首發于公衆号“視覺志”
作者：霹靂藍
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“我欲成仙，快樂齊天”
這8個字的歌聲響起，腦子裡一派金光閃閃。
一個揮舞着金箍棒的鬥戰勝佛瞬間成像。
...一晃。
距離第一次聽到這首片頭曲已經21年了。
2000年2月15日，《西遊記後傳》首播。
當年，挂着西遊記前綴的作品，幾乎是“默認精彩”。
拿現在的話說，自帶流量（這批流量基本都是當時處在童年期的8090們）。
在互聯網沒發達起來的時期，電視收視率就是“火不火”的标準。
當時，《西遊記後傳》一經播出，就成了收視亞軍。
...但是，當那批隻會看個熱鬧的小孩們長大一點後，再回看突然覺得“小時候啥欣賞水平”：
鬼畜式剪輯……
360度醉酒式運鏡……
面癱式表演……
“是不是明裡暗裡都在蹂躏着我的智商？”
...再加上2005年豆瓣的出現，提供了一個出口。
于是，3.9分的認證，就這麼把《西遊記後傳》釘在了「爛片」的恥辱柱上。
...直到近幾年，大家再嘗過各種口味的“經典翻拍”之後。
越來越意識到，《西遊記後傳》雖然依舊是神神魔魔那些事。
但是，卻是對“西遊”解構中最颠覆，邏輯最順滑自洽，價值觀最普世的“神劇”。
...偶然翻了翻豆瓣，評分也悄無聲息地漲到了7.9分。
很顯然，這麼多年過去，大家都成熟了。
...“三流剪輯，二流演技，一流劇情”，也成了大家認可度比較高的評價。
尤其是在劇情方面，有人毫不吝惜贊美之情，肯定它是“神一樣的劇情”。
甚至有網友評價它為“國産翻拍劇的巅峰”。
...有沒有達到“神劇”的标準，我們暫且不論。
但是可以感受到的是，過了這麼多年。
《西遊記後傳》更像是一瓶陳年老酒，瓶身樸實無華甚至還沾帶些舊土，但是内裡越品越“到位”。
...故事發生在唐僧師徒西天取經後的三百年，三界最大反派“無天”出現。
佛祖圓寂，整個天庭被一鍋端……
...主要人物基礎配置上，延續了西遊記的取經四人組。
但真正的劇情幾乎是另起一行，展開了一個新的叙事。
...就像吃東西，反複咀嚼類似口感的食物，難免食之無味。
包裝可以從簡，但是原料必須重新挑選組合。
有新鮮感，有嚼勁，有餘味。
因此，這就需要創作者産出大量原創情節，而人物和情節、故事是不能有割裂感的。
...所以，不管1986年那版《西遊記》再經典，大家腦海裡的固有印象再深刻，後傳裡的悟空還是跳出了抓耳撓腮的猴相。
完整了大家對“鬥戰勝佛”的所有想象：
“深謀遠慮，冷靜克制，運籌帷幄之中，決勝千裡之外”。
這版的悟空，也是首次讓大家忘掉了更多“猴”的感覺，而反複被用人類視角中的“帥”字來形容。
...《後傳》導演兼悟空主演曹榮也說了：“之前的孫悟空是七分猴三分人，我演的孫悟空是三分猴七分人。”
當佛有了“人的特質”，就産生了一種“神性”。
這也是後來被大家稱之為高明的地方。
而手無縛雞之力，慈悲到“善惡不分”的唐僧，在後傳裡也升級成有勇有謀的真正求道者。
關鍵時刻挺身而出，和悟空師徒二人，真正意義上地“合作”了一把大的。
...另外兩個靈魂人物，本來是正邪的兩個極端：
佛祖和無天。
...然而在後傳的設定裡，至高無上，無欲無妄的佛祖。
轉世成喬靈兒卻深陷男女情欲的糾葛。
...三界最大反派無天，原本卻是奉命傳教度化衆生的佛門弟子。
因對妓女産生憐憫之心，而被佛界驅逐，走向黑化…
一念成佛，一念成魔。
人性的兩面、善惡因果的矛盾交織，被盡數攤在明面上。
也正是這種大刀闊斧的魄力造就了，《後傳》颠覆式解構的核心，這也是它經得起"品"的原因。
...有這樣一群人物基礎，後續被網友稱為"神一樣"，有着超前和普世價值的劇情的打開就更加絲滑了。
>>>>打破二元對立
一直以來，國劇喜歡呈現明亮、溫暖、善惡分明的基調。
壞人壞到底，好人不能有二心。
我們很少看到複雜的人性。
《後傳》裡的無天恰恰是善惡的混沌體，甚至可以說是一個“情有可原的惡人”。
無心原本是佛門弟子，領導給他安排了一個任務——
渡化本地三毒：小偷、混混和妓女。
他秉着佛教“衆生平等”的理念，盡心盡力渡化三人完成任務後，領導卻因為他憐憫妓女，以“六根不盡”的名義将他驅逐出界。
導緻他一直以來對佛界的信仰出現坍塌，也認識到了“統治階層”的虛僞。
于是徹底黑化，成了魔羅無天。
但是事實上，無天内心深處一直有一個向善的白無天。
這也是為什麼他和悟空、唐僧，雖然站在對立面。
但是，他卻願意對三藏吐露關于妓女阿羞，這個藏在心底的秘密，并觸動自己的善念“發作”，白衣無天現身。
而且毫不掩飾對三藏的欣賞，稱贊他是“少有的心誠之人”。
對悟空甚至有一些惺惺相惜的感覺，非常欣賞悟空的能力和智慧，說他是“介乎邪正之間的人”。
想想确實啊，悟空當年大鬧天宮時，不也被當成“妖猴”嗎？
悟空自己也說，如果不是因為他是魔羅，也許他們可以成為朋友。
電視劇中大部分的反派，都是殘忍暴虐，濫殺無辜，一條道走到黑。
而無天一開始的目的就不是殺戮，隻是試圖改變「統治階級的虛僞」，為自己讨回公道。
所以，他占領三界之後，也隻是把仙、衆神、佛、菩薩等的元神困住，安置在另外一個地方，并沒有傷害他們。
對待自己的下屬也是賞罰分明，黑蓮聖使和悟空交手多次均失敗，沒有完成任務。
一般來說，不殺即罰。
但無天并未施以懲治，反而多次給黑蓮聖使療傷。
而另一位手下犀牛精，在未得到無天授意的情況下，把某鎮百姓殺害，無天得知後懲罰了犀牛精，用還魂珠救活了全鎮的人。
劇中無天那句金句，用來總結他自己恰到好處：
哪有什麼善惡，一切都是境遇所緻。
正是中國這部20年前的片子裡，讓“傳統惡人”不再臉譜化，也在“非善即惡”這種二元價值觀之外，讓觀衆了解到人性是複雜的。
“立體豐富客觀”的人物形象和劇情，也是這部片子散發魅力，經得起考驗的原因。
>>>>影射社會現實
《後傳》雖然已經是20年前的劇，但是一些劇情的設計，直到現在還有現實意義。
比如泾河龍王冤案。
武德星君和泾河龍王有私人恩怨，于是便想招勾結了渭水龍王和閻羅王，陷害泾河龍王。
最終，泾河龍王含冤被斬首。
小白龍想為慘死的叔叔泾河龍王翻案，對師兄悟空說出了叔叔被斬殺的真相。
剛烈正直的孫悟空是不可能看着“正義失守”的，于是，請求如來出面主持公道，上前道明事情前因後果之後。
衆佛聽後，面面相觑：
“不敢相信天庭竟有如此失德之事。”
如來雖明知泾河龍王是冤死，但因為關乎玉皇大帝的名聲而面露難色。
孫悟空求真心切，據理力争，此時兩個陰陽怪氣的護法質問悟空：
“就憑你螢蟲之光，能照得清世間所有不平之事嗎？”
悟空被激怒，當面怒怼如來佛“佛界不作為”。
這般勇氣和尺度，恐怕後無來者。
如來盛怒之下，要剝掉悟空剛受封的佛籍，将其幽禁，後來在一衆菩薩的求情下才作罷。
不過孫悟空并沒放棄，多番努力下，最終讓玉帝看到了真相，替龍王洗刷了冤屈。
有網友說這一段劇情的設計，是對官官相護，腐敗昏匮官場的抨擊。
這種涉及敏感信息的，我們不再這做過多讨論。
但是，這個20年前的劇情，卻莫名地和某些現在的事契合上了。
誰能相信“這裡”竟有如此失德之事？
而台詞裡那句：“就憑你螢蟲之光，能照得清世間所有不平之事嗎？”
又如此讓人無力和絕望。
無論如何，每一個時代都有"鬥戰勝佛們"的出現，對于正義和公平，我們應該抱有堅定的信念。
>>>>最後
一般的影視作品僅僅講好一個故事，已經需要花費大力氣。
但是優秀的作品，不僅能講好故事，還會試圖傳達價值觀。
圖源網絡 幕後劇照
原《西遊記》中，三界五行、四大部洲、儒釋道三教、神族人族妖族，這些龐大雄奇的架構被延續了下來。
而《西遊記後傳》中，佛祖圓寂、黑暗力量降世、三界遭逢滅頂之災。
這是一個嶄新的洪荒宇宙，屬于重新創作的部分。
這個宇宙也是人物變化的想象力基石，所以，可以做到整體颠覆很大，但不突兀。
天然地就遊于“正常”和“主流”之外。
還有一些關于這部劇的彩蛋。
《西遊記後傳》的導演曹榮，不僅做導演，還是孫悟空的主演，同時還是動作指導。
而他和西遊記的緣分，從1998年楊潔導演那版《西遊記》中就開始了。
當時，曹榮擔任動作導演并飾演”摩昂太子“。
當年，很多人對帥氣的摩昂太子和他漂亮的打戲印象很深；
《西遊記後傳》的編劇錢雁秋，也是不可忽視的重要角色，被盛贊的劇情幾乎都是出自他手（他也是後來《神探狄仁傑》系列的編劇）。
錢雁秋的父親錢雨潤與錢锺書是同宗同支的親戚，母親則是當時人藝演員團的團長，這樣的背景為他的創作打下了頗具文化性的紮實底子；
演員中，飾演陳五真這個美豔角色的于月仙，同時也是鄉村愛情中謝大腳（于月仙女士于2021年8月9日車禍去世????）。
世事無常，熒幕上永遠留下了她鮮活的形象。
最後。
豆瓣上兩個相鄰的短評，時間上相差了整整7年：
無需多做評價，也許正如劇中歌詞所言：
“天降我在天地之間，總有故事讓後人看。”
文/霹靂藍
