不論打奧本海默還是克裡斯托弗·諾蘭的哪位的旗号都非常值得去影院欣賞這部電影，如果抛開這兩位名人不談，這也是一部異常激動且振奮人心的電影，因為可以說它開創了電影傳記片的一種全新拍攝形式。
...開篇隻有短暫的“裂變”“聚變”來展現電影是以兩種叙事角度展開的，黑白與色彩，客觀與主觀形成對立。關于這種色彩的對比諾蘭早在《記憶碎片》中就有用到，但遠沒有在這部電影中來的深刻。《記憶碎片》全程用倒叙的手法來呈現一開始的真相讓人大跌眼鏡，而《奧本海默》則是完全的打亂叙事剪輯的順序，來誘導觀衆進入諾蘭眼中奧本海默的一個世界，所以剪輯順序是混亂的，但是具有邏輯性，單純的也可以看做是正序故事，這是《奧本海默》的一個巧妙之處。
...觀看過程中有股子懸疑片味道在裡面，是的，這是羅諾蘭貫作風，也正是他所受推崇的原因。無論是《星際穿越》感人的親情，還是《敦刻爾克》戰争的壯闊，他喜歡用讓人摸不着頭腦的高概念去消解掉其中人的情感中複雜的東西，說刻意刻闆吧，但這也就僅僅諾蘭才用得了的花招。這也是《奧本海默》另一個同常規傳記片不同且巧妙的原因，用懸疑氛圍去融合《奧本海默》自身的輿論争議，最後像解謎一樣去消解掉，這樣其實就可以省略掉人去表現身上的内心的掙紮而的不顯得整體掉價失水準。
...結尾悲情怅然總是有孤寂無力感湧上心頭，這也是諾蘭一大特色，也是他升華主題的一個方式。高潮戲份他總是喜歡大配樂、強節奏來振奮人心這裡面其實就存在一種反擊的爽感在，可在結尾又告訴我們這不是真實的情況免不了心生難過 。像《奧本海默》中核爆實驗和談判對決場面是聲勢浩大，看似給出真相，其實這隻是一種使情緒高漲，變得感性的視聽手法。談判戲那段在開始奧本相識每一位人物時早已提出了問題，這會使我們在謎底揭曉之前的一段時間中忘卻或不斷思考懷疑這些問題，到了最後我們又會去複盤思考這一連串線索，這是諾蘭拍電影最高明的地方，也是一直說為什麼這種方式特别适合傳記片的答案，因為像這樣僅僅隻能依靠丁點的線索回憶去拼湊過往的過程才是最真實的人生，因為我們總會忘卻，某些往事或清晰或虛假，這才是一個完整回憶人的一生的最真實的最真摯的方式。
...最後講講缺點：諾蘭設置的第二任妻子這個角色不要太爽，簡直爽劇大女主不甘于一切，對比起來第一任妻子也太工具人了，除了和奧本做愛不知道該幹嘛，明明是非常影響奧本精神世界乃至人生觀念的一個人物。還有就是雖然是奧本海默的傳記片，諾蘭卻沒怎麼塑造出奧本海默這個人的習性，而是着重于塑造曼哈頓計劃中核爆以及對于人的關心，這是本片最大的一個缺點，但是為了玩這種剪輯叙事概念也是沒辦法的事。順帶一提，這部電影居然是諾蘭特效鏡頭使用數最少的一部電影屬實是驚掉了下巴，雖然沒用真核彈來拍比較可惜^_^，但還是用了真炸彈來模拟核彈飾演爆炸的場景，這拍電影的方式也許就是當下繼續堅持電影院電影真正的意義吧，諾蘭電影即使在這麼拍玩高概念叙事剪輯，卻也是依舊好看且愛看的啊！（雖然得不到獎*꒦ິ⌓꒦ີ）
