...劉偉強+莊文強=《無間道》系列
郭在容+全智賢=《我的野蠻女友》系列
劉偉強+莊文強+郭在容+全智賢≈《無間女友》=《雛菊》
郭在容+鄭雨盛=《永失我愛》
《雛菊》是一個錯位到底的故事，說它是純愛片，它在最後三分鐘又來了一場港式槍戰；說它是黑幫片，偏偏在兩個小時的導演剪輯版裡，愛情主線占了117分鐘；說它是愛情片，男一是殺手男二是警察；說它是警匪片，兄弟情又沒到《英雄本色》那個濃度，還不如Boss和殺手有點說不清的惺惺相惜；說它是英雄片，愛情又占據了故事主線；說它是愛情片，女主角沒和男一男二任何一個人談戀愛。男一男二倒都愛她，又都沒和她戀愛，就是三個人的暗戀故事。
......這部電影吸引我地方恰恰就在這裡，三個人的錯位形成了一種結構美學，三角形的結構是最牢固的，因此電影的前三分之二就優雅的好看着，一旦一個人踏出，離開他的站位，這個穩定結構馬上就被打破，形象的說法叫“搓”，這一搓，劇情就滑脫了。到1:28分時男二死了，三角平衡打破，女主角和男一就到了分裂的邊緣。
.........這裡的人物關系設計得很巧妙，男一是殺手，男二是警察，但警察的偵破對象不是殺手，而是販毒集團，兩個人并不是敵對關系，隻是因為各自的身份，緻使兩人一先一後出現在姑娘身邊，這是第一次“搓”；等到姑娘因警察執行任務被誤傷導緻失聲，警察回韓國，殺手出現在姑娘身邊，這是第二次“搓”；到警察死後姑娘封閉自己，又因探長的話引起姑娘的疑心，和殺手當面對質，這是第三次“搓”；一搓再搓，一錯再錯，到這個地步，怎麼也挽回不了了。搓得太遠，錯位得太厲害，神仙也救不活。最後姑娘死去，殺手也被Boss幹掉。三個人團滅。一出愛情劇，愛情中的三個人都死了，這才叫意難平啊。
...這樣一個人物關系和故事架構，真正是寫《無間道》的編劇才寫得出來的，有一種舉重若輕的巧妙感，看的時候隻覺得造化弄人，但卻是精密設計的結果，是由身份引起的誤會，這在邏輯上是通順的。聯想一下導演劉偉強和編劇之一麥文強都是香港人，對港式喜劇和粵劇戲劇理論都精通，便不難看出這樣的人物關系和設定是有明顯的戲劇舞台化風格，這種戲劇式的人物張力是港劇最擅長的，把人設一定，半部戲就站住了。
...但這個故事有個最大的毛病，是對姑娘内心的刻畫不足。這也是男作者男編劇的通病，他們筆下的女性形象通常扁平，要麼負責美，成為男主角意淫的對象，要麼負責善良，安撫男主角受傷的過往。早期韓國最愛拍這種純愛片，有情人不能成雙，無限惆怅。
這是2006年，2004年《野蠻師姐》上映，200萬的損益點，票房220萬，比起前一部《我的野蠻女友》116萬的損益點，488萬的票房，那是大大不如。猜想郭在容導演想和全智賢再合作一部純愛電影，改變她的野蠻形象，讓全智賢成為愛情劇女王。這個時候香港電影《無間道》系列橫掃全球，連好萊塢都請了劉偉強和麥文強去，《無間道》改編成了《無間風雲》，男主角是小李子。二強聯手，風頭一時無兩。郭在容導演便請了麥文強和他一起編劇了這部純愛片，再請劉偉強執導，于是出來了這樣一部《無間愛情》。
...這幾個人，每個人的風格都那麼突出，很難水乳交融。《無間道》系列的女性角色隻是男人的背景，對女主角的刻畫就落在郭在容身上。郭在容的女主角一向負責遙遠。在《假如愛有天意》裡宋珠熙對吳俊河而言是高不可攀，尹智慧對吳尚民而言是若即若離，在《野蠻女友》裡同樣遙不可及。她為什麼這麼野蠻霸道不講理，把男主角耍得團團轉，謎底要到影片最後五分鐘才揭曉。然後過了三年，把一個淑女變得野蠻的原因再講一遍。這就有了風靡全亞洲的《我的野蠻女友》和續集《野蠻師姐》，這兩部電影，直接把全智賢捧成韓流明星。
這回郭在容讓全智賢繼續疏離，讓她神情哀傷，讓她封閉内向，甚至讓她眼神不好，再加不會說話，讓她隻是一個美麗的象征，往花田一坐，就讓殺手動了心，再往廣場一坐，就讓警察送了命。警察對姑娘了解多少呢？很少很少，姑娘隻是給他畫了兩幅素描畫，警察甚至沒在看姑娘，他借姑娘作掩護，在監視疑犯。
...殺手又對姑娘了解多少呢？開始是遠遠地觀察繼而産生愛慕，兩人沒有說過話，後來姑娘失了聲，兩人連交談都不曾有過。姑娘對殺手而言，同樣隻是畫境中的人像。
...這裡是在讓觀衆愛上姑娘，相信姑娘和警察互相動了心。姑娘隻要美就足夠了，這份美，是讓觀衆去愛慕的。銀幕上的姑娘，對觀衆而言，同樣是遙遠。
...故事中這姑娘二十五歲了，對愛情無限向往，她的畫作裡不是花就是風景，沒有人物。人物是人家付錢向她購買素描，十分鐘錢貨兩清，風過無痕。她的世界裡隻有她，她并不觀察身邊的人，她如果留心一下身邊，就能發現殺手早就出現在她的身邊。好幾次他們擦肩而過，殺手是刻意，她是渾不在意。她生活在自己營造的浪漫悲傷氛圍裡，愛的是愛情本身，當警察先出現在她面前，她就愛上了他，以為他就是那個送她雛菊的人，等到發現一直以來在她身邊關心她愛護她保護她的人是殺手，她又馬上把對警察的愛說扔下就扔下了。以至于整部電影更像是一出“遊花園”，從一個少女獨處閨中幻想愛情開始，一個男人進入她的夢境，這個男人是柳夢梅、還是梅夢柳有什麼關系嗎？不過是愛情的載體。
...姑娘先是睜眼瞎，看不見殺手就在她身周，從沒離開過她；後來又失聲，講不出話。編劇大概是想借兩個設置來告訴觀衆，愛情是盲目的，你以為是愛情，其實不過是假象。同樣一段暗戀故事，由三個人來講，每個人拿着自己的那一片拼圖，放在一起，才是整個故事的全貌。
............于是我看到故事結構是麥文強式的穿插嵌套，女主角的人設是郭在容式的唯美入畫。在這部電影裡郭在容給全智賢改了人設，這個姑娘沒有一點野蠻痕迹，有的是《觸不到的戀人》的凄婉和《假如愛有天意》的傷感。影片到1:52分時沉郁悲怆的背景音樂《被掩藏的愛》變了，變成了憂傷舒緩深情的樂章，這是《假如愛有天意》的主題曲《對你越愛越深》，“晚霞映紅的山坡上，你正注視着我。無須表露我的心意，你就已經明了。”《Daisy》不過是重填了歌詞：“我一生夢想着的愛，如今距我這樣近。但我所能做的，卻隻是無聲地注視你。”
............不是我要強行ky《假如愛有天意》，是編劇和導演硬塞進來的素材：
......這時殺手抱着姑娘痛哭的模樣，真真切切是崔哲洙的悲傷。那真的是永失我愛。
...這個劇一番是全智賢，二番鄭雨盛，三番李成宰，有劉偉強的面子，邀請了姜大衛加盟演殺手鄭雨盛的Boss，再加上《卑劣的街頭》裡的老大黃會長千虎珍演警察李成宰的上司探長，各路人馬到齊，遠赴阿姆斯特丹取景，票房102萬，損益點330萬，血本無歸。
...縱觀全智賢從影二十年裡拍的十部電影，前十年八部電影，隻有兩部《野蠻女友》票房過了損益點，這全是郭在容的功勞。全智賢以文藝片起家，但從來不是愛情片大咖，兩部《野蠻女友》電影是耍寶，2013年的電視劇《星你》還是耍寶犯二。她長了一張文藝片的臉，骨子裡卻有一股狠勁，時不時就從眼神裡閃出一絲殺氣，讓人在愛情片的溫柔氣氛中忽然感到一陣寒意。導演一定是從她的眼睛裡看出了她的鋒芒和冷酷，到2015年的《暗殺》以她為主角組團，一衆男星圍繞着她讓她一人耍帥耍酷。是這部過千萬票房的電影讓她在電影界有一席之地，在韓國，由女角擔綱頭番的千萬級别電影很少，是這部電影讓她跻身女神之位。
...全智賢不是演技派，她的兩部純愛電影《觸不到的戀人》和《雛菊》中的形象沒什麼區别，《雛菊》裡還多了三分淩厲，這讓她的形象前後不那麼統一。一開始她是大大咧咧的，片子裡用一個小細節來表現。身為古董店老闆的孫女，在店裡拂拭灰塵，居然兩次差點把古董摔在地上。是先有了這樣的鋪墊，才有後面對殺手漫不經心的忽略。
...甚至連片名，準确說來都是一種錯位。電影名字叫《雛菊》，英文片名是《Daisy》。Daisy固然是英語裡對一切小菊花的統稱，就像Rose都是玫瑰，但片子裡出現的卻是濱菊Leucanthemum vulgare Lam.，而非雛菊Bellis perennis L.這個物種。
.........我為什麼對濱菊這麼熟悉呢，因為我去年至少種了有三分地的濱菊，這是今年4月拍的視頻：
https://weibo.com/tv/show/1034:4761373054533690?from=old_pc_videoshow
