《奇葩說》年末最後一期辯題，再次體現馬東的老道：
如果一生平凡，你會後悔嗎？
辭舊迎新，總結反思。
而新一任BB king 詹青雲的拆解，又道出雞湯背後的樸實。
她說——
人生有許多活法，許多絢爛的瞬間，但人生終究歸于庸俗，擁抱平凡。
但。
Sir想在這個特殊的新年，再問一句：
你，真的能接受嗎？
一部奧斯卡大熱，适時深挖這個議題。
《朱迪》
Judy
...本屆奧斯卡影後最大熱門之一。
久違的演技女将，蕾妮·齊薇格主演（也是《BJ單身日記》主演）。
Sir推薦它，不僅因為演技精彩、細膩。
但更想借故事讨論：
平凡，真的是我們難以啟齒的隐疾嗎？
1.
出身不凡
誰是朱迪？
朱迪·嘉蘭，Judy Garland。
剛說出來，可能一時想不起來。
如果看下面的圖呢——
...1939年，米高梅公司出品的經典童話，影史開拓性的奇幻電影《綠野仙蹤》。
朱迪就是小女孩桃樂絲的扮演者。
米高梅一手炮制、培養出來，炙手可熱的童星。
有多火？
當時，連瑪麗蓮·夢露都是她的粉絲。
片中，演唱歌曲《Over the Rainbow》家喻戶曉。
成年後，成為片酬最高的女星，代表作還有《一個明星的誕生》等。
美國電影學會在20世末評選的最偉大女演員榜單中，排名第八。
《朱迪》就是以她為主角的傳記片。
但講的不是以上輝煌。
而是一個鮮為人知的，真實的朱迪。
不獵奇，不渲染，就說兩點。
她的一生與少數性取向人群羁絆很深。
生父、四任丈夫中的兩位，還有女兒嫁給的男人，都是同志。
她的離世催生了邊緣群體劃時代的維權事件，石牆事件。
她被大公司商業利益所綁架、扭曲，失去了獨立完整的自我。
像今天的韓國練習生。
13歲簽約，被嚴格管理、限制。
生母毫不反抗，甚至當她搖錢樹。
曾怒吼：你出去唱歌，否則我就把你綁在床柱上，把你胳膊打斷！
青春期，公司為了保持她“洛麗塔”的狀态，連生日蛋糕都不能吃一口，逼着她用繃帶固定乳房。
所以，豐滿、健康的乳房是一種罪過？
...△ 晚年照片都能看出依然有不太舒展，所謂小女孩的體态
米高梅用藥物來調節童星們在片場的緊張狀态，為了讓他們能夠在精疲力盡時還能應付高強度的拍攝時間表，逼着吃鎮定劑。
朱迪一生睡眠質量極差，數次陷入抑郁，還有過自殺行為。安眠藥是她必不可少的“食物”。
...還記得關于“綠野仙蹤”以及桃樂絲另一種經典的，“殘酷真相”的文本解讀嗎？
奧茲王國不過是天堂的另一種面相。
而在飓風中失去家園的桃樂絲，跟其他被抛棄的普通人化身（稻草人、錫鐵人、獅子等）穿過死亡，在無休無止的流浪中獲得永生。
朱迪就是好萊塢的桃樂絲。
2.
抵抗平凡
1968年，朱迪在倫敦進行了為期五周的演出，這也是她最後的一次系列秀。
次年，死于服藥過量，享年47歲。
電影《朱迪》聚焦她人生的最後階段。
為什麼去倫敦？
跟經紀人、管理層鬧掰了，分不到錢。
因為沒錢，大明星在酒店的套房被取消，不得不讓孩子睡在出租車上，最後拜托前夫（之一）收養。前夫“趁火打劫”，譏諷她沒錢沒能力，要求撫養權。
為了錢，她答應去倫敦演出。
可是健康問題就像定時炸彈，讓她對自己的狀态很不自信。
在見到倫敦團隊時，五星級酒店套房裡，接待助理穿的是薄套裝，她裹着皮草，還抱怨冷，這是心态的生理折射。
第一次開嗓前，緊張到酗酒，不想面對，最後還是被助理像綁架一樣從房間裡拖出來，推上了台——票都賣出去了，不唱也要唱。
此時的倫敦樂壇，披頭士已經崛起，成為年輕人更癡迷的偶像。
...朱迪，毫不客氣的說，僅僅是那些正襟危坐、矜持體面的中老年朋友的偶像。
他們都已經快要被淘汰了。
人生不如意十之八九。
此時，壓在朱迪身上的痛苦對于旁觀者來說都清晰可見，可對于當事人來說卻是粘稠、凝滞、混沌。
就像雨季前的悶熱，讓人煩躁到想瘋，卻沒辦法發力。
還好，經典的好萊塢套路來了。
在一次差點就要搞砸的“最後演出”中，朱迪還是放下一切臉面、顧慮，選擇了演唱童星時唱的歌《Over the Rainbow》，引起全場大合唱。
中老年們朋友依稀看到“少年的我”。
一切在平凡中得不到救贖的，在電影的煽情結局裡獲得暫時的平複。
...最後，字幕交代了朱迪的結局。
電影拍的就是這麼個故事。
不得不說，《朱迪》作為傳記片不算特别出彩，也沒有拍出人物的厚重。
豆瓣7.4，在Sir看也略高了。
兩個維度，稍欠火候。
第一，音樂歌舞部分。
不如《波西米亞狂想曲》炸裂，幾乎複刻的Live Aid（1985年大型搖滾演唱會），拍出“人生海海”的大水花；也不如Lady gaga版《一個明星的誕生》的娛樂話題，男女主角以假亂真的化學效應和合唱金曲，幾乎蓋住劇情槽點。
...第二，大概是為了維護情懷濾鏡的完整。
導演用了閃回的辦法，試圖交代朱迪宿命背景的原因。
但淺嘗辄止，流于形式，大概是為了維護情懷濾鏡的完整性。
sir大膽猜測，過于暴露殘酷真相，好萊塢真吃不消。畢竟，朱迪是“家生女”。
所以，對于不了解影史的觀衆來說，那些關于童年的回憶太過小兒科，毒雞湯。
老闆在“洗腦”：要想做與衆不同的桃樂絲，就應該承受其重。
唯一有一點反抗意味的情節，就是小朱迪跳入作為道具的“水池”裡，把妝容和戲服打濕。
但力度不夠。
...在Sir看，好的傳記片不應是造神的錦上添花。
它必須殘酷。
如果我們不能看到朱迪那些不堪的過往。
又如何看到一個女孩在華服之下，那個骨髓裡都爬滿虱子的婦人？
《朱迪》的問題就整體質量而言：
平凡與平庸，一字之差。
可惜，它選擇了後者。
3.
不凡演繹
還好，BJ來了。
蕾妮·齊薇格延續了好萊塢電影黃金時代表演的優良傳統：
細膩的情感層次、強大的貫徹意志。
一張圖就能證明齊薇格的功夫下得有多深。
...△ 左為原版，右為劇照
太像了吧。
神髓在嘴唇——
她注意到了朱迪标志性，那有點病态、刻薄的嘴角弧度。
紅唇則是為了掩飾緊張不安，聊勝于無的“保護色”。
除了形似。
齊薇格在神似上也可圈可點。
确實，真實的朱迪有過相當漫長、不堪回首的童年。
但是巨星除了是地位、身份，也可能是一種體質。
當朱迪克服心理障礙，走上舞台，當聚光燈追在身上，樂隊響起時，絕大多數時間裡，她就是絕對的queen，能夠hold住全場。
氣場全開。
...除此之外，齊薇格也為這個角色有意識地加上一點點“傻白甜”的表演細節。
這是對閃回部分的呼應。
更重要的是，她希望讓觀衆最終原諒朱迪的衰老、病态和歇斯底裡，看到她靈魂深處那個哆哆嗦嗦、害羞純真的小女孩。
...△ 少女感的表情，在一生閃現
在被情人誇贊腿好看的時候，朱迪會毫不猶豫地拉高裙擺，秀出來，但很快也遮住，不好意思地扭起來。
還有她會模仿童話人物的口吻，跟女兒、兒子說，衣櫃裡有一個嶄新的世界，甚至能打網球。
這一刻，她自己都是信的，逃避黑暗，進入夢幻。
等等。
所以，齊薇格塑造的朱迪層次很豐富。
最動人的一層，就是被苦澀、怪味包裹的一絲清甜，像童年的麥芽糖味道。
這種将兩種觀感截然不同的風格、狀态平衡、融合到一個角色身上，對于齊薇格來說，就是她的看家本領，小菜一碟。
比如讓她一躍成為一線女星的《BJ單身日記》。
是公主病加文藝女青年，外型臃腫，内心纖細。
還有拿下奧斯卡最佳女配角的《冷山》。
是在配角的位置演出主角的氣魄，美國南北内戰期間，貌不驚人的鄉下姑娘卻有不輸貴族、士兵的勇氣擔待。
還有《芝加哥》。
寂寞主婦、野心家還有女性主義者，是一顆寶石不同側面的射光。
.........縱觀這些角色，能看到齊薇格演技上的統一：
角色的戲劇性背後，她要演的依然是一名俗世女子的愛欲翻滾。
普通女子，就是我們今天說的“平凡”話題。
回到《奇葩說》本賽季的終極辯題，你是否接受人生的落點在平凡。
結論是，沒毛病，沒問題。
平庸與平凡相比，差就差在一個人自我意識的獨立和清醒。
我可以接受我窮、我老甚至生病，以及無人可以逃離的生死關。
但别忘了。
這結論還有另一層——
結局到來前，我們所不能接受的，是稀裡糊塗、渾渾噩噩。
既不知道曾經深愛過什麼人或者什麼事，也不知道内心深處的憂傷、痛苦為何綿長、持續地影響、作用于自己的生活。
甚至，我都不清楚我的姓名與這具肉體、這幅魂靈如何建立聯系。
正如朱迪的一生，與《朱迪》的一部傳記片。
她的真實人生，有着無數大起大落。
但她給人留下的剪影，卻始終燦爛。
我們究竟該如何看待“平凡”？
要Sir說——
這世上，沒有人記得自己曾經來過。
但我們留下的每一道微小的痕迹都不可磨滅，都将成為時間的分子。
這就是平凡的意義。
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