誰也不知道我們怎樣在彼此的生命中交織回蕩出聲響，但她是這回蕩聲響的靈感。
——理查德·林克萊特
...1995年《愛在黎明破曉前》，2004年《愛在日落黃昏時》和2013年《愛在午夜降臨前》合稱“愛在”三部曲，被許多影迷奉為愛情經典。
導演理查德·林克萊特像個愛和時間較勁的強迫症患者，三部電影相隔九年上映，仿佛和我們共赴一場浪漫的九年之約。
如果你耐心地看完片尾字幕，就會發現，在第三部《愛在午夜降臨前》的最後，大銀幕上打出了一行字：“In Memory Amy Lehrhaupt”（紀念艾米·賴豪普特）
...不禁令人心生疑問：這個名叫艾米的神秘女人到底是誰？導演為何要用電影來紀念她？
原來，“愛在”三部曲的背後，藏着一段浪漫動人，又充滿悲傷和遺憾的真實故事。
...一切源于1989年的一次邂逅
1989年秋天，29歲的電影制作人理查德·林克萊特，剛剛完成他的長片處女作《都市浪人》的拍攝，從紐約返回家的途中，經過費城拜訪自己的妹妹。
理查德在費城的街道上閑逛時，走進了一家玩具店，就在那裡，他遇見了20歲的艾米·賴豪普特。
兩個年輕人因為共同的興趣愛好相互吸引，談天說地，開心地聊着藝術、電影、科學，各種漫無邊際的話題。
就像《愛在黎明破曉前》裡，在火車上邂逅的男女主人公傑西和席琳一樣，理查德和艾米正是在一路的閑逛和聊天中，共同度過浪漫的夜晚。
...多年以後，理查德接受《泰晤士報》的采訪，回憶那一夜所發生的事：
“從午夜直到淩晨六點”“四處閑逛、調情，做着那些你現在永遠不會去做的事……”
作為導演的理查德時刻保持着藝術家的敏感，這樣奇妙的邂逅猶如夢境一般，當晚就令他萌發了把這段經曆拍成電影的想法。
他四處走動着，思考着，想要立即捕捉當時的感受，害怕稍一松手，它就溜走了。
...隻有電影，能把這種“感覺”永遠地保留下來。
理查德把這個想法告訴了艾米：“我要把它拍成電影。”
艾米好奇地問道：“‘它’是什麼？你在說什麼啊？”
理查德的眼裡閃着光：“它就是‘這個’，這個感覺，這個在我們之間流動的東西。”
...把那“流動的東西”拍成電影
美好的時光總是短暫，天亮之後要面對離别，理查德和艾米互留了電話号碼，約定在無法見面的日子裡也要保持聯系。
後來，他們的确通過幾次電話，可長期的“異地戀”令人疲憊不堪，加上忙于各自的工作和生活，兩人的軌迹如同兩條相交線，在短暫的交彙之後，漸行漸遠。
沒過多久，另一個女人走進了理查德的生活，成為了他的妻子。
大約一年多後，他和艾米便完全失去了聯系。
...但是，理查德沒有抛棄把那“流動的東西”拍成電影的想法。
1995年，《愛在黎明破曉時》上映，美國男青年傑西和法國女大學生席琳在維也納的一日同遊，成為無數青年男女所憧憬的美好愛情際遇。
跟現實中截然不同的是，故事的結尾，傑西和席琳并沒有互留聯系方式，隻是在臨别前約定六個月之後再相見。
他們的理由看上去很奇葩，因為人們往往在交換電話和地址後，僅寫過一次信或者打過一兩次電話，就漸漸消失了。
...這個結局設計，其實有點像導演理查德對他和艾米現實經曆的回應。
他們在現實中互留了聯系方式，卻依然沒有走到一起。
既然知道這段感情不太可能發展下去，不如把所有的美好都留在這唯一的夜晚，盡情投入享受。
...他們無緣相見，卻成就經典
理查德的确有過這種想法。
或許有一天，艾米走進電影院，買了一張《愛在黎明破曉前》的電影票。
她驚訝地發現，電影中上演的浪漫故事其實就是她的真實經曆，那感受一定相當奇妙。
說不定，她還會給理查德打電話，興奮地說：“天啊，你真的把它拍成了電影！”
然而，許多年過去了，理查德再也沒有收到任何關于艾米的消息。
...重逢後的兩人，在浪漫之都巴黎的街頭漫步，在充滿文藝氣息的咖啡館裡聊天，沐浴在金色的落日餘晖之中，乘遊船徜徉于塞納河上。
傑西深情款款地望着席琳說：“我寫這本書，就是為了找到你”。
言外之意，理查德拍這部電影，同樣希望不知身在何地的艾米有一天能看到。
...“她是這回蕩聲響的靈感”
2013年，在第三部《愛在午夜降臨前》的宣傳期間，理查德·林克萊特才在媒體上公開提及艾米·賴豪普特的名字。
但每次提及她時，理查德都流露出略顯悲傷的神色。
...後來在接受《泰晤士報》的采訪時，理查德直言：“我感到非常悲傷。”
現實中的久别重逢沒能出現，兩個人終究還是擦肩而過，無緣相見。
《愛在午夜降臨前》中，有位老婦人回憶起離世多年的丈夫，這段話似乎也是在懷念逝去的艾米：
他出現又消失，就像日出和日落，一切都那麼短暫，正如我們的生活，我們出現，我們消失，我們對某些人來說非常重要，可我們又隻是擦肩而過。
...參考資料：
《愛在黎明破曉前》背後真正的情侶
作者：弗雷斯特·威克曼
感謝閱讀！
注：原文寫于2020年7月22日，繼續存舊文。
