是枝裕和又一翻車之作。其實嚴格來說是枝裕和的精品率還可以，而本片大約是他的第十五部電影，其拍片生涯起碼有半數是比較成功的達到了創作意圖，而有翻車之嫌的，通常是他比較異色的作品，諸如《花之武者》《第三度嫌疑人》等類型片嘗試，而在他的專長領域——家庭關系讨論片，尤其是“血緣不是家人的必要構成”這個“副标題”，已經是他的第三次拍攝，（第一次的《如父如子》翻車，第二次獲得戛納金棕榈的《小偷家族》成功）但沒想到僅僅是轉換了空間位置，在韓國的背景下，全盤失效，曆史級翻車。
1:首先是過度的塞入煽情配樂，行活的盡頭全是抖音拍片法。
2:其次是枝裕和引以為傲的小演員調教，這一次完全不靈，選角有一點影響，但主要還是由于劇本的缺陷，讓小孩承擔并不“讨喜”的戲份，比如醫院踢足球這樣的橋段。而小嬰兒幾乎完全就是道具了。
3:劇情線路駁雜，有掮客線、有女警線、有殺人案線，但沒有一條達到了可信的情感傳達效果，可以說完全沒對上觀衆，隻靠配樂➕名場面，完全隻是在浪費“筆墨”
4:主題讨論由于參與主體的失真而變得毫無可信度和意義，全片除了掮客，一共出現了兩組買家，一家惡劣到奇葩，一家友善到失真，當是枝裕和創作這種“全員東亞好人”時應該保持警惕，結果“掮客”隻是一個不痛不癢的先行概念，真正還是在拍他那套“我窮，我犯法，但我是好人，我還愛孩子”
這套人設創作完全是依靠影片情緒，情緒到了，觀衆覺得靈，情緒不到位，誰來都是滿臉無語子。
5:最後本片為宋康昊斬獲了戛納影帝，但全片表現來看，不是戛納評委分蛋糕，就是在給《寄生蟲》補票。