馬上回答。

現在最火的“神曲”是什麼?

當然是,伍佰的《last dance》。

連他都忍不住得瑟——

我怎麼那麼厲害?

...

全網上頭。

這首歌首發在1996年的專輯《愛情的盡頭》(主打歌是《挪威的森林》),最終,它在24年之後被台劇《想見你》翻紅了。

當年,伍佰連MV都不肯拍,用的是演唱會裡的片段剪輯,也就是王诠勝的經典動作。

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王诠勝拉着黃雨萱去看伍佰的演唱會,舞台上站着的,是伍佰和他的China Blue樂隊。

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差一點被淹沒。

今朝才發現它與劇情如此貼合。

簡直就是女主穿越的遊戲規則說明。

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“平靜臉孔映着缤紛色彩”,不同的靈魂占據同樣的身體,同一個臉孔卻射出不同的人生。

一首歌翻紅了。

時也命也,被靈感挑選,嵌入電影,服務劇情,參與人物塑型。

紅的背後,其實是複古的曲調居然與此刻的心緒一拍即合。

知音難覓,沉醉方休。

今天,在全國絕大多數地區都複工的前夜,Sir精心挑選了一張“專輯”。

讓影迷,樂迷一次爽夠。

1,紅莓花兒開——《囧媽》

50年代的蘇聯歌曲,曾經獲得斯大林文藝獎金。

徐媽媽盧小花(黃梅瑩 飾)千辛萬苦奔赴俄羅斯紅星大劇院,就是為了和一群同樣來自中國的大媽,演唱這首歌。

“田野小河邊,紅莓花兒開。我與一位少年,漫步樹林外。”

堪稱全電影最讓人感動的一幕。

不要嫌棄,這可都是媽媽們的情歌。

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這首歌實則盧小花與丈夫的“定情曲”。

兩人邂逅在下放的軍隊農場,一見鐘情(也是沖動),生下徐伊萬。

文藝女青年與退伍軍人的婚姻日後卻暗湧泛起。

當年的少年成為不得志,酗酒的家暴男。

為了孩子,盧小花忍。

這首歌就成為她催眠自己的曲子,提醒自己:

至少我還有一個“少年”要去保護啊,好好活下來。

這個少年叫伊萬。

愛情裡這種悲劇就是,柔情蜜意變得血肉模糊。

2,純情青春夢——《血觀音》《俗女養成記》

兩個截然不同的故事。

《血觀音》,三個女人一台陰慘慘的殺戮戲;

《俗女養成記》,一群女人尋找自我,開心被剩的故事。

一個是陰暗的,一個是光明的。

但很奇怪,兩部戲都用了《純情青春夢》這首歌,而且都能和人物心境嚴絲合縫。

原唱潘越雲,作詞者是那個和劉若英有千絲萬縷關系的陳升。

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這本來是一首女子訣别心上人,決定追随自己内心的故事。

因此,《俗女養成記》裡用,是非常合适的。

誰唱的這首歌?

陳嘉玲的阿嫲。

阿嫲說,這首歌是要唱給一個人聽的。

很多人都說,這個人是阿公。阿公他不就是阿嫲的青春夢嗎?

但陳嘉玲斷然否認:不是,這首歌是阿嫲唱給自己聽的。

裡面有句歌詞讓阿嫲最感動:

“歸去看破來切切卡是在。”

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誰歸去?誰看破?

當然是已經上了年紀的她自己。

在練歌的時候,阿嫲最不記得的一句歌詞是什麼?

親像斷線風筝,雙人放手就來自由飛。

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...

說是最不記得,其實是在不斷強調:

自由,自由,阿嫲要的就是自由。

“辜負着青春夢,唱歌來解憂愁,歌聲是真溫柔。查某人嘛有自己的願望。”

在閩南話裡,“查某人”就是女人。

“查某人”阿嫲的願望是什麼?

她臨死前告訴陳嘉玲——自己不要葬在家族墓地裡,她做了一輩子陳李月英,死後她要做回李月英。

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因此,哪怕五音不全唱歌像殺豬,阿嫲都要撿起自己的“青春夢”,不顧家人反對執意要參加歌唱比賽。

這是年老阿嫲的青春夢,是撫今追昔,也是回光返照。

但對于《血觀音》來說,“純情青春夢”的意義更複雜。

棠甯和棠真随棠夫人參加宴會,在席間隔水聽到這首現場表演。

歌唱到“阮也有每天等”,鏡頭掃向棠甯。

...

她趴在欄杆上。

她在等段忠段義兩兄弟,帶着她逃出母親的魔爪。

實際上,棠甯是片中最具有反叛色彩,也最渴望自由那一個。

《血觀音》開頭和結尾一場重頭戲,都是她帶出來的。

開頭,她和段忠段義兄弟“雙飛”,高潮之下她喊的話是:

“那裡,我們一起去那裡。”

“那裡”,既可以指到達高潮的那個地方。

也可以指,渴望他們帶自己逃出充滿束縛的“這裡”,去往别處的“那裡”。

她逃出去了嗎?

沒有。結尾貌似和段忠上了船。

但鏡頭一轉,船在海上爆炸,灰飛煙滅。

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身體飛了,靈魂也飛了。

實際上棠甯聽到的那句歌詞“阮也有每天等”,下面一句緊接着就是:

“隻驚等來的是絕望。”

一語成谶。

同時在現場的,還有棠真。

她和童年好友林翩翩在追逐打鬧,她的青春夢也才剛開始。

電影給她的歌詞是——

“不是阮不肯等,時代已經不同,查某人也有自己的夢想。”

...

她的夢想,既要保持和林翩翩的友誼,又有兩人共同好友(也是性啟蒙對象)的小馬倌Marco的一部分。

但她的夢,同樣落空——

Marco後來強奸了棠甯,她唯一能用來對抗青春夢碎的,就是變成棠夫人第二,借心理陰影劈殺這個污濁的世界。

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3 ,一場遊戲一場夢——《風中有朵雨做的雲》

“風雨雲”,片名也是一首歌。

但婁烨偏偏還是用了《一場遊戲一場夢》。

陳妍希飾演的連阿雲,第一次唱出這首歌的時候,說實話,美則美矣,不算驚豔。

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但歌詞确實也契合她的身世——

因為被姜紫成(秦昊)看上,從舞女搖身一變成為老闆秘書,參與大陸房産起飛的關鍵時刻,賺得盆滿缽滿。

也因此卷入混濁的錢權色交易裡,成為遊戲的籌碼,夢的碎片。

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她撕心裂肺的台詞——

“可是他一無所有的時候,陪在他身邊的人是我!憑什麼你什麼都有!明明陪他最久的人是我!”

最後落得被情敵刀插,被情人火燒的下場。

一場遊戲一場夢。

于個人,隻有沉醉和醒來的區别。

于時代,就是成王敗寇、大浪淘沙的翻盤。

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4,淺醉一生——《江湖兒女》

賈樟柯的電影不可能沒有趙濤。

也不可能沒有葉倩文。

《天注定》《山河故人》中是《珍重》。

《江湖兒女》中是《淺醉一生》(這首歌還出現在《小武》《二十四城記》等片中)。

為什麼賈樟柯那麼喜歡葉倩文的歌聲?

他曾說:

比如我上中學時喜歡一個女孩子,這個女孩一放假可能就不見了,待在家裡不出來了。一個假期四五十天都是思念,老想在街上碰到她,碰到就很激動,碰不到就很思念。但現在可以打電話,可以視頻,即使在美國、在英國,每天都可以視頻,這種牽挂思念在人類情感裡面變弱了。這種東西在葉倩文的歌裡面還是有的,這就是情義相連。

葉倩文的歌,為什麼有情義?

《淺醉一生》是《喋血雙雄》的主題曲,

周潤發和李修賢是“雙雄”。

表面上看,葉倩文隻是天涯歌女,一個花瓶角色而已。

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小莊(周潤發 飾)就是為了要醫治歌女的傷,最後踏上了殺手的路途。

歌女,原來就是小莊活下去的一絲暖意。

這部電影是賈樟柯的最愛。

裡面有一段震撼的“子彈”對白——

四哥(朱江)說:“我不想像狗一樣被人打死,我本想死得光彩一些。可惜,我連最後一顆子彈都沒有。”

小莊說:“我有。”

男人最終敗給江湖,情義難酬。

這顆子彈,穿越到了趙濤飾演的巧巧手上。

江湖大哥斌哥面對小混混挑釁,寡不敵衆之際,最後是女人開的槍。

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好像是賈樟柯為了彌補心中女神葉倩文當年的角色,發出的一顆子彈。

為此巧巧被判入獄五年。

出獄以後,物是人非。

淺醉一生,唱的就是巧巧出獄後的人生光景——

斌哥抛棄了她,她漫遊三峽,新疆,到處尋找自己的人生歸宿。

“在每一天我在流連,這心漂泊每朝每夜。多麼想找到願意相随同伴,使這心莫在漂泊。”

與吳宇森的“純男性”視角不一樣,賈樟柯内心的柔情顯然多好幾份。

演員趙濤就是他心中的“葉倩文”。

出入江湖,包容男性,慣了離别,最終超越吳宇森寫就的女性格局,拍出了趙濤的”平行宇宙”。

淺醉一生,妙在“淺”字。

狹隘的情義,諸如結義、複仇、海誓山盟等,都是淺了。

看透了,一個人就是江湖。

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5,粉紅色的回憶——《唐人街探案2》

粉紅色的回憶,韓寶儀的首本名曲。

韓寶儀之于陳思成,猶如葉倩文之于賈樟柯。

鄧麗君号稱有“十億個掌聲”,而韓寶儀,則被稱為“三百萬人的偶像”。因為在當時她光是一張專輯在内地的銷量,就達到了驚人的三百萬張。

她俨然是“唐探”的第一巨星。

韓寶儀的歌配《唐探》,是适當的。

她的歌輕快,明亮,有點俗豔。

從畫風上适合唐人街這種文化雜糅的地理環境。

在第一部,剛一出場的唐人街教父闫創業(金士傑 飾),唱的就是韓寶儀的歌,《舞女》和《往事隻能回味》。

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在全片最高潮——唐仁和秦風在泰國的唐人街醫院遭遇槍擊,背景竟然也詭異地切換成了《往事隻能回味》。

于是,就産生了這場影史著名的奇特槍戰。

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《唐探2》裡出現的韓寶儀,是《粉紅色的回憶》(就是那張大賣三百萬的專輯名)。

彪形大漢摟着半裸的唐仁跳舞這段。

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讓多少人看完《唐探》過後,還念念不忘。

但是,Sir以為從第一部到第二部,韓寶儀的歌曲與主角唐仁的心靈曆程是“并軌”進行的。

第一部,唐仁尚未走出早年在老家被人戴綠帽子,婚戀失敗的精神創傷,漂泊至今,渾渾噩噩。

往事隻可回味,往事也是被他剪輯過的“案件”。

第二部,與秦風組成CP,出走紐約,心情逐漸開朗,人生竟然有了新的盼頭。

人欲擡頭,塗抹的就是粉紅色。

所謂“回憶”,就是人設了,他終究不會抱得佳人歸,一廂情願罷了。

6,一剪梅——《夏洛特煩惱》

已經封麥的“小哥”費玉清的至尊金曲。

在《夏洛特煩惱》中,一共出現了四次,成為袁華(尹正 飾)的專屬配樂。

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第一次,女神秋雅被夏洛強吻,袁華開始失去;

第二次,秋雅被夏洛狂追,袁華開始反擊,但以失敗告終;

第三次,秋雅明确拒絕,袁華開始“雪花飄飄”;

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第四次,袁華做海上清道夫,碰上了開着遊艇的夏洛和秋雅,羞愧得無地自容,覺得自己再也配不上秋雅了。

在嬉鬧的喜劇背景下,這段凄美的愛情故事顯得尤為曲折無奈。

不得不提的是,B站上的網友曾經将《一剪梅》剪成其他電影的配樂:

無論是《泰坦尼克号》《讓子彈飛》,還是《智取威虎山》《大偵探福爾摩斯》,通通出奇地搭。

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費玉清“嘿嘿嘿”微笑鎮樓。

7,女兒情——《後會無期》

韓寒也是個老歌發燒友。

第一部作品《後會無期》,就用到了86版《西遊記》裡一首插曲,《女兒情》。

但選用的是民謠歌手萬曉利的翻唱版本,用男聲。

這首插曲出現在第十六集《經取女兒國》,由導演楊潔填詞,國家一級作曲家許鏡清作曲。

歌詞,也夠大膽——

“悄悄問聖僧,女兒美不美。說什麼王權富貴,說什麼戒律清規,隻願天長地久。”

...

面對美麗的女兒國國王,可是連唐僧都曾說出“若有來生”這樣的話。

《後會無期》裡這首歌的出現,也面臨相似的背景。

那是馬浩漢和劉莺莺的告别。

他們兩個什麼關系?同父異母的姐弟。

比唐僧和女兒國王更不可能。

劉莺莺那句顯然是作為金句來用的話:“喜歡就會放肆,但愛就是克制”。對他們兩個來說,愛不僅僅是克制,而且是必須扼殺。

無奈嗎?何止無奈,簡直是要愁煞人也。

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在《後會無期》的宣傳曲中,”老魂靈“韓寒用的就是劉家昌的《在雨中》。

韓寒有多愛?他甚至親自演唱。

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“在春天,我擁有你;在冬天,我離開你。有相聚也有分離,人生本是一場戲。”

擁有和分離,對應的是徐太浪(鄧超 飾)父母的故事;而戲,不就是他穿越過去的最佳解讀嗎?

8,向往——《白日焰火》

還記得結尾廖凡飾演的警察張自力那段魔性尬舞嗎?

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背景音樂,很多人以為是日本歌。

實際上是歐陽菲菲的《向往》。

你看歌詞。

“夢鄉,你站在我的前方,擋住我的去向。

夢鄉,聽起來多麼迷惘,我卻不彷徨。”

張自力向往什麼?

不過是想輸得慢一點,結果呢,當案子破了,吳志貞(桂綸鎂 飾)被抓了。

他才發現,人生沒有餘味了。

張自力,其實就是東北三省重工業城市的人格縮影。

白天放的焰火,隻不過是最後倔強、魔幻的奇觀。

此後,依舊是無盡的寒夜。

9,美麗的梭羅河——《南方車站的聚會》《太陽照常升起》

原本是南洋小調,印尼民歌,引進中國之後,被當做兩國人民革命友誼的最佳注腳。

除了之前Sir重刷的《花樣年華》,演唱者就是孫太太的扮演者潘迪華。

這首歌依然是文藝片的“實紅”。

同一首歌,一部電影用在了結尾,另一部則用在了開頭。

《南方車站的聚會》,胡歌在電影結尾處演唱了該曲。

“美麗的梭羅河,我為你歌唱。

你的光榮曆史,我永遠記在心上。”

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悠揚的旋律,周澤農狼狽地東奔西逃,仔細聽來,竟然有種《阿飛正傳》中張國榮的火車在東南亞叢林中穿梭,漂泊而自由的奇怪感覺。

《太陽照常升起》,黃秋生飾演的大學老師出場,同樣是唱這首歌。而他的身份,正是南洋歸國華僑。

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最後他為了自證清白,自殺身亡。

“雨季時波濤滾滾,你流向遠方。”

而流向遠方的,隻能是他的屍體。

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結局都是一樣的。

遠方,河的盡頭就是生命的終結。

又有多少人還能記得唱歌的人,曾經的意氣風發。

10,别問我是誰——《春嬌與志明》

直接上動圖,辣眼睛。

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這一段來源于彭浩翔電影《春嬌與志明》的彩蛋部分。

是張志明為了哄回餘春嬌玩的男孩把戲。

他老這樣,第一集裡馬桶放幹冰,第三集,又玩band,整出求婚的陣仗。

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說回引用這首歌的第二集。

春嬌說:

我努力的想擺脫張志明,卻沒想到變成了另一個張志明。

而餘文樂也反串女性。

實際上也是在講,一對小情侶相處久了之後,性情的互相滲透、感染。

在分手,各自有伴的這段時間裡,春嬌與志明就是“錯位”的。

相對于青年才俊Sam(徐峥 飾),春嬌躲躲閃閃,還挂念志明,何嘗不是繼承了志明的“不忠貞”。

相對于更熱辣、更無所謂的優優(楊幂 飾),他hold不住這個北京姑娘。

志明成了保守老土的“春嬌”,竟然生出一絲想要好好過小日子的“邪念”。

所以,兩個人相處久了,“别問我是誰”,我是你的,我沒有自己。

第一集,《志明與春嬌》的主題,是勇敢地追求,哪怕背負“劈腿”的名譽壓力。

第二集,小别勝新婚,兩個人在新伴侶面前校準了自己的感受。

第三集,長久的戀愛(婚姻)就是長久的睜一隻眼閉一隻眼,忍忍,就過去了。

好。

歌單暫時就推薦到此。

最後總結一下Sir的觀察。

什麼樣的時代金曲與電影能夠達到最極緻的融合?

那就是完全奠定了電影的主題基調,成為人物命運的起伏旋律。

想了下,達到這種高度的,也就隻有它。

陳可辛的《甜蜜蜜》。

這本是鄧麗君歌名。

這首歌在片中出現隻有一次,那就是結尾,相信大家很熟悉。

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其實還有一首歌,Sir以為更有味道。

鄧麗君另一首歌——《Goodbye,my love》。

但出現在李翹送黎小軍回家,中途又要放下他那一段。

鄧麗君的歌聲在車内音樂中想起:

“Goodbye my love,我的愛人再見。Goodbye my love,相見不知哪一天。”

剛才還送婷婷(黎小君妻子)回家,現在兩個人就共處一車。

李翹想了想,還是算了吧,你回你的家,我們再也不見了吧。

當黎小軍的背影遠去,李翹低頭沉默,不小心壓在車盤上“哔”的響了一聲,歌聲切斷。

...

完了。

歌完了,“再見”說不出口了,黎小君和李翹都“完”了。

久未溫存,天雷地火。

“我們終于都失敗。”

...

完與不完,就像一首歌的命運。

歌是能唱完的,三分鐘,長至五分鐘。

但又是唱不完的,聽一次,就像心中的“鬼”被旋律勾出來。

好多想說說不出口的,竟然被它唱出來。

好多複雜微妙的心緒,就這樣安全而妥帖地躲在歌裡。

久久回味。

...

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