从上周看完点映之后，《雄狮少年》就成为了一部让我每天都想在朋友圈和豆瓣吆喝的电影，让我无法停止想到它，就算是前几年的《哪吒之魔童降世》都没有如此神奇的魔力。
看着前几天不温不火的点映成绩和一些大V和公众号在票房预测上的墙头草行为，我觉得我还是有必要给本片写一篇影评，作为精神股东，不管怎么样，这就是我心中的至少值20亿的国产动漫，也是一部必须被更多人看见的励志巨作！
...每当有国产动画大卖的时候，就会有人大喊中国动漫即将崛起，其实在我心中，中国动漫早就崛起了，只不过，90%的崛起得益于各种经典的IP形象罢了。这些年，国产动漫不论在技术上、剧作水平上还是审美上都已经建立了非常完整和出色的体系，相比较颓势尽显的真人电影，国产动画电影反而一直在走上坡路。
不过，不断消费《西游记》和《封神榜》亦或是古典神话还是会让人感到一定的审美疲劳，而《雄狮少年》的出现不但弥补了国产动画在类型上的缺失，也让现实感注入到了动漫的创作之中。
...《雄狮少年》是一部非常大胆的电影，它选择了一个大家都熟悉却又遥远的传统文化——舞狮，选择了一个大部分观众平时看似关心实则忽视的群体——留守儿童，选择了一个感觉拍成真人电影也勉强可以的剧本，并且收起了动画电影标志性的天马行空去赋予影片更多的现实质感，一系列有违动画电影“流量密码”的操作让它成为了独一无二的存在。
在我看来，影片的诞生本身就是一个奇迹。
当我们说到传统文化的时候，我们总是会流露出忧伤，而传统文化也总透露出一丝苍凉，我们总是听到各种传统文化后继无人的消息，却没有人真正展现传统文化的魅力。
我一直很讨厌《百鸟朝凤》或者《导演请指教》中德格娜的短片那样以“道德绑架”式的方式放观众产生对传统文化产生怜悯的影视作品，我也从来不认同“民族的就是世界的”这句话，我觉得，展现传统文化的好，就不要带着幽怨，要去挖掘它背后的美学价值，而不是抱怨现状。
就这点上，《雄狮少年》真的是一根独苗新生，平衡了过去与现在，打破了传统文化存在的代沟，一击入魂。
...观看《雄狮少年》的时候，你可以看到诸如《黄飞鸿》系列、《少林足球》、《龙的传人》等等经典香港电影亦或是编剧里则林烂片前作《燃野少年的天空》的影子，底层人的逆袭，小人物的快乐与辛酸，咸鱼翻身的爽感，一些说出来中二尴尬的口号，影片的创作可以说是在某一种套路的语境之中的。
不过，如果仅仅如此，那本片不过是一次对周星驰的临摹罢了，《雄狮少年》虽然充满了致敬和精神延续，但是它找到了自己独特的地方，那就是比大部分院线电影都要强烈的现实感，它角色的真实度，情感的真实度和人物境遇的真实度都足以让那些天天想着如何翻拍、如何制造话题，如何贩卖焦虑的中国电影人们感到无地自容。
...影片的故事简而言之就是三个被村里人看不起的留守儿童如何通过舞狮找到自信并且最终赢得舞狮大赛的故事，起承转合都是标准的励志类型片的写法，前半部分确实台词处理上比较尴尬、节奏把控也有点问题，不过在三人找到师傅之后，影片的故事就开始发力了，连续的情感冲击和时不时来自残酷现实的巴掌让观众的情绪时刻在内心澎湃和心酸之间切换，直到最终的大高潮引来了畅快淋漓的宣泄。
...《雄狮少年》虽然有很强的喜剧包装，但是从头到尾，围绕男主角这个角色，导演和编剧设置了大量的共情点，让他不论在人物塑造上还是情感塑造上都非常完整。一个爸妈在广州大城市打工的留守儿童，多年见不到父母，被同村人欺负，试图用舞狮证明自己可以，却因为父亲的一次意外被迫小小年纪去做务工人员，他发现点燃自己舞狮热情的女孩和自己完全不是一个阶级，他发现床不但有下铺还有下下铺，而即使这样，阿娟的坚强和内心的信念感支撑他克服着那些困难。
...《雄狮少年》最可贵的地方就是它不是一碗励志鸡汤，它是一杯呛人的二锅头，它有爽感，有酒精的刺激，但是这都是被痛苦所包裹的。它讲述的不是奇迹改变现实的故事，而是一个现实就是无法改变，但是不要放弃奇迹的故事。
...故事中的一个个小人物，他们就算赢得比赛也依然要去为生计发愁，依然摆脱不了固化的阶级，正因为此，那些在他们生命中发生的奇迹才越发的耀眼，导演和编剧根本就不想要创造一个逆袭神话，也知道自己无法解决现实的问题，他们知道这两个小时的电影对于观众来说不是鸡血，而是一计让人热血沸腾的安慰。
奇迹是一瞬间的，现实才是永恒的，而奇迹也就像大楼缝隙中透露出来的光，即使就这么一点点，也可以照亮一个人的人生。
...我希望的是，《雄狮少年》可以票房突破10亿，20亿，甚至30亿上不封顶，希望更多人可以受到它的鼓舞和激励，也希望它可以让看完了影片的人可以想到那些在城市中天天挣着辛苦钱的人都是内心赤忱的少年，都是为了生活拼搏的雄狮。
每一个努力生活的人都值得被尊重。
最后，放几句我非常喜欢的本片片尾曲《无名之人》的歌词：
“离家的人啊，我敬你一杯酒。
敬你的沉默，和每一声怒吼。
敬你弯着腰，上山往高处走。
头顶苍穹，努力地生活。“
