6月份的院線新片數量簡直爆炸，不知道最後能看多少，一部一部來吧……昨天我先去看了一心想留到影院去觀看的點映話題之作《美國内戰》（Civil War）。
之前鋪天蓋地的評價和話題，已經讓我有了一定的了解，再加上我也不是為了那口醋去看的電影，所以，該片的品質和效果還算符合我的預期：
很好地完成了自身想要表達的東西，但除去背景題材、視聽拍攝外，并沒有更多劍走偏峰的嘗試，對于加蘭導演和A24公司來說，算是守成和求穩的作品。
...現在大家都已經知道了，在《美國内戰》中，“内戰”更多隻是個故事背景闆，其本質上是一部以記者（媒體人）視角出發來反寫戰争的公路片。
我并不反感這種“借題發揮”的拍攝思路和方式，如果僅僅是因為沒看到各種美國打内戰、社會崩潰的亂子/樂子而給影片差評，我覺得不太公平——當然，如果是被宣發“騙”去觀影，結果發現貨不對闆，那就是另一個問題了。
【友情提示：下文會有劇透。】
電影的主角團配置非常經典：業内聞名的女攝影李，正當壯年且膽大包天的喬，快要幹不動卻仍想發揮餘熱的薩米，還有初生牛犢不怕虎的傑西，男女老少、前輩新人都有了，既可鬧情緒，又能傳幫帶，想怎麼寫故事都行。
...影片的戲眼落在了李和傑西這一對半路師徒身上。
李久經沙場，業務精湛，拍出來的照片有口皆碑，但在功成名就的同時，她也身心俱疲，着實一副“美強慘”的悲劇英雄人設；相比之下，初出茅廬的傑西就是空有一腔熱情和一台相機了。
李在傑西身上看到了自己過去的影子，一方面排斥她，一方面又照顧她，到後面更是教導她、保護她，很典型對不對？
其實我在看電影時，總是忍不住會想到著名的“秃鹫和小女孩“照片《饑餓的蘇丹》。
...我認為李這個角色，很大程度上借鑒并繼承了攝影師凱文·卡特的成就和詛咒。
影片中的李，已經幾乎不會為自己的成就感到興奮了，因為她深深感到記者能為世界帶來的改變太有限，所謂的無冕之王有多麼無力，而在拿相機記錄戰場上的一切時，自己又總是經受殘酷現實的刺激和折磨，被迫變得冷漠麻木。
與之對應的人是喬，他會為戰地記者的所見所聞而興奮不已，為眼前的戰火而腎上腺素飙升，闖進華盛頓去采訪窮途末路的總統，正是他的主意。
...無論是專業、自省的李，還是投入、狂傲的喬，他們都自诩為真相的“記錄者”，不帶感情、（貌似）不站立場，自持旁觀者的身份，去記述這場戰争的片段……但身處其中的他們最後會發現，自己同樣也是戰争的參與者。
這場從紐約出發，轉道去華盛頓的旅程，不僅是他們記錄沿途見聞的采風之旅，也是他們對“記者”這一身份不斷祛魅和重新認識的過程。
最有代表性的一場戲，當然是他們與香港記者托尼等人，與傑西·普萊蒙飾演的無名士兵的對手戲了。
喬發現，幫助自己一路暢通無阻的記者身份突然失靈了，拿槍的人并不會因為你手上有個證件就另眼相待。
...相對的，在先前一場小規模戰鬥以及最後的白宮攻堅戰時，西部武裝軍隊又是保護他們周全的……可見，在戰争中，隻有對方當你是記者時，你才是記者。
話說回來，《美國内戰》雖然沒拍多少内戰的起因經過結果，但對戰争期間美國社會衆生相的描繪還是很不錯的，包括持槍自治的加油站，大人疲賴孩子瘋玩的收容所，保持和平體面生活的小鎮，毫無理由就開始對狙的散兵等等。
還有上面那位出盡風頭的大兵，我都不敢斷定他到底是聯邦政府軍還是西部武裝軍，甚至于是不是正規軍都難說，也許人家隻是借着打仗的機會搞種族清洗呢……戰争的殘忍和荒謬，在這一刻也體現得淋漓盡緻。
此外，影片的視聽效果也令人耳目一新，它在許多片段中，都采取了接近于相機攝影的方式來呈現具體情節，用音畫上的“靜态”來豐富攝像的“動态”呈現，沉浸感和臨場感都很強，并且與場景、劇情足夠貼合，再加上本就不俗的調整處理，就電影的投資來說，算是性價比超高了。
...聊了這麼多，說的都是《美國内戰》的優點，可見我比較滿意這部電影，最後就提幾句自己的遺憾吧。
全片看下來，我還是覺得片子拍得有些保守和流俗了，包括主角團的塑造（李最後舍命救了傑西，而傑西随後又迅速成長），一路上的見聞等等，都太闆正、太正常了些，内容固然準确、好看，挑不出啥大毛病，但也顯得“不求有功但求無過”。
尤其本片導演是執導過多部科幻作品的亞曆克斯·加蘭，出品公司又是以先鋒、前衛、邊緣見長的A24……如此一想，《美國内戰》就感覺不那麼“特别”了。
這大概也和A24第一次拍攝數千萬美元級别大片有關系吧？成本和咖位上來了，反而有點患得患失、束手束腳嘞……當然，求穩不全是壞事，就看觀衆買不買賬了。
