（對非原著黨來說也是酷刑，别看，去看原著。）
影院亮了，朋友終于張口，語氣遲疑：“我們剛才看的那個偵探是誰來着？”
我沉默了一下，“是波洛。”
“看的電影是?”
“......尼羅河上的慘案。”
說完我倆互相點點頭，一句話都沒說，起身回家去了。
然而我現在坐在電腦前，越想越覺得不對：這根本不是阿婆的《尼羅河上的慘案》！
這個喪愛人而苦大仇深的暴力冷漠中年（美國人）叫波洛大偵探？不！
這個東删西剪、支離破碎的故事叫阿加莎克裡斯蒂的經典？不！
肯尼思，求求你不要再拍了，故事講不好，角色脫離原型，單看鏡頭無趣、乏味，三流裡的三流。
故事
首先故事。
其實我看預告片就感覺有點不對勁，宛如新蜘蛛俠拍成了青春疼痛，數學變成了物理，要說有關系那還是有關系，小蜘蛛也是高中生，物理裡也要用到算式。但這個苦大仇深的氛圍和深沉的腔調，總感覺哪裡不對。
以至于正片剛開始我迷茫了。我在哪裡，我怎麼在看一戰？
過了一會我才明白，哦，這個機智的小兵是波洛！
行吧。等等......為什麼啊！
《尼羅河上的慘案》從頭到尾半句話都沒提到一戰，更沒提到白月光。
我開始疑惑，接着看，然後......波洛你怎麼跟蒂姆認識——不對那是Bouc——溫德爾沙姆勳爵，為什麼這裡有他——我的瑞斯上校，好科妮利亞，弗格森人呢——我放棄了。
知道原作人物多，但人際關系并不複雜，而電影版肯尼思導演一刀切，也不知道是為了省事還是水平不行，人全沒了。他删完還洋洋得意地畫了個圈，來吧，都來參加琳内特的婚禮，結果原作裡本該是“陌生人“的乘客們全都熟悉上了！明明毫無交集、各自有各自登船理由的嫌疑人們才是本作的樂趣！
從這裡開始這故事就和阿婆的小說沒有了一丁點的關系。角色沒了，東牆西補，填上；瑞斯上校的查案沒了，雙線直接變成單線。還剩下什麼？哦，上流社會的紙醉金迷，角色删得就這麼幾個人，比起上流社會的香槟派對更像春節見三姑六姨，帶着自家閨女。
全片的氣氛也不像度假。這是我最不滿意的地方，我覺得《尼》的一個特點就是看起來有多輕松愉快，就有多少激流暗藏于水面下。旅途是美好的，充滿陽光和沙子，優美的的異國風光也讓讀者心情愉悅，我猶記得埋在沙子裡的幾個小孩。明面上大家還是在好好玩的，波洛也是真的來感受風土人情，“而他度假的時候是不辦理案件的，”無案一身輕。而電影變成了波洛上來就有工作，要幫Bouc看對象人怎麼樣。那Bouc你面子很大啊？
加班和勾心鬥角讓氛圍不像書裡那麼自在，直接把大事放到台面上，反而太直白，沒什麼意思。電影整體深沉又黑暗，波洛不像笑眯眯的外國小老頭，反倒像絕命毒師。
肯導你敢動波洛的小胡子我跟你拼了！
角色塑造
說到這裡必須罵一罵角色塑造。
爛到看不出誰是誰。
我還記得電影裡路易莎對波洛說，“Don’t be a cool detective, be a human。”當時我就生氣了，她說波洛沒有人情味，就像有人跟我氣焰熏天地跟我說阿婆不會寫人性，過于離譜。肯尼思的波洛沒有一點一點原著的從容自若，電影裡他舉着槍瞪着眼睛，不知道的人以為還是什麼暴力保镖。他也沒有幽默，也少了紳士的風度，這不是那個懇切，富有人情味，時而俏皮，但永遠正義機敏的比利時人。
琳内特也是。電影裡沒展現出她的強大、自信和機智。她是遊刃有餘又高傲的女人，習慣享受贊美，雖然對波洛展現過自己的脆弱，但沒有第二次。這個一直紅着眼睛的人是誰？沉迷于戀情，簽文件都要人提醒不能太草率的傻姑娘是誰？琳内特是女王！
所有的角色都沒能展現出半點原著的魅力，傑奎琳矛盾的人格，西蒙的稚氣，鮑爾斯女士本該是冷靜沉默的護士。什麼都沒拍出來。尤其是傑奎琳，她的魅力被概括在一支舞、一小段談話裡，實在是太過草率。
她大笑，學着租驢子的人的吆喝聲說道：“那是一顆壞星星，先生！那顆星星會掉下來……”。
這句名台詞去哪兒了！
鏡頭
最後說鏡頭。
一句話：電影不是舞台劇。
我看膩了掃過衆人臉的鏡頭，對傭人跳舞一般的姿态無語，也不想再看到角色排排坐，各自拍特寫，就好像全家福。刻意不說，我隻覺得無聊又低級，流水線影業都不會這麼拍了。群像戲拍得确實難，但你就算跟着原著故事視角走，也比舞台劇拍得好看，沒有金剛鑽，别攔瓷器活。
終于我發出了這句感慨：為什麼要把原著改得這麼面目全非？看得出來導演野心很大，但為什麼不去寫原創劇本，要來糟蹋它？沒有阿婆的餘味，也沒有浪漫的場景，這一切到底為了什麼？
希望不會再有下一部《尼羅河上的慘案》，不再有我們這些可憐的原著黨們哀嚎。
願全世界改編電影都能埋頭幹事，不要添油加醋，阿門。
