①前後對應很工整,意象設置的也很到位。但不太同意把所有人物身份的對應解釋成《緻命ID》那種形式,其一是畢贛拍的是自己家鄉,我想會盡可能更全面地去展示更多代人的共同的情愫,如果隻解釋成一個中年男人喪妻亡子的故事,那瞬間整部電影的基調就變了。
唯一一個公認的意象可能就是野人象征着心魔吧。另外因為我的本命顔色「藍色」,讓我注意到了一些很少人提到的點。

(i)第一個就是陳升和妻子在理發店見面時,他說:“有一個池塘被汞礦染成藍色的……想去看看大海。”這裡的翻譯是:“that had been dyed blue by mercury from a mine.”「mercury」除了汞礦/水銀以外,還有就是「水星」的意思,水星在我的“月亮——海王星——水星”這套人生三重境界的理論解釋裡,水星是最高理想的象征,最高的同時也是最觸不可及的。

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所以,這裡我用自己對水星的愛來“過度解讀”一下:池塘就像是陳升心的容量一樣,水星象征着陳升已然消亡的愛情,藍色是陳升憂郁的心情。池塘被汞礦染藍——心被幻滅愛情所摧毀。後面的“想去看看大海”剛說完,妻子也接了一句“我也想看看大海”,所以這段就是陳升對想象中妻子回答的一種想象(因為這段都是夢境,而夢是被壓抑的欲望)。

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後來妻子說:“不知道海裡會不會有海豚。”陳升回答:“海豚?那是重金屬超标,怎麼會有海豚?”「豚鲸類動物」是我最高理想的動物化身。妻子的提問是來自理想最後的掙紮,而陳升的否定就是對理想戲谑式的自嘲。緊接着看到妻子手上的結婚戒指時,理想徹底幻滅,于是給心中理想最後演繹了一次“看到海豚的感覺”,這是對理想告别與放下的前奏。

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而後陳升給妻子唱歌時,就是最後徹底的告别與放下。《小茉莉》的歌詞就有“海風吹着她的頭發,我和她在海邊奔跑。”這就是陳升對和妻子美好愛情的想象,而這首歌唱完之後,鏡頭上搖至天空,最能代表藍色的兩個事物就是天空和海洋,在揭示了海的無望後,就變向了天。陳升走向胡同,永遠離開了妻子

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最後鏡頭對向另一個代表藍色的“天空”

另外,在這理發店的這場戲中,先放的歌是伍佰的《突然的自我》,後來放的歌是痛仰的《公路之歌》,前面我所說的也和歌詞傳達的情感對應上了。

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“天空”
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“夢想”

(ii)第二個意象是水裡的藍色鞋子。這裡的詩是:“今天的太陽,像癱瘓的卡車,沉澱地運走。整個下午——白醋,春夢,野柚子。把回憶揣進手掌的血管裡,手電的光透過掌背,放佛看見跌入雲端的海豚。”落入水中的藍色鞋子,跌入雲端的海豚,結合我上面所說的,很好理解了。

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②和《地球最後的夜晚》長鏡頭對比的話,我覺得前者形式更好,更自然(而且那個2D轉3D真的可以載入史冊的級别了),但鏡頭内容上跟電影的内核不是特别匹配;後者是内容更好,但形式上有點兒強硬(可能是第一次拍的原因?地球的長鏡頭感覺要比路邊野餐的要成熟多了。)



③說到底就是一個關于「放下」和「輪回」的故事啊,并且又引發出了我的一個思考——時間不是時間,而是空間。可以的話,準備在自己的5月總結裡展開說說。
其實我倒覺得《路邊野餐》和老塔沒什麼關系了,隻不過是有一處視聽完全跟《鏡子》一模一樣。其影片主題内核反倒是阿彼察邦+侯孝賢的感覺。