從《魁拔》開始,做着幾乎必然賠本的國産高年齡向動畫電影的人們,總是多少懷有一些理想主義氣質,一方面有強烈的表達欲,一方面又想要取得更廣大群體的認可,在自我表達和講故事之間總是難以平衡。一直到《白蛇:緣起》,整體制作水平确實是在穩步前進,故事結構也已經比較完整,并且節奏相對合理,有許多值得誇贊的地方,想表達的也依舊有點多。

本片的主題毫無疑問是愛情,同時有四條主要的劇情線:阿宣與小白的旅途、小青找回姐姐、國師的追捕、蛇母前期追捕小白最後反擊人類,前兩條線與後兩條線主題卻是完全割裂的。

阿宣小白線,核心沖突在于人妖殊途,這也是所有白蛇傳相關作品永遠無法跳脫的母題。阿宣這個人物塑造是有缺失的,沒有在人妖身份改變的内在過程,也是感情線最主要的缺陷。小青線的出現,則是向小白講述人妖殊途的現狀,呼喚小白回歸妖族,也造了小白與阿宣分手。

而作為阿宣和小白許多行動的主要推動力,國師線與蛇母線,呈現了同樣的社會狀态:統治者追求私利魚肉百姓,而被欺騙的民衆隻求生存。他們最終在捕蛇村附近爆發的決戰,一方面和愛情主線并不相關,另一方面又其實隻是利益集團之間的沖突,而沒有真正讨論魚肉百姓這個問題。這兩條線在短短95分鐘的電影中占據了相當大的比重,又沒能發生更多作用,是極其可惜的。

因此,這裡其實是可以把兩大反派合二為一,或者把蛇母線放在第二部。給阿宣的人物刻畫留下足夠的空間,也可以把利益集團與百姓的沖突、人與妖互相傷害兩個問題一并解決,主角的行動也可以有從小愛到大愛的層次。

說到阿宣,他的形象有濃厚的仙俠RPG的影子,一身本事,無牽無挂,說的是“人間多的是兩隻腳的惡人”這樣正義的話,其實已經是遠遠超脫出俗世凡人了。但一個人要徹底背叛自己的種族,變成一個從前無法理解的生物,也絕沒有想象的那麼簡單,他必然會要先尋求一條能夠共存之路。就算最終要由人入妖,也應該有一定的劇情來體現出這轉變的驚人之處。(PS:本片的劇情其實極其适合用來做遊戲。)

同時,包括阿宣在内,許多角色的台詞都存在一些超出劇情的表達。比如:“你有過什麼事,是不想去做但又不得不做的麼?”。“春花秋草轉瞬即逝,都說人生無常,苦多樂少,既然這樣,多記住些美好的時候就好了。”比如肚兜最後勸村民去救男女主的話、小道士的自述。這些内容一方面出現的時機相當突兀,另一方面語言表達和上下文的日常用語是脫節的,幾乎是編劇跳到台前表達自己的世界觀了。

整部影片也有很多優秀之處,比如畫面與概念設計,不再僅僅停留在美,而是含有豐富的信息量,尤其是塔裡的元素得到了相對充分的使用。比如戰鬥節奏,控制得相當好,不會犯以前那樣一條路打到黑不帶喘的錯誤了,劇情和戰鬥也不再割裂。比如聲音,雖然因為看的求婚包場有麥克風的原因,聲音軌道似乎放錯了,但是有些地方還是聽得出制作的精緻,楊天翔這兩年也算混出頭了,有機會應該會再去正常場次看一次。

個人評價7.8,值得一看。