可以说是最“不当下”的作品，第一时间反《一战再战》这部25年的奥斯卡最佳影片。PTA还在说要像拉美裔般灵活抗争，Pixar则带着河狸来重建沟通的堤坝。

以动保为例阐述了各阶段的演变，如何走向极端又是如何携手合作，甚至其中可能完全是自私的一面(女主在乎空地不是因为动物家园而是留作悼念亲人回忆)。即便通篇都是女性(唯二“反派”则是男的），但灵魂却是放在秃头肚腩油腻的中登身上，someone is born to be the king.正是他的乐观到底式包容和永不放弃的信念，才构建起女主转变的弧线。港台片名都翻译出来了的《狸想》就显得无比中的。

依旧相信要给每只动物second chance，不管你曾捏死过多少只虫子；依旧相信只要大家坐下来聊一定能解决问题，不过可能要再“偏左一点点”；依旧相信动画乃至故事的力量一定是根基于个人表达，即使再远离于时代大潮。没有否定社达毕竟动物界就是要弱肉强食，但原则必须是“当你需要吃时才吃”。

所以其实就没有真要把帝王蝶母子写成反派了。丧母冲击下产生报复心跟女主无法停止怀念唯一理解自己的姥姥从而利用一切去守护空地同质，下意识拍死女王除了是剧作需求也是真实反映冲动上头偏激所会造成的恶果，市长也一样，即使有过恶意噪音驱赶动物的错误，但若一有过失就打死定性彻底否定，只会制造对立那又何谈未来呢？再义愤填膺的键盘侠也曾反思自身的不完美，既然如此又为何不接纳相信重塑的可能呢？至于女主，最大的问题是没能反思，如果能停留在乔治受伤一刻给女主更多后悔与思辨，自然就能讨喜起来了，这片长也完全允许增添笔墨啊。

梅宝还是女大，想要求些什么啊？

原以为变河狸跟变小熊猫会是自我重复，但继探讨青春期的自我认识探索和构建后，是更高一层进步亦或回归到对全世界呼唤爱。这一定是简单的理想化的甚至幼稚的，但经历过疫情孤岛、山火焚心、战乱四起、孤立无援，给予慰藉既是社会责任也是艺术初心。只要相信心有所属，怒气自然消失！

有幸即使再式微，也能在一个周末接连感受两部充满童趣的cinema。释然，这就是电影于我的意义。