看完電影感覺後勁兒很大，對于女人來說，至少我有這種感受，很深切。
首先感到好奇的是為何是給黑白色？如果是彩色，電影也會很好看。因此在看電影的時候，總是走神，有時候不是在想人物情節，而是在想像這件衣服應該是什麼顔色的。
所有出現的女子，看起來都好優雅，無論發型，衣裙都是得體的。成年女性都是着裙裝的，看她們排着隊，背着或提着包，即使是鬧市區菜市場賣菜的，穿的也好看。院子裡三位婦女，摘菜縫補，穿的也不來，面料無法知道，至少版型款式是好看的。
這是那個時代意大利女人的打扮潮流嗎。這一方面可以看出女性導演的細膩了。如果是男導演就未必這麼拍了。
...其次關于家暴場景，導演拍攝的手法很獨特，舞蹈的方式，家暴的殘酷融合在舞蹈動作裡，看起來不那麼煽情，沒有暴力慘烈的不适感，但還是細思極恐、膽戰心驚的。這種處理方法，認為比前段時間上映的國産片更能吸引我。家暴的實拍太過慘烈，令人不忍直視，甚至懷疑人生。想來很多女觀衆也有此類觀感吧。
看到介紹說：對于采用歌舞形式表現女主角被家暴的場景的原因，導演寶拉·柯特萊西曾解釋稱，是刻意不想在電影裡呈現太多家庭暴力的細節。因為太多的家庭暴力影像的堆砌，可能會造成觀衆的失焦。用歌舞的形式展現也是想強調：家暴其實就是主人公迪莉娅日常生活的一部分，而且是不斷循環往複的部分。
另外，母親迪莉娅和女兒也太好看了吧。從開始女人的不理解，質問母親“你什麼也做不了”，到最後把已經皺巴巴的“選票”送到母親手裡，避開父親的目光，母女兩人完成了精神的傳遞，那個鏡頭驚人潸然淚下。
至少母親為女兒攢的錢，不買婚紗，而是去讀書。母親從女兒訂婚的男子行為舉止看到了自己丈夫的身影，那一刻，母親是身子一口冷氣的，恐怕就是那個瞬間，她求助了黑人美國兵，炸了所嫁之人的咖啡館，徹底斷了女兒的念想。
雖然女兒痛不欲生，但那也是暫時的，通過之後，母親會引領重獲新生。母親争取權利，為自己賦權，和衆多女性一起，為影響和改變社會結構做一點點努力。女人讀書，在思想上沖破牢籠，才能在堅固的社會體系裡活得不那麼艱難。
再就是一個人設，《還有明天》也未能免俗，就是迪莉娅曾經的戀人。她們開始的關系沒太明白，記得那位男子說是自己錯過了，讓現任丈夫捷足先登。沒有得到迪莉娅是他一輩子的遺憾。現在他要北上賺取更多的薪水，想要迪莉娅一起出走。本來是想禮拜天全家做完彌撒後去見他，不巧的是公公偏偏就在那一天去世了，一家人隻好回到家，接待前來吊唁人。
...迪莉娅最終還是沒有逃離。到這裡，有的人說可能她會奔向戀人。如果這是這樣，影片也就落入了俗套。
她沒有奔向戀人，誰知道戀人在瑣碎生活裡會不會有同樣的男性優越權利。所以，她奔向有一次投票權利的會場，和衆多女性擦去口紅，為自由而戰。
确實如此。相比看到主人公因為愛情、因為另一個男人而獲得救贖，導演寶拉·柯特萊西更希望看到主人公因為自我的覺醒而迎來新生，認為通過這部電影反映女性個體的覺醒比愛情更重要。因此她放棄了讓迪莉娅跟自己真正愛的人私奔的皆大歡喜結局。她相信，經過個體的覺醒、找到自信後迪莉娅即便選擇回到原來的生活，也“已經完成了蛻變，成為全新的人”。
是的，今天尚未覺醒，還有明天，太陽每天都是新的。
