女主看似溫柔單純，內心卻是叛逆而開放的，因此大都市正是她發展的溫床。故事的結尾中，下定決心離開男主便是她成長的證明。男主看似孤僻，卻恰恰證明了其保守。故事結尾中，退伍後的男主從故鄉阿公的話語中尋求撫慰，這是他的成長。能夠促使二者成長的環境是如此不同，因此相錯也並非是單純的造化弄人了，導演用很多不合諧事件去暗示，這裏就不一一列舉了。在這些事件中，女主顯然很早就意識到了他們的漸行漸遠，而對男主無微不至的照顧與其說是發乎情，不如說是害怕關系的破裂，對（暗線）“外界對于自己的誘惑”的徒勞否定。而男主則簡單太多，他顯然沒意識到女主的掙紮，疏于維護就是他遲鈍的體現，說明了他並不懂女主的內心，也對不懂女主內心造成的後果缺乏認識。至于郵差本身的存在，根本無足輕重，它的安排完全是爲男女主的故事服務。

不同于安東尼奧尼用泯滅人性的都市作爲表現西方現代人性的容器，侯導將人性安放在了生發出人性的鄉村之中。這就從主題上較安東少了批判與旁觀的疏離意味，而增添了參與感與淡淡的悲憫。處理方式也因此有較大差別，安東跳脫而多用巧，侯導綿密而多樸拙。台灣宜人的自然環境也成了這份人性的天然背景。

－于臺南