暑期檔将盡，在一衆的“男人戲”裡，終于出來了一部“大女主電影”：《假如，我是這世上最愛你的人》。而且展現的還是前所未見的女性銀幕形象——佟麗娅演的女主福佳藝，是一位天生無臂的女性，她憑一雙腳來應對生活的苦辣，用生命力填補着生命的空缺。
這是一部有溫度的現實題材作品，聚焦殘障群體，但并不營銷苦難，也沒有賣慘，而是真正做到了生活化。每個看完的人，應該都能感受到裡面湧動的生命力。
福佳藝從小被父母抛棄，在福利院長大，和聽障少年福滿多（黃明昊）相依為命。弟弟雖然從小聽障，但在姐姐的幫助下學會了說話。成年後，兩人過着積極且充實的生活，福佳藝平日在停車場裡打工，福滿多則成了一名外賣騎手。
...對我們來講稀松平常的生活，對他們卻是一次又一次的曆練。佳藝早已熟練地用雙腳代替雙手，已然能完成倒水、寫字、吃泡面、換燈泡這些瑣事。弟弟被欺負時，她也會幫着出頭收拾殘局，面對閑言碎語更是一點都不忍。
這是一個絕對獨立、堅韌的女性形象。雖然身體殘障，但佳藝從不依附任何人，也不讨好任何人。
這樣平靜、自足的生活，因一次偶然的發現而改變。一個雨夜，她在垃圾箱裡看見了一個被遺棄的嬰兒。這個小小的生命，喚醒了她内心的母愛。兩人四目相對的一刻，她仿佛看到了幼年時被抛棄的自己。幾乎下意識的，她想要留下這個孩子，不讓她陷入跟自己一樣的命運。等超市一開門，她便飛奔着去買奶粉和紙尿布，毅然決然地成為了一名“媽媽”，并給孩子取名“福丢丢”。
...三個沒有血緣關系的人，就這樣因為共同的命運、彼此的選擇，構建出一個充滿愛的“拼盤家庭”。佳藝用腳給丢丢沖奶粉、抱起丢丢的鏡頭，讓溫暖感鋪滿了大銀幕。還有福滿多那句“别人有的，我們丢丢也要有”，也道盡了這個小舅舅的愛。
當然，這樣的“家庭”勢必難以長久維繼。很快他們就面臨了來自現實的挑戰——與另一個殷實的家庭，都成為領養丢丢的“候選者”，他們進入了一場善與善的角力賽場中。在這場角力賽中，福佳藝面對的所有質疑，歸根結底的潛台詞是：殘障人士自顧不暇，能養育好小孩嗎？
值得一提的是，電影并沒有流于“殘障人士賣苦片”的濫情俗套劇情，更多是把人物、事件和立場抛出來，設置成一個個具體的困境，讓人去思考這份人性本能的“善”與社會規則的“善”，之間發生的對抗。
...佳藝不肯退縮，為了領養丢丢，她用腳遞證件、簽字，辦理複雜的領養手續。面對外界的冷嘲熱諷，她也堅定自己的選擇。因為自己淋過雨，就不想讓别人淋雨，想給這個同樣經曆抛棄的小生命一個家。被命運“棄養”的人相互托舉，也是舉起那個曾經被抛棄的自己。她用自己的方式，成為堅定的庇護者。
在佳藝身上，我們能看到那股對待生活的韌勁，以及最純粹的熱愛。這種品質也讓她最開始在争取丢丢的撫養權上，拼盡一切。“生活想要埋了我，卻沒想到我是一顆種子”，她像一棵頑強的向日葵，無論生活如何打擊，都能不被打倒，反而變得更強大。她用自己的方式，活出了隻屬于自己的人生，也用行動诠釋了什麼是真正的愛。放棄的愛，比任何占有和付出，都來得深沉有力。
而弟弟福滿多，在這個過程中也有很大的轉變。從起初的手足無措，到越來越熟稔地去照顧丢丢；從無法理解姐姐的選擇，到越來越發現自己離不開丢丢，無條件地支持姐姐，愛護這個來之不易的“外甥女”。他對家人本能的愛，戰勝了原先的固有觀念。
...當殘障人家庭與健全人家庭被放置在天平兩端時，愛在現實面前，卻是無力的、被标尺衡量的。
由此，電影在一定層面上也展開了對社會議題的探讨：
被遺棄的嬰兒，絕大部分是殘疾兒童或女童，他們該如何夠找到愛他們的家人？
殘障人士，也有領養孩子的權利，也有愛的需求，他們的權利要如何維護？經濟能力、撫養條件、大衆偏見，太多障礙擺在他們面前，他們隻能選擇放棄嗎？
電影抛出的問題，足以讓人擁有思考的空間。它喚醒我們對每一個生命的關注和尊重，無論他們是否完美，都有權利被愛護、被尊重，有權利得到自己的幸福。
“愛是放棄一切，哪怕是母親的身份”“我不會再出現在她的眼中”，最終佳藝在會議室中的陳述，語氣平和，卻充滿女性才有的那份溫柔的力量。此刻，“愛”被重新定義：放下曾經的放不下，這是一個母親為孩子能付出的最後的愛，也是一個女性在愛中重新習得的愛。她經曆這一切之後，終于可以坦然面對曾經的傷痛，放過自己。
在電影裡，我們能看到兩種對“愛”的定義，初看彼此矛盾，細看卻一體兩面。
它告訴我們：生而為人，無論生活給予我們什麼，我們都有權利去愛，去追求自己的幸福。而幸福某種程度上源自心态，要走出自我束縛，去追尋屬于自己的道路和幸福。
它也提醒我們：有時候生活很難，愛不是争取擁有，而是勇敢放棄，放棄本身，也是一種愛。
