第一時間沒寫，就産生了很多零散的想法，準備先把這些想法一一記錄下來。

第一眼看上去，哇，Robert Adams，哇，Stephen Shore。一種新彩色攝影風潮下的美國西部（或稱新地形學），實在是奠定了上半部電影公路片的影像基調。這樣一種影像是我們無法在巴黎，或說在整個歐洲看到的。其沿襲自西部片，繼承了垮掉的一代（《在路上》）的精神衣缽，最終轉化為了一段從德州到加州的标準公路片；這是一種獨屬于美國西部的風景。

文學上來個比喻：感覺是從凱魯亞克，經由德裡羅的某些後現代小技術，一轉直下來到了菲利普羅斯。甚至算是半個美國當代社會及文學史了。

然後便是"Paris, Texas"的名字，《德州巴黎》這個譯名也實屬無奈。在美國有很多重名城市（甚至有Beijing, Shanghai），但是大家還是習慣先說城市名，再說其所在的州名；而不會像我們先說省再說城市。而這種倒置以一個父親說過的玩笑的形式在整部電影中反複出現，而且都及其重要，涉及男主的幾個重要轉向。第一次就是第一次開口，說出了“Paris”，當然很明顯這裡可以做大量精神分析研究，幼兒符号所指的無效性，語言的建立，balabala...第二次就是在見到女主後離開，在離休斯頓100miles的地方，一個類似garage的地方，面對兒子的murmur；這當然又是極為精神分析的。Anyway，一種頓悟從此中産生，男主的第二次自我放逐也在此與第一次劃開界線。

還有便是相對論。有趣的是，另外一個科學上的細節。人物在以近似光速離開時，自己的時間會變快；而以類似的速度返回時，自己的時間會變慢。把這作為起點，當然又可做出一些non-trivial的陳述。例如，男主曾說，自己在離開後的第五天便意識到他到底做了什麼；但是卻用了另外四年回歸，還是以一種偶然的被“撿拾”的姿态。而從言語到語言的重建也異常重要；之後雙面鏡的設置也可以理解成一種單向語言到雙向語言的重建。

然後還有很多很多“彩蛋”（轉喻＋隐喻）。例如小孩很喜歡的星戰和"I'm your father." （hhh，或許有些過度聯想，但是想到這點時是真的笑得收不住）

（另，前一天看的戈達爾《告别言語》實際上确實是告别了言語(langue)而非語言；或許我們在21世紀，從一開始就輸了。）