。）
　　扮演庫爾茲的馬龍白蘭度，他臉上的莊嚴與威嚴眼神的溫和細膩像是庫爾茲的本體，像是庫爾茲！
　　膠片
　　膠片拍攝具有顆粒感和質感對于展示細節方法真實具有有效作用，新好萊塢時期的作者性導演諾蘭他們這一類作者商業導演也常使用，缺點是成本高對于夜晚的展現需要高照度的人工光來彌補。
　　
　　總之《現代啟示錄》并不是簡單的戰争片，否則也不會叫《現代啟示錄》而是《戰争啟示錄》，他包含着對哲學的思考，充滿了電影、文明存在的多義性與模糊性，三個半小時導演對于場面的調度像是神來之筆也不會讓這部電影感到無聊是影史的佳作值得觀看。