果然真正偉大的導演都是能将内容與形式完美融合的。道格瑪95介于劇情片和紀錄片的形式既營造了驚心動魄的真實感又注重了叙事技巧。将薩爾瑪對于死亡本能的恐懼,通過腦中的臆想麻痹自己,一點點走向死亡,癱軟之後被強行綁在木闆上,套上頭套後那種恐懼感更加的強烈她嘶喊着說她不能呼吸,最後她握着兒子的眼鏡想象着這是音樂劇的最後一首歌,但她的最後一句歌詞是通過字幕呈現出來的,她還沒唱出便咽了氣。有人說這個片段冗餘,但我覺得十分重要,既使導演紀錄片式的攝影得到發揮,又以最殘酷的對照呈現出薩爾瑪的堅強樂觀所能承受的極限。

音樂劇的形式在片中的應用也是有大亮點。,這也得談到電影現實部分整體昏黃的光線,低飽和,低色溫,調子昏暗,以此勾勒殘酷現實。但在想象的音樂劇中世界是明麗的,一看便知這是女主的想象。在想象瀕臨崩潰的時候,通過蒙太奇提醒觀衆即将敲醒她的現實。音樂劇就像是她窮途末路之時最後的救命稻草,止痛劑,讓這殘酷的現實對她而言不那麼痛苦。但也似乎是對好萊塢音樂劇的諷刺,在音樂劇中不會有痛苦,以兩個小時給人帶來一場幻夢,醒來之後現實仍是那麼冰冷殘酷。這讓我想到了之前看過的《芝加哥》,但那是現實徹底的荒誕化,将那些沉重的現實以一種輕松的方式讓人接受,影片本身就如同眼花缭亂的幻夢,和《黑暗中的舞者》比起來就如同調侃戲谑,而這一部是真的借助音樂劇使叙事達到了震懾靈魂的痛感

影片中沒有真正意義上的壞人,甚至大多數人對于這個無助的女性抱有一種善意。就連那個偷錢的警察,我覺得他也是經過無數掙紮之後選擇做出的無奈之舉。最後一刻他可能是真的有把錢還給薩爾瑪的念頭,他讓她殺了他也應該是真的出于羞愧和對自己的憤恨吧。但他的懦弱也的确是可恨的。而薩爾瑪我覺得她也并非完全無辜。她對于這整件事不管是事發前還是事發後她都有無數個更好的解決方法,總之不至于搭上一條命。這是出于她智識的局限,經驗的缺乏,固執且單純。而且她過度地将自己沉浸在幻夢中,感性壓制了理性。就像在工廠工作時仍幻想着音樂片的情節,我是無法認同的。

人性如此複雜,她的悲劇到底是什麼造成的也無法得知,到影片最後我也不去分析,我隻看到一個堅強樂觀的女孩在陰暗肮髒的現實中翩翩起舞,以她光明的内心世界對抗她的無助與恐懼