这一部是鬼杀队与无惨最终决战的序章，再次以超越想象的视觉奇观，将我们拖入那个光怪陆离、危机四伏的异空间，而这一次，舞台的中心，留给了那位身缠蓝纹、执念如钢铁的武者——猗窝座。

无需赘言，飞碟社再次定义了日本动画电影制作的标杆。无限城内部颠倒错乱、无限延展的空间被赋予了令人窒息的真实感与压迫力，爆发出令人头皮发麻的冲击力。血水、刀光、拳风交织碰撞，高速分镜与流畅到极致的动作设计，辅以兼具神圣咏叹与宿命悲怆的配乐，共同谱写了一曲视觉与听觉的狂想曲，堪称动画战斗场面新的里程碑。技术层面，ufotable真的已臻化境，我很久没有这么激动了。

本片真正的灵魂，在于对“上弦之叁”猗窝座前所未有的深度挖掘与悲情塑造。剧场版巧妙地通过保留原作漫画大量闪回与意识流的碎片，将那个被无惨抹去姓名、沉沦于无尽战斗深渊的“狛治”一点点拼凑回来。我们看到的不仅是一个追求极致力量的冷酷恶鬼，更是一个被命运反复蹂躏、在绝望中紧紧抓住“变强”这根唯一稻草的可怜人。他对恋雪至死不渝的爱，那份被剥夺的平凡幸福，成为刺穿他鬼化外壳最锐利的刀。片中他与炭治郎、义勇的死斗，拳拳到肉，招招致命，却在每一次力量的碰撞中，让观众清晰感受到他灵魂深处的迷茫、挣扎与那被深埋百年、几乎熄灭的人性余烬。

炭治郎在本章中经历了剧烈的情绪风暴。同伴（蝴蝶忍）的牺牲，亲历无限城的残酷，面对猗窝座这样强大的敌人，他的愤怒与悲伤被刻画得极具感染力。而义勇，这位以“柱”之身肩负重任的剑士，其沉默寡言下的坚毅与背负的沉重过往，也在与猗窝座的巅峰对决中得到更深的展现。他的“水之呼吸”不仅是技艺，更是其冰封情感下涌动暗流的象征。两人与猗窝座的交锋，不仅是力量的对决，更是两种生存哲学、两种面对痛苦方式的激烈碰撞。

不过不足也还是有的，作为“无限城篇”的开篇第一章，本片不可避免地带有些许“铺垫”的属性。故事主要聚焦于猗窝座线，其他上弦鬼及无惨的登场篇幅有限，部分次要角色的刻画稍显仓促。节奏上前半段侧重氛围营造与角色心理刻画，后半段才完全进入高潮决战，对于追求全程高能的观众可能稍显慢热。然而，这些“缺憾”更像是为后续更宏大篇章预留的空间与悬念，无损于本章自身的完整性与震撼力。

当战斗抵达终点，猗窝座拒绝成为更强大的鬼、选择在阳光下消散的那一刻，那升腾而起的蓝色烟花，是力量极致的绽放，也是灵魂枷锁的最终解脱。剧场版以无与伦比的视听语言和深刻的情感挖掘，赋予了这位反派角色史诗般的悲情落幕。他找回了被剥夺的姓名“狛治”，找回了对恋雪的思念，在拒绝“恩赐”的自我选择中，完成了属于他的、充满矛盾却无比动人的救赎。这朵“血色烟花”的消散，不仅照亮了无限城幽暗的一角，更以其极致残酷与极致温柔交织的力量，深深烙印在观众心中。